i. Preparación y mentalidad:
* Comprenda su tema y estilo: ¿Qué estás tratando de transmitir sobre la persona? Un fondo vibrante se adapta a un tema lúdico, mientras que uno apagado podría mejorar un retrato más serio. Considere la ropa y el estilo general de la sesión.
* Scout de antemano: No espere hasta que la sesión comience a buscar fondos. Visite ubicaciones potenciales de antemano a la hora del día que planea disparar. Esto es * crucial * para comprender la luz.
* estar abierto a lo inesperado: A veces se encuentran los mejores fondos cuando no estás buscando activamente. Esté atento a las texturas, patrones y colores interesantes donde quiera que vaya.
* Considere la temporada: El follaje de otoño, las flores de primavera florecientes o la nieve de invierno pueden afectar drásticamente sus opciones de fondo.
ii. Elementos clave para buscar:
* Paleta de colores:
* colores complementarios: Busque fondos que tengan colores que complementen la ropa o características de su sujeto. (por ejemplo, un vestido azul contra un campo de trigo dorado). Use una rueda de colores como guía.
* colores neutros: Los verdes, marrones, grises y azules apagados son generalmente seguros y versátiles. Permiten que su sujeto sea el foco.
* Evite los enfrentamientos de color: Tenga cuidado con los fondos con colores que compiten con el sujeto o están visualmente discordantes.
* Textura y patrones:
* textura: Una pared texturizada, un campo de hierba o la corteza de un árbol pueden agregar profundidad e interés visual.
* Patrones: Los patrones geométricos en arquitectura o patrones naturales en las hojas pueden ser sorprendentes, pero úselos cuidadosamente para evitar distraer el sujeto.
* Light:
* Dirección: ¿Cómo cae la luz sobre el fondo? La retroiluminación puede crear un efecto suave y soñador. La iluminación lateral puede enfatizar las texturas. La luz solar directa puede ser dura (evite el sol del medio día).
* Calidad: Busque una luz suave y difusa, especialmente durante las "horas doradas" (poco después del amanecer y antes del atardecer). Los días nublados también pueden proporcionar una iluminación hermosa, uniforme.
* Profundidad:
* Distancia: Un fondo que está lo suficientemente lejos del sujeto le permitirá difuminar con una profundidad de campo poco profunda, aislando el sujeto.
* Capas: Busque fondos con múltiples capas (por ejemplo, árboles en primer plano, un campo en el medio y montañas en el fondo). Esto agrega profundidad y interés visual.
* Simplicidad:
* Evite el desorden: Un fondo ocupado puede distraer al espectador del sujeto. Busque espacios limpios y ordenados.
* Espacio negativo: El espacio vacío alrededor del tema puede crear una sensación de calma y enfoque.
* contexto:
* cuenta una historia: ¿El fondo ayuda a contar una historia sobre el tema? Un retrato en un jardín podría adaptarse a alguien que ama la jardinería.
* Conexión personal: Considere antecedentes que son significativos para el tema (por ejemplo, su parque favorito, su vecindario).
iii. Dónde encontrar grandes fondos:
* Parques y jardines: Ofrezca una variedad de opciones:árboles, flores, estanques, caminos, bancos.
* Fields &Meadows: Proporcione texturas naturales, colores y espacio abierto.
* Bosques y bosques: Ofrezca luz moteada, texturas interesantes y una sensación de aislamiento.
* Áreas urbanas: Busque paredes interesantes, detalles arquitectónicos, callejones, murales y arte de graffiti.
* Playes y Waterfronts: Proporcione una hermosa luz, reflexiones y vistas expansivas.
* Áreas industriales: Las fábricas, los edificios abandonados y las vías de tren pueden ofrecer antecedentes únicos y vanguardistas (pero tener en cuenta la seguridad y los permisos).
* Tu propio patio trasero (o el de un amigo): A menudo se pasa por alto, los patios traseros pueden ofrecer fondos sorprendentemente geniales con un poco de creatividad.
* ¡busca! El cielo puede hacer un hermoso fondo, especialmente al atardecer o al amanecer. Intente disparar con una amplia apertura y exponer para el cielo.
iv. Uso de su cámara para mejorar el fondo:
* Aperture (F-Stop):
* Apertura ancha (por ejemplo, f/1.8, f/2.8): Crea una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y aislando el tema.
* apertura estrecha (por ejemplo, f/8, f/11): Mantiene tanto el tema como los antecedentes en el enfoque. Útil si el fondo es una parte importante de la historia.
* Longitud focal:
* Longitud focal más larga (por ejemplo, 85 mm, 135 mm): Comprime el fondo, haciéndolo parecer más de cerca y más prominente. También ayuda a difuminar el fondo.
* Longitud focal más corta (por ejemplo, 35 mm, 50 mm): Muestra más del entorno y crea una perspectiva más amplia.
* ángulo de la cámara:
* disparando bajo: Puede hacer que el sujeto parezca más alto y más poderoso. También puede simplificar un fondo ocupado excluyendo elementos de distracción desde abajo.
* disparando alto: Puede hacer que el sujeto parezca más pequeño y más vulnerable. También puede proporcionar una perspectiva única sobre el fondo.
* Posicionamiento del sujeto:
* En relación con el fondo: Preste atención a dónde coloca su sujeto en relación con los antecedentes. Evite colocarlos directamente frente a elementos de distracción (por ejemplo, un árbol que crece fuera de su cabeza).
* Líneas principales: Use líneas en el fondo (por ejemplo, una ruta, una cerca) para llevar el ojo del espectador al tema.
* Exposición:
* Expone para el sujeto: En general, debe asegurarse de que su sujeto esté expuesto correctamente, incluso si significa que el fondo está ligeramente sobreexpuesto o subexpuesto.
* HDR o rango dinámico: En situaciones con alto contraste, considere utilizar técnicas HDR o software de edición para sacar detalles tanto en el sujeto como en el fondo.
V. Cosas para evitar:
* Elementos de distracción: Basas de basura, autos estacionados, sitios de construcción y otros objetos antiestéticos.
* puntos brillantes: Evite tener áreas brillantes en el fondo que alejarán el ojo del espectador del sujeto.
* Elementos superpuestos: Evite tener elementos en el fondo parecen estar creciendo de la cabeza o los hombros del sujeto.
* Falta de pensamiento: No se conforme con el primer fondo que vea. Tómese el tiempo para explorar diferentes opciones y encuentre la que mejor complementa su tema.
Al considerar estos factores y practicar sus habilidades de observación, estará en camino de encontrar y utilizar excelentes antecedentes para sus retratos al aire libre. ¡Recuerde ser paciente, creativo y divertirse!