i. Principios fundamentales de posar hombres:
* énfasis en líneas y ángulos fuertes: Los hombres generalmente se ven mejor con líneas fuertes y definidas. Esto se puede lograr a través de su postura, colocación de brazos y piernas, y mandíbula. Evite formas demasiado suaves o redondeadas a menos que el carácter del sujeto lo requiera específicamente.
* La confianza es clave: Incluso si el sujeto está nervioso, aliéntelos a proyectar confianza. Buena postura, un comportamiento relajado (pero no descuidado) y el contacto visual directo (cuando sea apropiado), todos contribuyen a esto.
* La naturalidad es esencial: Evite posturas demasiado artificiales o rígidas. El objetivo es hacer que el sujeto se vea cómodo y auténtico, incluso si están ligeramente posados.
* El contexto es importante: La ubicación, la ropa y el concepto general de la sesión de fotos dictarán las mejores poses. Un traje en un paisaje urbano requerirá diferentes poses que la ropa casual en una playa.
* La comunicación es crucial: Guíe al sujeto con instrucciones claras y concisas. Use señales visuales (demuestre la pose usted mismo si es necesario) y proporcione un refuerzo positivo.
ii. Elementos clave a considerar:
* Postura:
* Stand Alto: Una buena postura comunica instantáneamente la confianza. Imagine una cuerda tirando de la corona de su cabeza.
* Devuelve (ligeramente): Evite encorvarse o encorvarse. Un sutil retroceso de los hombros abre el cofre y mejora la postura. No te excedas; No debería parecer forzado.
* Enganche el núcleo: Un ligero compromiso de los músculos centrales ayuda a mantener una buena postura y proporciona un torso más definido.
* manos: Las manos son a menudo la parte más complicada. Aquí hay algunos enfoques comunes:
* en bolsillos: Informal y relajado, pero evite meter las manos profundamente en los bolsillos, lo que puede parecer incómodo. El pulgar o unos pocos dedos pueden ser expuestos.
* brazos cruzados: Puede transmitir confianza o desafío, pero tenga cuidado; También puede leer como cerrado o defensivo. Fomente la relajación en los hombros y los brazos, evitando una postura rígida.
* en las caderas: Una pose de potencia clásica, pero puede usarse en exceso. Asegúrese de que se vea natural y confiado.
* sosteniendo algo: Un accesorio como una chaqueta, libro, sombrero o bebida puede darle a las manos algo que hacer y agregar a la historia.
* Gesting: Los gestos naturales de las manos pueden agregar dinamismo y personalidad a un retrato, pero tener en cuenta los movimientos distractores o incómodos.
* Relajado al lado: Asegúrese de que las manos no se vean rígidas o incómodas, una ligera curva en el codo o los dedos rizados pueden ayudar
* Piernas y pies:
* Distribución de peso: Cambiar el peso ligeramente a una pierna crea una pose más relajada y natural.
* Cruzando los tobillos (de pie): Una pose sutil que agrega un toque de sofisticación y relajación.
* Posición de los pies: Evite tener ambos pies apuntando directamente a la cámara, lo que puede verse plano. Ángulo ligeramente para una composición más dinámica.
* poses sentadas: Cruzando las piernas (en la rodilla o el tobillo) es una pose clásica relajada. Asegúrese de que el sujeto no esté encorvado.
* Cabeza y barbilla:
* Definición de Jawline: A menudo, una ligera inclinación de la cabeza hacia abajo puede acentuar la línea de la mandíbula. Experimente para encontrar el ángulo más halagador.
* "Squinching": Ligeramente entrecerrando los ojos (chorlando) puede crear un aspecto más seguro e intenso.
* Contacto visual: El contacto visual directo puede crear una conexión poderosa con el espectador. Sin embargo, mirar ligeramente fuera de cámara también puede ser efectivo, creando una sensación de misterio o introspección.
* Chin Forward (ligeramente): Empujar la barbilla ligeramente hacia adelante y hacia abajo enfatiza la línea de la mandíbula, pero tenga cuidado de no exagerarlo, ya que puede parecer antinatural.
iii. Ideas de postura específicas (con explicaciones):
a. Poses de pie:
1. The Lean:
* Descripción: El sujeto se apoya contra una pared, árbol u otro objeto.
* Variaciones:
* Un hombro contra la pared, el peso cambió a una pierna.
* Los brazos cruzados mientras se inclinan.
* Una mano en el bolsillo mientras se inclina.
* Por qué funciona: Relajado, informal y agrega profundidad al fondo.
2. La postura de alimentación:
* Descripción: De pie de pie con los pies de ancho de los hombros, manos en las caderas o los brazos cruzados.
* Variaciones:
* Cuerpo ligeramente en ángulo hacia la cámara.
* Un pie ligeramente hacia adelante.
* Por qué funciona: Transmite confianza y autoridad.
3. El tiro para caminar:
* Descripción: Sujeto caminando hacia o lejos de la cámara.
* Variaciones:
* Mirando directamente a la cámara.
* Mirando a un lado.
* Sosteniendo un maletín u otro objeto.
* Por qué funciona: Dinámico y enérgico, crea una sensación de movimiento.
4. Las manos en los bolsos:
* Descripción: Sujeto de pie con las manos en los bolsillos.
* Variaciones:
* Pulgar o algunos dedos expuestos.
* El peso cambió a una pierna.
* Se aleja ligeramente de la cámara.
* Por qué funciona: Informal y relajado
5. La mirada:
* Descripción: El sujeto está parado o inclinado con la cabeza alejada de la cámara
* Variaciones:
* Sobre la mirada del hombro
* De pie y mirando al horizonte
* Por qué funciona: Crea un sentido de mística e intriga.
b. Poses sentado:
1. El relajado sentado:
* Descripción: Sentado en una silla, banco o escalones con piernas cruzadas o ligeramente separadas.
* Variaciones:
* Inclinado hacia adelante con los codos sobre las rodillas.
* Brazos descansando sobre la silla.
* Sosteniendo un libro o taza de café.
* Por qué funciona: Informal y cómodo.
2. El formal sentado:
* Descripción: Sentado en posición vertical en una silla con buena postura.
* Variaciones:
* Las manos apuñaladas en el regazo.
* Un brazo descansando sobre el reposabrazos.
* Por qué funciona: Profesional y autorizado.
3. El sentado a tierra:
* Descripción: Sentado en el suelo, apoyado contra una pared o árbol.
* Variaciones:
* Rodillas dobladas con brazos descansando sobre ellos.
* Una pierna extendida, la otra doblada.
* Por qué funciona: Relajado y accesible.
4. La escalera se sienta:
* Descripción: Sentado en un juego de escaleras.
* Variaciones:
* Mirando hacia adelante con los brazos descansando sobre las rodillas.
* Sentado de lado con piernas colgando.
* Por qué funciona: Informal pero interesante.
c. Acción/poses dinámicas:
1. El "arreglar el brazalete" o "ajustar la corbata":
* Descripción: Sujeto que finge ajustar su puño o corbata.
* Por qué funciona: Agrega un toque de sofisticación y detalle.
2. The Miring Back:
* Descripción: Sujeto alejándose pero mirando hacia atrás sobre su hombro.
* Por qué funciona: Crea una sensación de misterio e intriga.
3. La pose de lectura:
* Descripción: Sujeto leyendo un libro o periódico.
* Por qué funciona: Agrega intriga y contexto.
iv. Cosas para evitar:
* Colocación de la mano incómoda: Las manos rígidas, los puños apretados o los "brazos T-rex" son un no-go.
* barbilla doble: Presta atención al ángulo de la cabeza y el cuello.
* Ropa poco halagadora: Asegúrese de que la ropa se adapte bien y sea apropiada para el estilo de la sesión de fotos.
* Posición excesiva: Intentar demasiado puede resultar en posturas antinaturales y forzadas.
* Ignorando el lenguaje corporal: Preste atención al lenguaje corporal del sujeto y aborde cualquier signo de incomodidad o incomodidad.
* Forzar sonrisas: Fomentar sonrisas y expresiones genuinas. Si una sonrisa se siente forzada, pruebe una sonrisa más sutil o una expresión reflexiva.
V. Consejos para dirigir:
* Rompe el hielo: Comience con una conversación informal para ayudar al tema a relajarse.
* Dé instrucciones específicas: "Incline ligeramente la barbilla", en lugar de "solo mira más segura".
* Use señales visuales: Demuestre la pose o el movimiento usted mismo.
* Proporcione refuerzo positivo: "¡Eso se ve genial! Me encanta la forma en que estás parado".
* No tengas miedo de experimentar: Pruebe diferentes poses y ángulos para encontrar lo que funciona mejor para el tema.
* Revisar imágenes juntas: Muestre el tema las imágenes en la parte posterior de su cámara y solicite sus comentarios.
* Considere la personalidad del sujeto: Adaptar las poses para adaptarse al estilo y el comportamiento del individuo. Algunos hombres son naturalmente más estoicos, mientras que otros son más expresivos.
* Preparar: Antes de la sesión, investigue algunas poses que le gustaría capturar, tener imágenes de referencia ayudará a que la sesión funcione sin problemas
vi. Más allá de la pose:iluminación y composición
* Iluminación: Use iluminación para acentuar la forma masculina. La iluminación lateral puede enfatizar la definición muscular, mientras que la iluminación más suave puede ser más halagadora para los retratos.
* Composición: Utilice las reglas de composición (regla de los tercios, líneas principales, etc.) para crear imágenes visualmente atractivas. Preste atención a los antecedentes y elimine las distracciones.
Al comprender estos principios y técnicas, puede plantear con confianza a los hombres de una manera que resalte sus fortalezas, la confianza de los proyectos y cuente una historia convincente a través de sus fotografías. ¡Buena suerte!