Comprender la perspectiva y la distorsión
* Perspectiva: Se refiere a cómo los objetos parecen disminuir en tamaño con la distancia.
* Distorsión: En la fotografía, la distorsión es el estiramiento o la compresión de formas que pueden hacer que el sujeto parezca antinatural o exagerado.
Cómo la distancia focal afecta la cara
* lentes de gran angular (por ejemplo, 16 mm-35 mm):
* Perspectiva exagerada: Hace que los objetos cercanos parezcan más grandes y más prominentes, mientras que los objetos distantes se reducen rápidamente.
* Distorsión facial:
* * La nariz parece más grande y más prominente. *
* * Las orejas pueden parecer más pequeñas y empujadas hacia atrás. *
* * La cara puede parecer más ancha o más redonda, particularmente hacia los bordes del marco. *
* * Puede crear una sensación de dinamismo y energía, pero a menudo a expensas del realismo. *
* Profundidad de campo: Por lo general, produce una mayor profundidad de campo, lo que significa que más de la escena está enfocada. Esto puede ser útil para retratos ambientales donde desea mostrar el tema en su entorno.
* Cuándo usar: Las lentes de gran ángulo rara vez se usan para retratos tradicionales halagadores debido al potencial de una distorsión significativa. Son más adecuados para:
* * Retratos ambientales donde el contexto es más importante que la representación facial precisa. *
* * Retratos creativos o artísticos donde desea distorsionar deliberadamente la cara para el efecto. *
* lentes normales (por ejemplo, 50 mm):
* Perspectiva natural: Proporciona una perspectiva cercana a cómo percibimos el mundo con nuestros propios ojos.
* distorsión mínima: Ofrece una representación relativamente precisa de las proporciones faciales.
* Profundidad de campo: La profundidad de campo es menos profunda que las lentes de gran angular pero aún manejable.
* Cuándo usar: Una lente de 50 mm a menudo se considera un buen punto de partida para el retrato porque ofrece un buen equilibrio de perspectiva natural y profundidad de campo manejable.
* Lentes de teleobjetivo cortos (por ejemplo, 85 mm-105 mm):
* Perspectiva comprimida: La distancia entre objetos parece reducida. Los fondos parecen más cercanos al sujeto.
* Características faciales halagadoras:
* * Tiende a hacer que la nariz parezca más pequeña y menos prominente. *
* * La cara parece más delgada y refinada. *
* * Las características faciales generalmente se representan de una manera más agradable y armoniosa.
* Background Blur (bokeh): Ofrece una profundidad de campo menos profunda, lo que permite un hermoso desenfoque de fondo que aísla el tema y llama la atención sobre su rostro.
* Distancia de trabajo: Requiere un poco más de distancia entre el fotógrafo y el sujeto en comparación con lentes más amplias.
* Cuándo usar: Considerado por muchos como ideal para retratos, logrando un buen equilibrio entre la perspectiva, la adulación y la separación de fondo. El 85 mm es una lente de retrato clásica.
* Lentes de teleobjetivo medio a largo (por ejemplo, 135 mm-200 mm+):
* Perspectiva altamente comprimida: Además, comprime la distancia entre los objetos, haciendo que los fondos parezcan aún más cercanos y más grandes.
* Características faciales muy halagadoras (con advertencias):
* * Continúa minimizando el tamaño de la nariz. *
* * Crea un fuerte sentido de aislamiento debido a la profundidad de campo poco profunda. *
* Distancia de trabajo: Requiere una distancia significativa entre el fotógrafo y el sujeto. Esto puede dificultar la comunicación y plantear cómodamente.
* Desafíos: La profundidad de campo muy poco profunda puede ser difícil de manejar, especialmente con el movimiento. El batido de la cámara se vuelve más preocupante.
* Cuándo usar: Se puede utilizar para retratos muy halagadores, pero requiere una técnica y comunicación cuidadosa. Puede ser útil cuando necesite disparar desde la distancia, como en entornos llenos de gente o al fotografiar sujetos tímidos.
Takeaways y consideraciones de clave:
* Preferencia subjetiva: No hay una distancia focal "perfecta" para los retratos. La mejor opción depende de su visión artística, las características del sujeto y el efecto deseado.
* Distancia de trabajo: La distancia focal determina qué tan lejos debe estar de su sujeto. Considere el entorno de tiro y su capacidad para comunicarse con el modelo.
* Profundidad de campo: Las distancias focales más cortas generalmente dan como resultado una mayor profundidad de campo, mientras que las longitudes focales más largas producen una profundidad de campo menos profunda.
* Experimentación: La mejor manera de comprender el impacto de la distancia focal es experimentar y ver cómo las diferentes lentes afectan la apariencia de sus sujetos.
* Comunicación: Independientemente de la distancia focal, la comunicación clara y la orientación de postura son cruciales para lograr un retrato halagador y de aspecto natural.
En resumen: Las distancias focales más cortas tienden a distorsionar y exagerar rasgos faciales, lo que los hace menos halagadores para los retratos tradicionales. Longitudes focales más largas comprimir la perspectiva y puede crear una apariencia más agradable y refinada, pero requieren más distancia de trabajo y un manejo cuidadoso de la profundidad de campo. El rango de 85 mm a 135 mm a menudo se considera un punto ideal para el retrato.