1. Investigación e inspiración:
* Encuentra tu tema: Decide qué tipo de paisaje quieres fotografiar. ¿Montañas, costas, bosques, desiertos? Reducir su enfoque facilita la planificación.
* Reunir inspiración: Mira el trabajo de otros fotógrafos de paisajes. Estudie sus composiciones, iluminación y opciones de sujetos. Use sitios como:
* 500px: Bueno para la inspiración general y las tendencias actuales.
* Flickr: Gran comunidad con estilos diversos.
* National Geographic: Imágenes icónicas del paisaje.
* Instagram: Busque hashtags como #landscapePhotography #naturefotography para encontrar trabajo contemporáneo.
* Imágenes de Google: Busque la ubicación que le interesa.
* Identificar ubicaciones específicas: Una vez que tenga una idea del tipo de paisaje que desee, investigue ubicaciones específicas que ofrezcan lo que está buscando.
2. Scoutación de ubicación (incluso si virtual):
* Herramientas en línea: Úselos en ubicaciones "virtualmente" de exploración:
* Google Maps/Google Earth: Explore el terreno, identifique posibles puntos de vista y verifique los puntos de referencia. Mire Street View si está disponible.
* Ephemeris del fotógrafo (TPE): Crucial para la planificación. Muestra la dirección del sol y la luna en cualquier ubicación y tiempo, ayudándole a determinar dónde caerá la luz. Hay una versión de escritorio y una aplicación móvil.
* Stellarium: Excelente para planificar astrofotografía (Vía Láctea, estrellas).
* Gaia Sky: Otra excelente herramienta para planificar astrofotografía.
* Alltrails/sitios web de senderismo: Si el senderismo está involucrado, senderos de investigación, ganancia de elevación, dificultad y peligros potenciales. Lea las reseñas de otros excursionistas.
* Sitios web de parques y recreación locales: Verifique los permisos, cierres, reglas y características específicas del área.
* Scouting en persona (muy recomendable): La mejor manera de planificar es visitar la ubicación de antemano. Incluso un viaje rápido puede ser invaluable. Buscar:
* Los mejores puntos de vista: Experimente con diferentes ángulos y alturas.
* elementos interesantes de primer plano: Rocas, árboles, flores, líneas principales, cualquier cosa para agregar profundidad e interés al primer plano.
* obstáculos: Árboles que bloquean la vista, las líneas eléctricas, las cercas.
* Accesibilidad: ¿Qué tan fácil es llegar allí? ¿Es una caminata desafiante? ¿Necesita un vehículo 4x4?
* Estacionamiento: ¿Dónde se puede estacionar y se paga estacionamiento?
* Seguridad: Tenga en cuenta los peligros potenciales como la vida silvestre, las rocas resbaladizas o el terreno inestable.
* sonido: Considere cómo el sonido podría influir en su experiencia (por ejemplo, ruido de tráfico frente al sonido de una cascada).
3. El tiempo lo es todo:
* Hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer. La luz cálida y suave crea hermosos colores y sombras largas. Use TPE para identificar las horas doradas exactas para su ubicación.
* Hora azul: El período justo antes del amanecer y después del atardecer, cuando el cielo es un azul profundo. Ideal para paisajes y paisajes urbanos. De nuevo, usa TPE.
* Sunrise/Sunset: En el momento en que sale o se pone el sol. Colores dramáticos y alto contraste. Monitoree las previsiones meteorológicas para la cubierta de la nube.
* Midday: Generalmente evitado debido a la luz dura y poco halagadora. Sin embargo, puede funcionar bien en ciertas situaciones, como fotografiar paisajes nevados o en bosques donde la luz se difunde.
* nocturno: Para astrofotografía (Vía Láctea, estrellas) o tiros de exposición largas. Requiere una planificación cuidadosa y equipo especializado.
* clima: Verifique el pronóstico del tiempo con cuidado. Considere cómo diferentes condiciones climáticas afectarán sus fotos:
* nubes: Puede agregar drama y textura al cielo, pero demasiada cubierta de nubes puede bloquear la luz.
* niebla/niebla: Crea una sensación de atmósfera y misterio.
* lluvia/nieve: Puede agregar un elemento único a sus fotos, pero proteja su equipo.
* viento: Puede causar el movimiento del movimiento en los árboles y otros elementos. Use una velocidad de obturación más rápida o espere una pausa.
* temporada: Diferentes estaciones ofrecen diferentes oportunidades. Follaje de otoño, nieve de invierno, flores de primavera. Considere la mejor época del año para visitar su ubicación elegida.
* marea: Si fotografia paisajes costeros, revise los gráficos de marea. La marea baja puede revelar rocas y formaciones interesantes que normalmente están sumergidas.
4. Composición:
* Regla de los tercios: Divida el marco en nueve partes iguales con dos líneas horizontales y dos verticales. Coloque elementos clave a lo largo de estas líneas o en sus intersecciones.
* Líneas principales: Use líneas (carreteras, ríos, cercas) para guiar el ojo del espectador a través de la escena.
* primer plano, punto medio, fondo: Crear profundidad incluyendo elementos en cada uno de estos planos. Esto le da al espectador un sentido de escala y perspectiva.
* Simetría: Busque escenas simétricas (por ejemplo, reflexiones en un lago) para crear una composición equilibrada.
* Patrones: Use patrones de repetición para crear interés visual.
* Enmarcado: Use elementos naturales (árboles, arcos, rocas) para enmarcar el tema.
* Espacio negativo: Deje espacio abierto alrededor del sujeto para crear una sensación de calma y equilibrio.
* Simplicidad: A veces menos es más. Concéntrese en un sujeto único y fuerte y elimine los elementos de distracción.
* Experimento: No tengas miedo de probar diferentes composiciones. Muévase, cambie su perspectiva y vea qué funciona mejor.
5. Lista de verificación de engranajes:
* Cámara: Una cámara DSLR o sin espejo es ideal, pero un teléfono inteligente de alta calidad también puede funcionar.
* lentes:
* lente gran angular (16-35 mm o similar): Esencial para capturar paisajes expansivos.
* Lente de zoom de rango medio (24-70 mm o similar): Versátil para varias composiciones.
* Lente de teleobjetivo (70-200 mm o más): Útil para comprimir la perspectiva y aislar sujetos distantes.
* trípode: Esencial para imágenes nítidas, especialmente con poca luz o cuando se usa exposiciones largas.
* Filtros:
* Filtro de polarización: Reduce el resplandor, profundiza los colores y corta la neblina.
* Filtro de densidad neutral (ND): Reduce la cantidad de luz que ingresa a la lente, lo que le permite usar velocidades de obturación más lentas para el desenfoque de movimiento.
* Filtro de densidad neutra graduada (GND): Oscurece el cielo sin afectar el primer plano.
* Liberación de obturador remoto: Previene el batido de la cámara cuando se usa exposiciones largas.
* baterías y tarjetas de memoria adicionales: ¡No se quede sin energía o espacio de almacenamiento!
* tela de limpieza de lentes: Mantenga sus lentes limpias y libres de polvo y manchas.
* Bolsa de cámara: Proteja su equipo.
* faro/linterna: Esencial para navegar en la oscuridad.
* Ropa y calzado apropiados: Vístase para las condiciones climáticas y use zapatos cómodos.
* agua y bocadillos: Mantenerse hidratado y energizado.
* Mapa y Compass/GPS: Especialmente importante si camina en áreas remotas.
* Kit de primeros auxilios: Prepárate para lesiones menores.
* Teléfono (con banco de energía totalmente cargado): Para comunicación y navegación. Asegúrese de descargar mapas fuera de línea del área en caso de que pierda el servicio celular.
6. Ejecución de ubicación:
* Llegue temprano: Date suficiente tiempo para configurar y encontrar la mejor composición.
* Verifique su configuración: Asegúrese de que su cámara esté configurada en el modo correcto (prioridad de apertura, manual, etc.) y que su balance de blancos sea apropiado para las condiciones de iluminación.
* Enfoque con cuidado: Use el enfoque manual o el enfoque automático con un pequeño punto de enfoque para garantizar la nitidez.
* Use un ISO bajo: Minimizar el ruido en sus imágenes.
* Dispara en Raw: Te brinda más flexibilidad en el procesamiento posterior.
* Soporte de sus exposiciones: Tome múltiples tomas en diferentes configuraciones de exposición para asegurarse de capturar el rango dinámico completo de la escena. (Esto es especialmente útil cuando se dispara al sol o en situaciones de alto contraste).
* Experimento: Pruebe diferentes composiciones, ángulos y configuraciones.
* Sea paciente: A veces la mejor luz no sucede de inmediato. Espera el momento perfecto.
* No dejar traza: Empaque todo en lo que empaca. Respeta el entorno y déjelo como lo encontró.
7. Postprocesamiento:
* Desarrolle sus archivos sin procesar: Use un software como Adobe Lightroom, Capture One o DXO Photolab para ajustar la exposición, el contraste, el balance de blancos y otras configuraciones.
* Corte y enderezca: Mejore la composición y elimine las distracciones.
* Ajuste los colores: Mejore los colores de la escena, pero evite la saturación excesiva.
* afilado: Agregue un toque de afilado para sacar detalles.
* Reducción de ruido: Reduzca el ruido en sus imágenes, especialmente en tomas de alta ISO.
* Ajustes locales: Use cepillos de ajuste o gradientes para editar selectivamente áreas específicas de la imagen.
* Toques finales: Agregue una viñeta u otros efectos sutiles para mejorar el estado de ánimo.
Takeaways de teclas:
* La planificación es primordial. Cuanto más planifique, mejor preparado estará para capturar la toma perfecta.
* La luz es tu mejor amigo. Presta atención a la calidad y dirección de la luz.
* La composición es clave. Cree una imagen visualmente atractiva y atractiva.
* El equipo es importante, pero la creatividad es más importante. No te empantane con el último y mejor equipo. Concéntrese en aprender a usar lo que tiene en todo su potencial.
* La práctica hace perfecta. Cuanto más dispare, mejor será para planificar y ejecutar fotografías de paisajes.
* Sea paciente y persistente. La fotografía del paisaje requiere paciencia y la voluntad de esperar las condiciones correctas. ¡No te rindas!
Siguiendo estos pasos, puede aumentar enormemente sus posibilidades de capturar impresionantes fotos de paisajes de las que estará orgulloso. ¡Buena suerte y feliz disparo!