i. Comprender el propósito de Flash en la naturaleza y la fotografía del paisaje
Flash no suele ser la primera herramienta que viene a la mente para los paisajes, pero tiene varios usos clave:
* Fill Flash: Ilumina las sombras, reduciendo el rango dinámico (la diferencia entre las partes más brillantes y oscuras de la escena) para que su cámara pueda capturar más detalles. Esto es particularmente útil en los días nublados o al disparar a los sujetos con sombra profunda.
* Aislamiento de sujeto: Llama la atención sobre un elemento específico en la escena, haciéndolo destacar en el fondo. Esto puede ser particularmente efectivo para flores silvestres, rocas interesantes o animales pequeños.
* Agregar drama y estado de ánimo: Puede crear un efecto más dramático o surrealista iluminando un sujeto de una manera inesperada o congelando el movimiento (por ejemplo, un chapoteo de agua).
* Mejora del color: Puede agregar calidez y vitalidad a los colores, especialmente cuando la luz ambiental es opaca o fría.
ii. Se necesita equipo
* Unidad de flash (Speedlight/Strobe): Se recomienda muy recomendable un flash externo sobre el flash incorporado de su cámara. Los destellos externos ofrecen más potencia, control y flexibilidad.
* disparador flash (inalámbrico): Te permite disparar el flash fuera de la cámara. Esencial para la iluminación creativa y evitar la luz plana y directa.
* Stand de luz: Para colocar su flash en la ubicación deseada.
* Modificadores (opcionales pero muy recomendables): Estos dan forma y suavizan la luz.
* difusores: Los softboxes, los paraguas o incluso los difusores caseros suavizan la dura luz del flash.
* geles: Los geles de colores pueden agregar efectos creativos o corregir la temperatura de color del flash para que coincida con la luz ambiental.
* Snoot/Grid: Se enfoca la luz en una viga apretada, creando un efecto de foco.
* baterías: Asegúrese de tener muchas baterías de repuesto tanto para el flash como para el gatillo.
* reflector (opcional): Puede rebotar la luz ambiental o flash para llenar las sombras.
* trípode: Esencial para imágenes nítidas, especialmente cuando se usa velocidades de obturación lenta para equilibrar el flash con luz ambiental.
iii. Técnicas para usar Flash en la naturaleza y la fotografía de paisajes
1. FLOL FLASH:
* Flash en la cámara: Si bien no es ideal, el flash de relleno en la cámara puede ser útil en caso de apuro. Reduzca significativamente la potencia de flash (-1 a -3 paradas de compensación de exposición) para evitar un aspecto antinatural. Use un difusor si es posible.
* Flash fuera de cámara: Coloque el flash ligeramente al costado de la cámara. Use un difusor para suavizar la luz. Ajuste la alimentación de flash hasta que las sombras se llenen sutilmente sin hacer que el sujeto se vea demasiado iluminado.
* ttl (mediante la lente) medición: TTL permite que la cámara determine automáticamente la alimentación de flash necesaria. Este puede ser un buen punto de partida, pero es probable que deba ajustar la compensación flash para lograr el efecto deseado.
* Modo manual: Para obtener más control, configure la potencia de flash manualmente. Comience con una configuración de baja potencia y aumente gradualmente hasta que obtenga el relleno deseado.
2. Aislamiento de sujeto:
* Flash fuera de cámara: Coloque el flash para iluminar el sujeto directamente. Use un snoot o cuadrícula para enfocar la luz y evitar que se derrame sobre el fondo.
* Alta potencia flash: Use una potencia de flash más alta para que el sujeto se destaque contra un fondo más oscuro.
* Velocidad de obturación rápida: Use una velocidad de obturación rápida para oscurecer aún más el fondo y enfatizar el tema.
* Considere los geles de color: Un gel de color puede agregar un toque único al sujeto y hacerlo aún más llamativo.
3. Creación de drama y estado de ánimo:
* Experimentar con colocación de flash: Intente colocar el flash detrás del sujeto, o desde un ángulo inusual.
* Use geles para efectos dramáticos: Los geles rojos, azules o verdes pueden crear una atmósfera surrealista y dramática.
* Freeze Motion: Use una gran potencia de flash y una corta duración de flash para congelar el movimiento, como gotas de agua o un pájaro en vuelo.
* Unexpuesto la luz ambiental: Subexpone ligeramente la luz ambiental para crear un fondo más oscuro y dramático.
iv. Configuración y exposición
* Modo manual (recomendado): Te brinda el mayor control sobre la luz ambiental y el flash.
* ISO: Mantenga ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido.
* Aperture: Elija una apertura que le brinde la profundidad de campo deseada. Las aperturas más pequeñas (por ejemplo, f/8, f/11) proporcionan una mayor profundidad de campo, que a menudo es deseable en la fotografía de paisajes.
* Velocidad de obturación: Ajuste la velocidad del obturador para controlar la luz ambiental. Las velocidades de obturación más lentas iluminarán el fondo, mientras que las velocidades de obturación más rápidas lo oscurecerán. Recuerde que la duración del flash es muy corta, por lo que es la velocidad de obturación la que expondrá el fondo.
* Flash Power: Ajuste la alimentación de flash para controlar el brillo del flash en su sujeto. Use TTL para obtener un punto de partida, pero ajuste manualmente.
* Balance de blancos: Establezca el balance de blancos para que coincida con la luz ambiental o para crear un estado de ánimo específico. Es posible que deba usar un gel CTO (temperatura de color naranja) en su flash para que coincida con la temperatura de color de la luz solar.
V. Consejos para el éxito
* Práctica: Experimente con diferentes configuraciones y técnicas de flash para ver qué funciona mejor para usted.
* la sutileza es clave: Apunta a un aspecto natural. El objetivo es mejorar la escena, no hacer que parezca que has usado Flash. El flash demasiado obvio puede arruinar una fotografía.
* equilibrar la luz: Presta atención al saldo entre la luz ambiental y el flash. El flash debe complementar la luz ambiental, no dominarla.
* Considere el entorno: Tenga en cuenta el medio ambiente y evite perturbar la vida silvestre. No use Flash en áreas donde esté prohibida.
* Explique su ubicación: Planifique su disparo con anticipación y considere la mejor hora del día y la luz disponible.
* Use un histograma: Verifique su histograma para asegurarse de que su exposición esté equilibrada y que no esté recortando reflejos o sombras.
* Dispara en Raw: Disparar en RAW le permite hacer ajustes a la exposición y el equilibrio de blancos en el procesamiento posterior.
* La difusión es tu amigo: El flash directo duro casi siempre se ve mal. Difundir siempre que sea posible.
* Piensa en la historia: Use Flash para resaltar la historia de su imagen. ¿Qué quieres que vea el espectador?
vi. Postprocesamiento
* Ajuste la exposición y el contraste: Atrae la exposición y contrasta con el aspecto deseado.
* Ajuste el balance de blancos: Corrija el balance de blancos si es necesario.
* Reduce el ruido: Reduzca el ruido en las sombras si es necesario.
* afilado: Afila la imagen para traer detalles.
* Corrección de color: Haga las correcciones de color necesarias para mejorar los colores en la escena.
Al comprender los principios de la fotografía flash y practicar estas técnicas, puede agregar una nueva dimensión a su naturaleza y fotografía de paisajes y crear imágenes impresionantes que capturen la belleza del mundo natural de una manera única y creativa. ¡Buena suerte y diviértete experimentando!