REC

Consejos sobre filmación, producción, edición de video y mantenimiento de equipos.

 WTVID >> Video >  >> video >> Consejos de fotografía

8 errores de fotografía de paisajes comunes (+ cómo arreglarlos)

8 errores de fotografía de paisajes comunes (y cómo arreglarlos)

La fotografía del paisaje parece simple:apuntar y disparar, ¿verdad? ¡No exactamente! Creación de imágenes de paisajes verdaderamente cautivadoras requiere más que estar en un lugar hermoso. Aquí hay ocho errores comunes y cómo solucionarlos:

1. Iluminación plana / disparo al mediodía

* El error: Disparando cuando el sol está alto en el cielo, alrededor del mediodía. Esto da como resultado sombras duras, reflejos de explotación y una falta general de profundidad y dimensión. Los colores pueden aparecer lavados.

* La solución:

* Dispara durante la hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer ofrecen luz cálida, suave y direccional. Esta luz enfatiza las texturas y crea largas sombras.

* Dispara durante la hora azul: El período justo antes del amanecer y después del atardecer ofrece una luz fresca, suave y difusa que puede crear una atmósfera serena y mágica.

* Días nublados: Los días nublados pueden ser excelentes para los paisajes, proporcionando incluso luz suave, especialmente para temas como bosques o cascadas.

* Abraza el drama: Si * debe * disparar al mediodía, busque un clima dramático, como tormentas eléctricas o nubes pesadas. Estas condiciones pueden agregar estado de ánimo e interés.

* Use un filtro de polarización: Un filtro polarizador puede ayudar a reducir el resplandor y los reflejos, saturar los colores y oscurecer los cielos, especialmente en los días brillantes.

2. Ignorando la composición

* El error: Apuntando y disparando aleatoriamente sin considerar la disposición de elementos dentro del marco. El resultado es a menudo una imagen desorganizada y desconectada.

* La solución:

* Regla de los tercios: Divida su marco en nueve rectángulos iguales por dos líneas horizontales y dos verticales. Coloque elementos clave a lo largo de estas líneas o en sus intersecciones para crear una composición equilibrada y visualmente atractiva.

* Líneas principales: Use líneas naturales (carreteras, ríos, cercas) para guiar el ojo del espectador a través de la imagen y hacia el tema principal.

* Enmarcado: Use elementos naturales (árboles, rocas, arcos) para enmarcar su sujeto y llamar la atención sobre él.

* Simetría y patrones: Busque escenas simétricas o patrones repetidos que puedan crear una sensación de orden y armonía.

* Interés de primer plano: Incluya un elemento interesante en primer plano para agregar profundidad y escala a la escena. Esto podría ser una roca, una flor o una persona.

* Espacio negativo: Deja deliberadamente el espacio vacío alrededor de tu sujeto para enfatizar su importancia y crear una sensación de calma.

3. Ignorando la línea Horizon

* El error: Colocando la línea de horizonte en el centro exacto del marco, lo que puede hacer que la imagen se sienta estática y poco interesante. O peor, tener un horizonte inclinado.

* La solución:

* Coloque el horizonte intencionalmente: Decide si el cielo o la tierra es más interesante. Si el cielo es dramático, coloque el horizonte más bajo en el marco para darle más énfasis. Si el paisaje es el foco, coloque el horizonte más alto.

* Endereza el horizonte: Use el nivel en la cámara o el software de postprocesamiento para garantizar que la línea Horizon sea perfectamente recta. Un horizonte inclinado es una de las formas más rápidas de arruinar una buena fotografía.

* Rompe las reglas: A veces, romper las reglas intencionalmente puede ser efectiva. Si la escena es simétrica, un horizonte centrado podría funcionar bien.

4. Falta de un punto focal / sujeto

* El error: Fotografiar una hermosa vista sin un tema claro o punto de interés para atraer el ojo del espectador. La imagen se siente sin rumbo y carece de impacto.

* La solución:

* Identifique su tema: Antes de tomar la foto, pregúntese:"¿Qué es lo más importante en esta escena?"

* aisle su sujeto: Use técnicas como profundidad de campo, composición e iluminación para aislar y enfatizar su sujeto.

* Considere la escala: Incluya un objeto o persona familiar en la escena para darle al espectador un sentido de escala y perspectiva.

* Busque detalles únicos: A veces, el mejor tema es un pequeño detalle que captura la esencia de la escena, como un árbol solitario en una colina o un parche de flores silvestres.

5. Usando una apertura incorrecta

* El error: Usando la apertura incorrecta, que conduce a una profundidad de campo poco profunda cuando desea la nitidez desde el primer plano hasta el fondo, o usando una abertura demasiado pequeña que introduce difracción (suavizando la imagen).

* La solución:

* Para la máxima profundidad de campo (nitidez): Use una apertura más pequeña, como f/8 a f/16. Esto asegurará que más de la escena esté enfocada, desde el primer plano hasta el fondo.

* Apilamiento de enfoque: Si necesita nitidez extrema e incluso f/16 no es suficiente, use el apilamiento de enfoque. Tome múltiples tomas con diferentes puntos de enfoque y luego combínalos en el procesamiento posterior.

* Considere la difracción: Evite aberturas extremadamente pequeñas (f/22 o más pequeñas), ya que pueden causar difracción, lo que suaviza la imagen. Experimente para encontrar la apertura más aguda para su lente.

* Utilice la distancia hiperfocal: Calcule la distancia hiperfocal para su lente y apertura. Centrarse en este punto maximizará la profundidad de campo. Hay aplicaciones disponibles para ayudarlo a calcular esto.

6. No usar un trípode

* El error: Disparando a mano, especialmente con poca luz o con una velocidad de obturación lenta, lo que resulta en imágenes borrosas.

* La solución:

* Invierta en un trípode resistente: Un trípode es esencial para la fotografía de paisajes, especialmente con poca luz, para exposiciones largas y para garantizar imágenes agudas.

* Use una liberación de obturador remoto o un temporizador: Incluso cuando usa un trípode, presionar el botón del obturador puede causar batido de cámara. Use una liberación de obturador remoto o el autoímetro de la cámara para evitar esto.

* Practica la técnica adecuada: Si no puede usar un trípode, intente prepararse contra un árbol o una roca y usar una velocidad de obturación más rápida.

7. Descuidar el postprocesamiento

* El error: Dejando imágenes directamente fuera de la cámara sin ninguna edición. Incluso las mejores fotografías pueden beneficiarse de algunos ajustes básicos.

* La solución:

* Aprenda postprocesamiento básico: Master Ajustes básicos como exposición, contraste, equilibrio de blancos, reflejos, sombras y nitidez en software como Adobe Lightroom, Capture One o similar.

* Corrección de color: Ajuste el equilibrio de blancos para representar con precisión los colores en la escena. Experimente con vibrancia y saturación para mejorar los colores.

* Ajustes locales: Use herramientas como filtros graduados y cepillos de ajuste para hacer ajustes específicos a áreas específicas de la imagen.

* afilado: Aplique el afilado selectivamente para sacar detalles y mejorar la nitidez general de la imagen.

* Eliminar distracciones: Use el sello de clonos o el pincel curativo para eliminar elementos de distracción de la escena, como líneas eléctricas o objetos no deseados.

* No excedas: El objetivo del postprocesamiento es mejorar la imagen, no crear algo completamente artificial. Mantenga sus ediciones sutiles y naturales.

8. Falta de planificación y exploración

* El error: Aparecer en un lugar sin ninguna planificación o exploración previa, lo que lleva a oportunidades perdidas y tiros menos que ideales.

* La solución:

* Investigue su ubicación: Use recursos en línea como Google Maps, 500px y Flickr para investigar la ubicación e identificar composiciones potenciales.

* Verifique el clima: Monitoree el pronóstico del tiempo y planifique su sesión en consecuencia. El clima dramático puede agregar mucho interés a las fotografías de paisajes.

* Scout de antemano: Si es posible, visite la ubicación por adelantado para explorar los mejores puntos de vista y composiciones.

* Considere la luz: Piense en cómo cambiará la luz durante todo el día y planifique su sesión en consecuencia.

* Esté preparado: Empaque todos los equipos necesarios, incluido un trípode, filtros, baterías de repuesto y ropa tibia.

Al evitar estos errores comunes e implementar las soluciones sugeridas, puede mejorar drásticamente su fotografía de paisajes y crear imágenes realmente impresionantes. ¡Buena suerte y feliz disparo!

  1. Consejos para fotografiar la Vía Láctea

  2. 11 consejos para la fotografía promocional de bandas

  3. 4 consejos para fotografía con poca luz durante el invierno

  4. 10 consejos de video de drones para mejorar tus videos

  5. Trabajo de cámara:lenguaje de toma

  6. Vídeo deportivo

  7. 5 consejos avanzados para la fotografía de senderos de luz

  8. El ángulo holandés:qué es y cómo usarlo

  9. Equipo de fotografía de lapso de tiempo Guía para comenzar

  1. Cómo tomar retratos únicos de bola de cristal

  2. Cómo fotografiar a las personas al aire libre sin usar un reflector

  3. Cómo hacer retratos únicos usando pintura ligera

  4. Branding Your Photography Business - Parte 2:Tarjetas de presentación

  5. Cómo elegir paisajes urbanos para la fotografía de retratos

  6. Una guía para la fotografía de recién nacidos:preparación, posado y posprocesamiento

  7. Cómo obtener sonrisas naturales en fotos:20 consejos e ideas

  8. ¿Qué lente de 50 mm es mejor para los retratos?

  9. Cómo hacer fotografía panorámica del paisaje

Consejos de fotografía