i. Definición de su identidad de marca
Este es el paso más importante. Antes de recoger una cámara, necesitas saber:
* ¿Quién eres? ¿Cuáles son sus valores centrales? ¿Qué te hace único?
* ¿Qué haces? ¿Qué servicios o productos ofrecen?
* ¿Quién es tu público objetivo? ¿A quién estás tratando de alcanzar? ¿Cuáles son sus necesidades y deseos?
* ¿Cuál es la personalidad de su marca? ¿Eres profesional, juguetón, vanguardista, sofisticado, accesible, etc.?
* ¿Cuál es la estética de su marca? Limpio y minimalista? ¿Cálido y rústico? Audaz y colorido? ¿Oscuro y malhumorado?
* ¿Qué elementos visuales ya definen su marca? Colores, fuentes, logotipo, imágenes existentes. Tus autorretratos deben ser consistentes con esto.
Ejemplos:
* marca: Un blogger de moda sostenible.
* Personalidad: Terrenal, auténtico, ambientalmente consciente.
* estética: Luz natural, tonos apagados, texturas orgánicas.
* Posible autorretrato: En un campo de flores silvestres con un vestido vintage, o en una tienda de segunda mano.
* marca: Un entrenador de negocios de alta gama.
* Personalidad: Confiado, pulido, sofisticado.
* estética: Líneas limpias, configuraciones profesionales, detalles de lujo.
* Posible autorretrato: En una oficina moderna, con un traje bien colocado, sosteniendo una tableta.
* marca: Un ilustrador de libros para niños.
* Personalidad: Juguetón, caprichoso, creativo.
* estética: Colores brillantes, accesorios extravagantes, elementos dibujados a mano.
* Posible autorretrato: Rodeado de suministros de arte, con un atuendo divertido, haciendo una cara tonta.
ii. Planificación de su disparo de autorretrato
Una vez que tenga una comprensión sólida de su marca, puede comenzar a planificar. Considere estos elementos:
1. Concepto/tema:
* ¿Qué historia quieres contar? Cada retrato debe transmitir un mensaje relacionado con su marca.
* Ideas de lluvia de ideas que se alinean con la identidad de su marca. No tengas miedo de ser creativo y pensar fuera de la caja.
* Considere la serie de fotos. Un conjunto consistente de imágenes puede ser más potente que una sola toma.
2. Ubicación:
* Elija una ubicación que complementa la estética y el mensaje de su marca.
* Indoor vs. Outdoor: Considere la iluminación y el estado de ánimo que desea crear.
* Antecedentes: Los fondos simples pueden ser más efectivos que los desordenados. Piense en el color, la textura y la profundidad.
* Piense en la accesibilidad. ¿Es fácil llegar a la ubicación con su equipo? ¿Es privado o público?
3. Iluminación:
* Luz natural: La hora dorada (la hora después del amanecer y antes del atardecer) es ideal para una luz cálida y halagadora. Los días nublados proporcionan iluminación suave y uniforme.
* Luz artificial: Use softboxes, paraguas o reflectores para controlar y dar forma a la luz. Experimente con diferentes configuraciones de iluminación para encontrar lo que funciona mejor para usted. Evite la luz dura y directa.
* Temperatura de color: Tenga en cuenta el color fundido de sus luces y ajústelo en consecuencia en el procesamiento posterior.
4. Armario:
* Elija ropa que refleje la personalidad y la estética de su marca.
* Paleta de colores: Cantén la paleta de colores de su marca para mantener la consistencia.
* Considere el contexto: ¿Qué usarías de manera realista en tu negocio o espacio creativo?
* Evite los patrones o logotipos de distracción.
5. Props:
* Use accesorios con escasez y de propósito. Deben mejorar su mensaje, no distraer de él.
* Elija accesorios que sean relevantes para su marca. Por ejemplo, un fotógrafo puede usar una cámara, un escritor puede usar un cuaderno y un bolígrafo, y un chef puede usar un utensilio de cocina.
* Considere el color, la textura y el tamaño de sus accesorios.
6. Posación/expresión:
* Practice posa frente a un espejo antes de su brote.
* Considere su lenguaje corporal. ¿Abierto y acogedor? ¿Confiado y asertivo?
* Presta atención a tus expresiones faciales. Una sonrisa genuina siempre es una buena opción, pero no tenga miedo de experimentar con otras emociones.
* Mire directamente a la cámara para conectarse con su audiencia. O bien, mira ligeramente fuera de la cámara para una sensación más natural.
* Investigación planteando consejos en línea. Hay muchos tutoriales.
iii. Equipo y configuración
* Cámara: DSLR, cámara sin espejo o incluso un teléfono inteligente con una buena cámara.
* lente: Una lente versátil como un 35 mm o 50 mm es un buen punto de partida. Una lente de zoom puede darle más flexibilidad.
* trípode: Esencial para autorretratos afilados y estables.
* Liberación de obturador remoto: La forma más fácil de activar la cámara sin tener que correr de un lado a otro.
* Temporizador: Si no tiene un control remoto, puede usar el temporizador incorporado de la cámara.
* Equipo de iluminación (si es necesario): Softboxes, reflectores, luz de velocidad, etc.
* telón de fondo (si es necesario): Papel sin costura, tela o un fondo natural.
* reflector (opcional): Puede rebotar la luz para llenar las sombras.
Opciones de configuración:
* Liberación de obturador remoto: Coloque su cámara en un trípode, componga su toma, luego use el control remoto para tomar la foto cuando esté listo. El método más fácil y efectivo.
* Temporizador: Establezca el temporizador en su cámara (generalmente 2 o 10 segundos), componga su toma, presione el botón del obturador y luego ingrese rápidamente en su posición. Esto requiere más corriendo hacia adelante y hacia atrás.
* teléfono inteligente con temporizador/aplicación remota: Muchas cámaras de teléfonos inteligentes tienen temporizadores incorporados. También hay aplicaciones que le permiten controlar la cámara de su teléfono inteligente de forma remota desde otro dispositivo.
* Tethering (avanzado): Si está utilizando una cámara DSLR o sin espejo, puede conectarla a su computadora con un cable USB y usar software como Capture One o Lightroom para controlar la cámara de forma remota y ver las imágenes en una pantalla más grande mientras dispara.
iv. Tomando las fotos
1. Configure su cámara y trípode.
2. Componga tu disparo.
3. Ajuste su iluminación.
4. Enfoque:
* Autofocus (AF): Concéntrese en un objeto donde estará en pie. Luego, cambie al enfoque manual (MF) para bloquear el foco.
* Enfoque manual (MF): Use una toma de prueba para ajustar el enfoque manualmente. Acercar la imagen en la pantalla de la cámara para verificar la nitidez.
5. Establezca la configuración de su cámara:
* Aperture: Elija una apertura que le brinde la profundidad de campo deseada (fondo borrosa o enfoque agudo).
* Velocidad de obturación: Asegúrese de que su velocidad de obturación sea lo suficientemente rápida como para evitar el desenfoque de movimiento.
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido.
* Balance de blancos: Establezca el balance de blancos para que coincida con las condiciones de iluminación.
* Modo de disparo: Se recomienda la prioridad de apertura (AV o A) o el manual (M).
6. Tome tiros de prueba. Verifique la exposición, el enfoque y la composición.
7. Empiece a disparar! Experimente con diferentes poses, expresiones y ángulos.
8. Tome muchas fotos. Es mejor tener demasiadas fotos que no suficientes.
V. Postprocesamiento (edición)
1. Elige tus mejores fotos. Seleccione las imágenes que mejor representen su marca y mensaje.
2. Edite sus fotos en un programa como Adobe Lightroom o Photoshop.
3. Ajuste la exposición, el contraste y el equilibrio de blancos.
4. recorte y endereze las imágenes.
5. retocar cualquier imperfección o distracción. (¡Sea sutil! La autenticidad es importante).
6. Aplique el estilo de firma de su marca. Use filtros consistentes, preajustes o clasificación de color para crear un aspecto cohesivo.
7. cambiar el tamaño de las imágenes para uso web.
8. Guarde sus fotos en un formato de alta resolución (JPEG o PNG).
9. Agregue su marca (opcional). Marca de agua, logotipo, etc. Haga esto con moderación y sutilmente.
vi. Consejos para el éxito
* sea auténtico. No intentes ser alguien que no eres. Deja que tu personalidad brille.
* sea consistente. Use el mismo estilo y tono en todos sus autorretratos.
* sea paciente. Los autorretratos pueden ser desafiantes, así que no se desanime si se necesita algunos intentos para obtener la foto perfecta.
* Obtener comentarios. Pregúntele a sus amigos, colegas u otros empresarios sus opiniones sobre sus autorretratos.
* Manténgase fiel a su marca. Todo, desde la ubicación hasta la iluminación y la postura, debe alinearse con su identidad de marca.
* No tengas miedo de experimentar. Pruebe cosas nuevas y vea qué funciona mejor para usted.
* ¡Diviértete! Si disfruta del proceso, se mostrará en sus fotos.
* Use las redes sociales para inspiración. Vea cómo otras marcas en su nicho están utilizando autorretratos.
Desglose de ejemplo:supongamos que es un entrenador de vida especializado en ayudar a las mujeres a alcanzar el equilibrio entre el trabajo y la vida.
* Personalidad de la marca: Empático, empoderador, tranquilo, organizado, accesible
* Estética de marca: Cálido, natural, ligero, auténtico
* Ideas de autorretrato:
* Imagen 1: Usted, sonriendo calurosamente, con un atuendo cómodo pero elegante, sentado en una oficina iluminada por el sol, con un planificador y una taza de té cerca.
* Mensaje: Enfoque tranquilo y logro del equilibrio.
* Imagen 2: Usted dirige una sesión de entrenamiento grupal (incluso si está escenificada con amigos), se ve comprometida y solidaria.
* Mensaje: Conexión y orientación.
* Imagen 3: Estás en un parque, haciendo yoga o meditando, luciendo tranquilo y centrado.
* Mensaje: Autocuidad y manejo del estrés.
Pensamientos finales:
Los autorretratos son una herramienta poderosa para construir su marca. Al planificar y ejecutar cuidadosamente sus sesiones, puede crear imágenes que muestren su personalidad, valores y experiencia. ¡Recuerde ser auténtico, consistente y paciente, y lo más importante, diviértete! ¡Buena suerte!