1. Planificación y preparación:
* Scoutación de ubicación: Antes del atardecer, explote su ubicación. Considerar:
* Composición: Encuentra un elemento de primer plano convincente (rocas, árboles, agua) para llevar el ojo. Busque líneas de liderazgo, formas interesantes y puntos de interés.
* Posición del sol: Use una aplicación de fotografía (por ejemplo, Photopills, TPE - Efeméris del fotógrafo, Sun Surveyor) o el sitio web (por ejemplo, Stellarium) para predecir la posición y el ángulo del sol al atardecer. Esto es crucial para saber dónde estará la luz.
* Seguridad: Tenga en cuenta su entorno, especialmente cerca de acantilados, agua o en áreas remotas. Traiga el equipo de seguridad apropiado (faro, ropa caliente).
* Tiempo: Llegue a su ubicación mucho antes del atardecer. La mejor luz a menudo ocurre en la "hora dorada" (aproximadamente una hora antes del atardecer) y la "hora azul" (después de que el sol se ha sumergido debajo del horizonte).
* clima: Esté atento al pronóstico del tiempo. Las nubes rotas pueden crear pantallas de puesta de sol dramáticas. Los cielos despejados pueden ser menos interesantes, pero aún ofrecen hermosos colores. La lluvia antes del atardecer puede conducir a colores especialmente vibrantes.
* Check de engranajes: Asegúrese de que sus baterías estén cargadas, sus tarjetas de memoria tienen suficiente espacio y su equipo está limpio.
2. Equipo esencial:
* Cámara: DSLR, sin espejo o incluso un teléfono inteligente con controles manuales.
* lentes:
* lente gran angular (16-35 mm, 14-24 mm): Ideal para capturar paisajes expansivos y cielos dramáticos.
* Lente de zoom de rango medio (24-70 mm, 24-105 mm): Ofrece versatilidad para diferentes composiciones.
* Lente de teleobjetivo (70-200 mm+): Puede comprimir la perspectiva y aislar los detalles.
* trípode: Absolutamente esencial para imágenes afiladas, especialmente con poca luz.
* Liberación de obturador remoto (o auto-tímero): Minimiza el batido de la cámara al tomar exposiciones largas.
* Filtros:
* Filtro de densidad neutra graduada (GND): Oscurece el cielo brillante mientras sale del primer plano correctamente expuesto. Esto es increíblemente útil para equilibrar el rango de exposición al atardecer. Filtros GND de borde duro o suave dependiendo de la transición del cielo al suelo.
* Filtro de polarización: Reduce el resplandor y los reflejos, mejora los colores y puede profundizar el azul del cielo.
* Filtro de densidad neutral (ND): Reduce la cantidad de luz que ingresa a la lente, lo que permite exposiciones más largas (por ejemplo, para suavizar el agua o crear desenfoque de movimiento).
* tela de lente: ¡Mantenga la lente limpia!
* faro o linterna: Para navegar en la oscuridad.
* Aplicación de fotografía (como se mencionó anteriormente): Para información de planificación e ubicación.
3. Configuración y técnicas de cámara:
* Dispara en Raw: Los archivos sin procesar contienen mucha más información que JPEGS, lo que le brinda más flexibilidad en el procesamiento posterior.
* Aperture:
* f/8 a f/16: En general, estas aberturas proporcionan un buen equilibrio entre la nitidez y la profundidad de campo para los paisajes. F/11 a menudo se considera un punto ideal. Una apertura más pequeña (número F más alto) le dará una mayor profundidad de campo, lo que garantiza que más escena esté enfocada. Tenga en cuenta la difracción en aberturas muy pequeñas (por ejemplo, f/22).
* Velocidad de obturación: Ajuste su velocidad de obturación para lograr una exposición adecuada. Un trípode es esencial para exposiciones más largas. Use un obturador remoto o un autoímetro para eliminar el batido de la cámara.
* ISO: Mantenga ISO lo más bajo posible (ISO 100 o 200) para minimizar el ruido. Si es demasiado oscuro, aumente ligeramente ISO, pero tenga en cuenta los niveles de ruido.
* Enfoque: Use el enfoque manual o el enfoque automático en un punto específico en su escena. Por lo general, concéntrese en un punto aproximadamente un tercio del camino hacia la escena para maximizar la profundidad de campo (distancia hiperfocal). Use la vista en vivo y se acerque para garantizar un enfoque preciso. También puede usar Pequeing Focus (si su cámara lo tiene) para asistencia manual de enfoque.
* Medición:
* Medición evaluativa/matriz: El modo de medición predeterminado de su cámara. Por lo general, hace un trabajo decente, pero puede ser engañado por cielos brillantes.
* Medición de manchas: Le permite medir una parte específica de la escena (por ejemplo, una roca o un árbol). Use esto para ajustar su exposición.
* histograma: La forma más confiable de determinar la exposición. Apunte a distribuir el histograma en la gama, sin recortar (los píxeles son completamente negro o blanco). Priorice la protección de los aspectos más destacados (las partes más brillantes de la imagen), ya que son más difíciles de recuperar en el procesamiento posterior.
* Compensación de exposición: Use la compensación de exposición para ajustar su exposición (+/- eV). Si la escena es muy brillante, es posible que deba subestimar para proteger sus aspectos más destacados. Si está muy oscuro, es posible que deba exponer en exceso para evitar que sus sombras sean demasiado oscuras.
* Balance de blancos:
* Auto White Balance (AWB): A menudo funciona bien, pero a veces puede producir colores inexactos.
* nublado o sombra: Estos preajustes pueden calentar la escena, mejorando los colores de la puesta de sol.
* Balance de blanco personalizado: Use una tarjeta gris para establecer un balance de blancos personalizado para los colores más precisos.
* Técnicas de composición:
* Regla de los tercios: Coloque elementos clave a lo largo de las líneas o en las intersecciones de una cuadrícula de 3x3.
* Líneas principales: Use líneas (carreteras, ríos, cercas) para guiar el ojo del espectador en la escena.
* Interés de primer plano: Incluya elementos interesantes en primer plano para agregar profundidad y escala.
* Simetría y patrones: Busque composiciones simétricas o patrones de repetición.
* Espacio negativo: Use espacio negativo (áreas vacías) para enfatizar su sujeto.
* Línea de horizonte: Considere colocar la línea del horizonte alta o baja dependiendo de si desea enfatizar el cielo o el primer plano.
* Bracketing: Tome múltiples tomas con exposiciones ligeramente diferentes (por ejemplo, -1 eV, 0 eV, +1 eV). Esto puede ser útil para crear imágenes HDR o para tener más opciones en el procesamiento posterior.
4. Capturando la luz:
* Hora dorada: La hora antes del atardecer se llama la hora dorada. La luz es cálida, suave y halagadora.
* Hora azul: La hora después del atardecer se llama la hora azul. La luz es fresca y suave, creando una atmósfera de mal humor.
* siluetas: Coloque su sujeto contra el cielo brillante para crear una silueta.
* Sunstars: Use una apertura pequeña (f/16 o más pequeña) para crear un efecto Sunstar cuando el sol se asoman a través de nubes o árboles.
* Reflexiones: Busque reflejos en agua u otras superficies reflectantes para agregar interés a su imagen.
5. Postprocesamiento:
* Software: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One, Luminar AI y otro software de edición de imágenes.
* Ajustes:
* Exposición: Ajuste el brillo general de la imagen.
* Contrast: Aumentar o disminuir la diferencia entre las áreas de luz y oscura de la imagen.
* Respaldos y sombras: Recupere los detalles en los reflejos y las sombras.
* Balance de blancos: Atrae el balance de blancos para lograr colores precisos.
* Saturación de color y vibrancia: Aumentar o disminuir la intensidad de los colores. Tenga cuidado de no saturar demasiado los colores.
* Claridad y textura: Agregue claridad y textura para mejorar los detalles.
* Reducción de ruido: Reduzca el ruido, especialmente en imágenes de alta ISO.
* afilado: Afilar la imagen para mejorar los detalles.
* Filtro graduado (en postprocesamiento): Simule el efecto de un filtro GND para equilibrar la exposición.
* HDR Blending (si se interpuso): Combine múltiples exposiciones para crear una imagen HDR con un rango dinámico más amplio.
* Ajustes locales: Use pinceles o gradientes para hacer ajustes específicos a áreas específicas de la imagen.
* Curting: Recorte la imagen para mejorar la composición.
* Eliminar distracciones: Use el sello de clonos o el pincel curativo para eliminar cualquier elemento de distracción de la imagen.
Consejos para el éxito:
* Experimento: Pruebe diferentes configuraciones de cámara, composiciones y técnicas.
* Sea paciente: Las puestas de sol pueden ser impredecibles. Espere la luz correcta y no tenga miedo de permanecer fuera más tiempo de lo planeado.
* Práctica: Cuanto más dispares, mejor serás para capturar hermosas puestas de sol.
* Aprenda de los demás: Estudie el trabajo de otros fotógrafos de paisajes y aprenda de sus técnicas.
* Disfrute del proceso: Tómese el tiempo para apreciar la belleza de la puesta de sol y el paisaje que lo rodea.
¡Siguiendo estos consejos, estarás en camino de capturar impresionantes fotos de paisajes al atardecer! ¡Buena suerte y feliz disparo!