REC

Consejos sobre grabación, producción, edición de vídeo y mantenimiento de equipos.

 WTVID >> Guía de producción de vídeo >  >> Vídeo >> Consejos de fotografía

La fotografía de cine está en una encrucijada dirigida a la extinción:lo que se necesitaría para dar la vuelta y por qué no sucederá

La muerte de la muerte para la fotografía de cine ha estado sonando durante décadas, pero persiste, aunque en una forma muy diferente a su apogeo. Si bien no está al borde de la extinción total, * está * en una coyuntura crítica. Aquí hay un desglose de sus encrucijadas, lo que se necesitaría para revitalizarlo y por qué esa revitalización es poco probable a gran escala:

Donde se encuentra la fotografía de cine hoy:The Crossroads

* un nicho de mercado: La película ya no es la fuerza dominante. Es un mercado especializado, que atiende a los entusiastas, los artistas y aquellos que buscan una estética o experiencia específica.

* Costos crecientes: Los costos de película, procesamiento e impresión son significativamente más altos que digitales. Esta barrera de entrada limita la accesibilidad, particularmente para las generaciones más jóvenes y las de un presupuesto.

* Vulnerabilidad de la cadena de suministro: Las instalaciones de producción limitadas y la escasez de materias primas pueden conducir a una disponibilidad y fluctuaciones de precios impredecibles. La pandemia exacerbó estos problemas.

* Infraestructura de reducción: Los salones oscuros están desapareciendo, y menos laboratorios ofrecen servicios integrales de procesamiento de películas. Encontrar un procesamiento confiable y conveniente puede ser un desafío.

* Estética: Si bien el "aspecto" único de la película (grano, la representación del color, la tonalidad) es un atractivo importante para algunos, a otros les resulta inconveniente y prefieren la satisfacción instantánea y el control de lo digital.

* Inconveniencia: El tiempo, el esfuerzo y el riesgo involucrados en la filmación de películas (medición, carga, posibles fugas de luz, etc.) contrastan fuertemente con la facilidad e inmediatez de lo digital.

Qué se necesitaría para cambiar las cosas (el sueño de Revival):

* costos más bajos: Los precios drásticamente reducidos para el cine y el procesamiento lo harían accesible para un público más amplio. Esto podría lograrse a través de economías de escala si la demanda fuera significativamente mayor.

* Innovación en tecnología cinematográfica: Las nuevas acciones de películas con propiedades únicas, sensibilidad mejorada o mayor durabilidad podrían generar emoción y atraer nuevos usuarios. Imagine una película ISO súper alta con grano extremadamente fino.

* Procesamiento modernizado: Opciones de procesamiento más fácil, más conveniente y más asequible. Quizás procesadores de películas automatizados portátiles para uso en el hogar, o mini lacrecedores ampliamente disponibles con escaneo digital.

* Cámaras simplificadas: Las cámaras de películas fáciles de usar con medidores de luz incorporados, exposición automática y características modernas podrían atraer a las intimidadas por el equipo tradicional. Piense en un elegante apuntar y disparar con capacidades avanzadas.

* Comunidad y educación más fuertes: Promover activamente la fotografía cinematográfica a través de talleres, comunidades en línea y programas educativos podría inspirar nuevos entusiastas y preservar las técnicas tradicionales. Concéntrese en las generaciones más jóvenes.

* Endores de celebridades/tendencias: Si los influenciadores o celebridades populares abrazaron el cine y exhibieran sus cualidades únicas, podría despertar un renovado interés entre sus seguidores.

* Resurgimiento del estilo de vida "analógico": Un cambio social más amplio para valorar las experiencias tangibles, la artesanía y la vida más lenta podría beneficiar la fotografía de cine.

Por qué es poco probable un cambio completo (la verificación de la realidad):

* Dominio digital: La fotografía digital está arraigada. Ofrece conveniencia, velocidad, control y rentabilidad incomparables para la mayoría de los usuarios.

* Desafíos de fabricación: El restablecimiento de la producción de películas a gran escala requeriría una inversión significativa en infraestructura y materias primas, sin garantía de un rendimiento suficiente. La infraestructura existente es envejecida y difícil de escalar.

* Límites de tamaño del mercado: Incluso con un aumento en la popularidad, es poco probable que el mercado cinematográfico alcance la escala necesaria para reducir significativamente los costos o incentivar los principales avances tecnológicos. Permanecerá un nicho, aunque vibrante.

* Inercia tecnológica: La mayoría de las personas se sienten cómodas con la fotografía digital y sus mejoras constantes. Convencerlos de que adopten las limitaciones y complejidades del cine es difícil de vender.

* Falta de una gran inversión: Solo hay unas pocas compañías involucradas activamente en la fabricación de cine. Sin una gran afluencia de capital e innovación, la industria probablemente permanecerá en su estado actual.

* Preocupaciones ambientales: Los procesos químicos involucrados en el desarrollo y la eliminación de la película pueden generar preocupaciones ambientales, lo que puede disuadir a algunos usuarios potenciales.

Conclusión:

Si bien la fotografía de cine probablemente no volverá a convertirse en el medio dominante, no va a desaparecer por completo. Probablemente persistirá como un nicho, un pasatiempo para los entusiastas y una herramienta para los artistas que aprecian sus cualidades únicas. El desafío es encontrar formas de hacerlo más accesible, asequible y sostenible para las generaciones futuras. Es poco probable que un renacimiento en toda regla dada las ventajas de lo digital, pero un nicho saludable y próspero es una perspectiva realista e incluso optimista. El sueño no es un atractivo del mercado masivo, sino una apreciación y preservación continua de la forma de arte.

  1. Photography Hunting:Juega el juego de la espera Fotografiando niños

  2. Cómo fotografiar osos grizzly sin ser mutilado

  3. El futuro de los sitios web de fotografía:comprensión y adaptación a las tendencias (continuación)

  4. Cómo disparar y unir una foto panorámica

  5. Cómo prepararse para tomas exitosas de paisajes [antes de salir]

  6. El iPad como ayudante de viaje de un fotógrafo [una reseña]

  7. Las verdaderas consecuencias de tomarse un descanso de la fotografía

  8. 5 consejos para aprovechar al máximo una conferencia de fotografía

  9. Por qué no está en el negocio de la fotografía:está en el negocio de las personas

  1. Cómo crear retratos con un fondo negro

  2. 50 mm vs 85 mm:¿Cuál es mejor para la fotografía de retratos?

  3. Cómo crear retratos ambientales (consejos y ejemplos)

  4. Cómo [no] tomar un retrato de auto temporizador

  5. 50 mm vs 85 mm:¿Cuál es mejor para la fotografía de retratos?

  6. Revisión del disco duro:QNAP TVS-682T con Samsung SSD para fotógrafos

  7. 50 mm vs 85 mm:¿Cuál es mejor para la fotografía de retratos?

  8. Lo que todos deben saber sobre posar para retratos

  9. Cómo planificar la foto de paisaje perfecta

Consejos de fotografía