Título:50 mm de sueños anamórficos en un cordón:¿Puedes fingirlo hasta que lo hagas?
Introducción:
El encanto de las lentes anamórficas es innegable. Esa hermosa relación de aspecto de pantalla panorámica, el bokeh ovalado estirado y esas distintivas bengalas de lente azul:gritan cinemato. Pero las verdaderas lentes anamórficas pueden costar más que un automóvil usado decente. Entonces, ¿qué es un cineasta con un presupuesto para hacer? Esta revisión explora si puede lograr un aspecto anamórfico pasable utilizando una lente estándar de 50 mm f/1.8, algunos trucos y alguna magia posterior al procesamiento. Alerta de spoiler:no será perfecto, pero con un poco de esfuerzo, definitivamente puedes acercarte más de lo que piensas.
La lente en cuestión:el Nifty Fifty (su modelo específico)
Seamos honestos, el 50 mm f/1.8 es una leyenda por una razón. Es barato, relativamente nítido, y ofrece una buena profundidad de campo poco profunda cuando está abierto. Probé el [tu marca] 50 mm f/1.8 [número de modelo]. Es un artista sólido, particularmente considerando el precio. Si bien carece de las campanas y silbatos de vidrio más caro, sus habilidades de recolección de luz y diseño simple lo convierten en un excelente punto de partida para este experimento. Sin embargo, su bokeh perfectamente redondo es la antítesis del bokeh ovalado que es clásico anamórfico, por lo que ese es el mayor desafío que tendremos que superar.
Lograr el aspecto anamórfico:técnicas y desafíos
Aquí es donde el caucho se encuentra con el camino. Vamos a desglosar las técnicas clave utilizadas para emular el estilo anamórfico y discutir su efectividad:
* Curro para la relación de aspecto (2.39:1): Este es el más sencillo. Disparar con la intención de recortar a una relación de pantalla panorámica de 2.39:1 (o similar) es fundamental. Esto cambia inmediatamente la composición y te obliga a pensar cinemáticamente. Sin embargo, también viene con una desventaja significativa:pierde una cantidad considerable de resolución. [Incluya algunas fotos de antes y después del cultivo]. Esto significará que la salida final no será tan aguda como podría ser cuando se dispara en una verdadera lente anamórfica con el mismo cuerpo de cámara.
* simulando bengalas de lente: Las rayas azules horizontales son icónicas. Deberá agregarlos en postproducción utilizando software o complementos como [mencione un complemento específico como Boris FX Sapphire, Red Giant Knoll Light Factory o similar]. La clave es hacerlos sentir orgánicos y motivados por fuentes de luz. Demasiados, y se ve cursi. [Muestre un ejemplo de una bengala de lente simulada bien hecha frente a mal hecha]. También hay opciones para usar ciertos prismas o materiales reflexivos durante el tiro que pueden ayudar a lograr este efecto.
* estirando bokeh (postprocesamiento): Esta es la parte más complicada. Las verdaderas lentes anamórficas estiran el bokeh verticalmente. Puede intentar simular esto en la publicación utilizando el software de manipulación de imágenes. Los resultados a menudo son impredecibles, y es fácil hacer que parezca antinatural. Experimente con estiramiento sutil y desenfoque. Intentar ir demasiado lejos con esto generalmente se ve peor. [Incluya ejemplos que muestran el efecto].
* Enfoque la caída y la profundidad de campo superficial: Aquí es donde brilla el 50 mm f/1.8. El uso de una amplia apertura (f/1.8 - f/2.8) crea una profundidad de campo poco profunda, atrayendo la atención del espectador al sujeto y difuminando el fondo. Esto se suma a la sensación cinematográfica, y el "Nifty Fifty" funciona admirablemente aquí.
* Calificación de color: Las películas anamórficas a menudo tienen un grado de color distinto. Piense en colores ligeramente desaturados, un fuerte contraste y tal vez un toque de verde azulado en las sombras. Experimente con diferentes miradas para encontrar lo que funciona mejor para sus imágenes.
* Utilizando filtros: Aunque no proporcionarán verdaderos efectos anamórficos, ciertos filtros de difusión pueden suavizar la imagen y extender los reflejos, lo que puede contribuir a un aspecto más cinematográfico. Experimente con filtros negros pro-min o similares.
Resultados y ejemplos:
[Incluya imágenes fijas y, si es posible, videoclips cortos que demuestran las técnicas. Muestre ejemplos de resultados buenos y no tan buenos.]
* Muestre un disparo amplio recortado a 2.39:1.
* Muestre una foto con bengalas de lentes simuladas.
* Muestre una foto con intento de estiramiento bokeh (tanto sutil como exagerado).
* Muestre una toma que utiliza una profundidad de campo poco profunda.
* Demuestre el efecto de un filtro negro pro-min.
pros:
* económico: Este enfoque es significativamente más barato que comprar una lente anamórfica.
* Accesible: Una lente de 50 mm f/1.8 está fácilmente disponible.
* Ejercicio creativo: Te obliga a pensar creativamente sobre la composición y la iluminación.
* Habilidades de cinematografía mejoradas: Dominar estas técnicas mejorará su conjunto de habilidades de cine en general.
contras:
* no es verdadero anamórfico: Los resultados son una simulación, no el verdadero negocio. Habrá una diferencia notable para los ojos entrenados.
* Pérdida de resolución: El cultivo reduce la resolución.
* intensivo en postprocesamiento: Lograr un aspecto convincente requiere un tiempo y esfuerzo significativos en la postproducción.
* Bokeh Limitaciones de estiramiento: Bokeh perfectamente redondo no puede transformarse fácilmente en los óvalos estirados de las verdaderas lentes anamórficas.
Conclusión:
¿Puedes lograr un aspecto anamórfico * perfecto * con un 50 mm f/1.8? No. ¿Pero puedes crear una estética cinematográfica y de pantalla panorámica con algo de esfuerzo y pensamiento creativo? Absolutamente. La clave es gestionar las expectativas, centrarse en los elementos centrales (relación de aspecto, profundidad de campo superficial, bengalas motivadas) y estar preparado para pasar tiempo en la postproducción. Este método es un gran trampolín para los aspirantes a cineastas con un presupuesto que quiere explorar el aspecto anamórfico sin romper el banco. Es una experiencia de aprendizaje valiosa y puede producir resultados sorprendentemente agradables. Es una excelente opción hasta que pueda ahorrar para una lente anamórfica más costosa y profesional.
Calificación:
[Déle una calificación de 5 estrellas o un sistema similar. Tal vez 3/5 estrellas, reconociendo las limitaciones pero elogiando el ingenio y la amigable presupuestario.]
Recomendación:
Recomendado para cineastas, estudiantes y cualquier persona interesada en experimentar con el aspecto anamórfico sin invertir en equipos costosos. Prepárese para realizar el trabajo, y puede sorprenderse de lo que puede lograr.