Comprender Dodge y Burn
* Dodge: Aligera áreas, resaltando y creando una sensación de brillo.
* Burn: Oscurece áreas, agregando sombras, definiendo formas y creando profundidad.
¿Por qué usar capas grises?
* no destructivo: No estás alterando directamente los píxeles de la imagen originales. Todos los cambios ocurren en una capa separada, lo que le permite ajustar la intensidad, el modo de mezcla y la opacidad sin dañar el original.
* Precisión: Tienes un buen control sobre dónde y cuánto esquivas y quemas.
* Flexibilidad: Fácil de ajustar, deshacer o cambiar de opinión sobre los efectos.
Pasos para esquivar y quemar con capas grises
1. Abre tu imagen:
* Abra el retrato que desea mejorar en Photoshop.
2. Crear una nueva capa:
* Vaya a `Layer> New> Capa ...` o use el atajo `Ctrl+Shift+N` (Windows) o` CMD+Shift+N` (Mac).
* En el cuadro de diálogo "nueva capa":
* Nombra la capa algo descriptivo, como "Dodge &Burn". Es posible que desee crear capas separadas para Dodge and Burn, pero comenzar con una está bien.
* crucialmente: Cambie el modo a superpuesto , luz suave , o Luz vívida . Overlay es un buen punto de partida. La luz suave es más sutil. La luz vívida es la más intensa.
* Verifique la casilla que dice "Lleno con color neoutro superpuesto (50% gris)" . Esto llenará automáticamente la capa con el gris necesario.
* Haga clic en "Aceptar".
3. Elija sus herramientas:
* Herramienta de pincel (b): Esta es la herramienta más común.
* Opacidad: Comience con una opacidad muy baja (por ejemplo, 3-10%). Esto evita la exageración y permite la construcción gradual del efecto.
* flujo: También mantenga el flujo bajo (por ejemplo, 3-10%). El flujo controla la rapidez con que se aplica el color a medida que mueve el pincel.
* Dureza: Use un cepillo suave (dureza 0%) para transiciones suaves.
* Tamaño: Ajuste el tamaño del cepillo según sea necesario para adaptarse a las áreas en las que está trabajando. Los cepillos más pequeños son para el trabajo detallado.
* redondez/ángulo: Ajuste el cepillo para ajustar mejor la forma de las áreas en las que está pintando.
4. Dodge (aclarar):
* Asegúrese de que se seleccione su capa Dodge &Burn.
* Establezca su color de primer plano en White (o un gris muy claro si quieres un efecto menos intenso). Puede cambiar rápidamente al blanco presionando la tecla "D", y luego "X" para intercambiar colores de primer plano y fondo.
* suavemente Pinte sobre las áreas que desea aligerar.
* Áreas comunes para esquivar:
* Destacados en la cara (pómulos, puente de la nariz, frente)
* Comfectas en los ojos
* Áreas que naturalmente reciben más luz
* Use trazos cortos y ligeros. Aumentar el efecto gradualmente es clave.
* Zoom en zoom para ver los detalles.
5. Burn (oscurecer):
* Establezca su color de primer plano en negro (o un gris oscuro). Presione "X" para intercambiar colores de primer plano y fondo.
* suavemente Pinte sobre las áreas que desea oscurecer.
* Áreas comunes para quemar:
* Sombras debajo de los pómulos, la nariz y la barbilla
* Pestañas y cejas
* Áreas donde la cara retrocede naturalmente
* Para definir la línea de la mandíbula
* Nuevamente, use trazos cortos y ligeros.
6. Refina y ajuste:
* Opacidad: Ajuste la opacidad de la capa Dodge &Burn para controlar la intensidad general del efecto. Menor opacidad para un efecto más sutil.
* Modo de mezcla: Experimente con diferentes modos de mezcla (superposición, luz suave, luz vívida, etc.) para ver cuál le da el resultado deseado. La luz suave es a menudo una buena opción para un aspecto más natural.
* Configuración de cepillo: Cambie el tamaño del cepillo, la opacidad y el flujo según sea necesario para diferentes áreas de la imagen.
* Enmascaramiento: Si ha esquivado o quemado demasiado un área, agregue una máscara de capa (capa> Máscara de capa> Revelar todo) a la capa de esquiva y quemaduras. Luego, pinta con negro en la máscara para ocultar el efecto en esas áreas y pinta con blanco para revelarlo. Esta es una excelente manera de corregir los errores.
* niveles/curvas: Puede agregar una capa de ajuste de niveles o curvas * recortada * a la capa Dodge &Burn (Alt/Opción Haga clic entre la capa de ajuste y la capa Dodge &Burn en el panel de capas para recortarla). Esto le permite ajustar el brillo o el contraste general del efecto Dodge &Burn sin afectar la imagen original.
7. Zoom y verifique:
* Regularmente se aleja para ver el efecto general de su esquivación y quema. Es fácil perderse en los detalles y exagerarlo. Presta atención a cómo la luz y las sombras están trabajando juntas para dar forma a la cara.
8. Repita y refine:
* Dodge and Burn es un proceso iterativo. Sigue refinando los efectos hasta que estés contento con el resultado.
Consejos para Dodge and Burn efectivo
* la sutileza es clave: El mejor Dodge and Burn es casi invisible. El objetivo es mejorar, no crear un aspecto completamente nuevo. Evite transiciones duras o áreas demasiado brillantes/oscuras.
* Comprender la iluminación: Presta atención a la luz existente en tu imagen. Dodge y Burn deberían mejorar la iluminación natural, no crear sombras o reflejos artificiales.
* Trabajar en pequeños incrementos: Comience con muy baja opacidad y flujo. Es mucho más fácil agregar más que llevar.
* Ejemplos de estudio: Mire los retratos retocados profesionalmente para ver cómo usan Dodge y Burn. Presta atención a la ubicación de los aspectos más destacados y las sombras.
* Use una tableta gráfica (opcional pero recomendada): Una tableta gráfica le brinda mucho mejor control sobre la sensibilidad a la presión, lo que le permite crear transiciones más suaves y más naturales.
* Práctica: Dodge y Burn requieren práctica. No se desanime si sus primeros intentos no son perfectos.
* Considere la separación de frecuencia: Dodge y Burn a menudo se combinan con separación de frecuencia para el retoque de la piel. La separación de frecuencia le permite suavizar la textura de la piel sin afectar los tonos y colores subyacentes.
* Use máscaras de recorte: Si solo desea que el esquivador y la quemadura afecten la capa subyacente, use una máscara de recorte (haga clic con el botón derecho en la capa de esquivar y quemar y elija "Crear máscara de recorte").
Áreas de ejemplo para esquivar y quemar (pautas generales):
* Dodge:
* Ojos: Comentables, área debajo de los ojos (para iluminar sombras)
* nariz: Puente, punta
* mejillas: Puntos altos de los pómulos
* frente: Centro de la frente
* labios: Arco de Cupido, centro del labio inferior
* cabello: Hilos que atrapan la luz
* Burn:
* Ojos: Pestañas, cejas, pliegue de párpado
* nariz: Lados de la nariz
* mejillas: Bajo los pómulos (para definir)
* frente: Templos
* labios: Rincones de la boca
* cabello: Áreas que están naturalmente sombreadas
Siguiendo estos pasos y practicando regularmente, podrá usar capas grises para esquivar y quemar para crear retratos impresionantes y profesionales en Photoshop. Recuerde priorizar la sutileza y trabajar en pequeños incrementos para lograr los resultados más naturales y halagadores.