REC

Consejos sobre grabación, producción, edición de vídeo y mantenimiento de equipos.

 WTVID >> Guía de producción de vídeo >  >> Vídeo >> Consejos de fotografía

Cómo usar el ángulo de luz en la fotografía de las personas para un golpe adicional

Usar el ángulo de la luz es una técnica clave para agregar drama, profundidad e interés para la fotografía de su gente. Aquí hay un desglose de cómo se pueden usar diferentes ángulos de luz para un golpe adicional, junto con ejemplos y consideraciones:

Comprender los ángulos de luz clave

* Iluminación frontal: La fuente de luz está directamente frente al sujeto.

* Efecto: Minimiza las sombras, crea una iluminación plana, incluso. Bueno para mostrar detalles y reducir las arrugas/imperfecciones. Puede ser menos dramático.

* potencial de perforación: Limitado. Se puede usar para retratos limpios y brillantes, pero a menudo necesita iluminación suplementaria o una expresión cautivadora para ser realmente sorprendente.

* mejor para: Retratos de estilo documental donde la representación precisa es primordial, o para sujetos con características que desea suavizar.

* Iluminación lateral (90 grados): La fuente de luz se coloca en un lado del sujeto.

* Efecto: Crea sombras fuertes en un lado de la cara, acentuando textura y forma. Dramático y revela forma. Puede ser poco halagador si no se maneja cuidadosamente.

* potencial de perforación: Alto. Excelente para agregar estado de ánimo, misterio y una sensación de belleza esculpida.

* mejor para: Retratos dramáticos, destacando la fuerza o la determinación de un sujeto, mostrando el carácter en las arrugas.

* Iluminación posterior: La fuente de luz está detrás del sujeto, apuntando hacia la cámara.

* Efecto: Crea un halo o borde de luz alrededor del sujeto, separándolos del fondo. Puede dar como resultado siluetas si la exposición no se equilibra adecuadamente.

* potencial de perforación: Alto. Romántico, etéreo y agrega una sensación de misterio.

* mejor para: Retratos de silueta, creando una atmósfera soñadora, enfatizando la forma de un sujeto. Requiere una exposición cuidadosa y, a menudo, un reflector para devolver la luz a la cara.

* iluminación de 45 grados: La fuente de luz se coloca en aproximadamente un ángulo de 45 grados al sujeto, ya sea a la izquierda o a la derecha y ligeramente por encima.

* Efecto: Equilibrado. Crea sombras que definen características sin ser demasiado duras. Un buen punto de partida para muchos retratos.

* potencial de perforación: Moderado. Versátil y halagador. Se puede mejorar con reflectores o llenar la luz.

* mejor para: Retrato general, destacando las características faciales mientras mantiene un aspecto natural. A menudo el ángulo de iluminación más indulgente.

* Iluminación Rembrandt: Un tipo específico de iluminación de 45 grados donde aparece un pequeño triángulo de luz en la mejilla frente a la fuente de luz.

* Efecto: Crea una sensación de profundidad y drama mientras sigue siendo relativamente halagador.

* potencial de perforación: Alto. Una técnica clásica y efectiva para agregar carácter y estado de ánimo.

* mejor para: Retratos de hombres, creando una sensación de fuerza y ​​sabiduría. Funciona bien con sujetos con fuertes características faciales.

Cómo agregar un golpe con ángulo de luz:técnicas específicas

1. exagera las sombras:

* Técnica: Use iluminación lateral con una fuente de luz pequeña y dura (por ejemplo, luz solar directa, una luz de velocidad con una cuadrícula).

* Punch: Enfatiza la textura, las arrugas y la estructura ósea. Crea una sensación de arena y realismo.

* Consideraciones: Puede ser duro. Es posible que necesite suavizar las sombras con un reflector o llenar la luz si el sujeto es sensible a ellas.

2. Crear una silueta dramática:

* Técnica: Coloque el sujeto frente a una fuente de luz fuerte (por ejemplo, puesta de sol, ventana brillante). Exponer para el fondo, dejando que el sujeto se oscurece.

* Punch: Misterioso, gráfico y poderoso. Se centra en la forma del sujeto en lugar de los detalles.

* Consideraciones: La pose del sujeto es crucial. Elija una pose que sea fácilmente reconocible y visualmente interesante en la silueta. Experimente con diferentes niveles de luz de fondo.

3. Use la retroiluminación para un brillo de ensueño:

* Técnica: Coloque el sujeto con la fuente de luz detrás de ellos. Use un reflector o llene el flash para rebotar algo de luz sobre su cara.

* Punch: Suave, romántico y etéreo. Separa el sujeto del fondo y crea un efecto de halo.

* Consideraciones: La exposición es crítica. Medidor para la cara del sujeto, o use la medición de manchas para evitar sobrecargar los antecedentes. Esté atento a la bengala de lentes; Una campana de lente puede ayudar.

4. Esculpe con luz:

* Técnica: Experimente con una iluminación de 45 grados y ajuste la posición de la fuente de luz (arriba, hacia abajo, izquierda, derecha) para ver cómo da forma a la cara del sujeto.

* Punch: Agrega dimensión y enfatiza características específicas (por ejemplo, pómulos, línea de mandíbula).

* Consideraciones: Requiere una observación y ajuste cuidadosos. Presta atención a las sombras y reflejos en la cara.

5. Use una sola fuente de luz (configuración de una luz):

* Técnica: En lugar de confiar en múltiples luces, domine el uso de una sola fuente de luz y reflectores para manipular la luz y las sombras. Esto te obliga a ser más intencional con el ángulo y la calidad de la luz.

* Punch: Simplifica el proceso y te obliga a ser creativo con la configuración de la luz. Puede conducir a resultados más dramáticos e impactantes.

* Consideraciones: Requiere práctica y comprensión de cómo la luz interactúa con las superficies. Los reflectores son esenciales para controlar las sombras.

Consejos y consideraciones generales:

* Calidad de luz: La luz dura (luz solar directa, luz de velocidad pequeña) crea sombras fuertes. Soft Light (día nublado, gran softbox) crea sombras más suaves.

* intensidad de luz: La intensidad de la luz más fuerte crea más contraste.

* Características del sujeto: Considere las características faciales del sujeto. Algunos ángulos de iluminación son más halagadores que otros.

* estado de ánimo: El ángulo de la luz influye en gran medida en el estado de ánimo de la fotografía.

* Experimentación: La mejor manera de aprender es experimentar y ver qué funciona mejor para usted y su tema.

* Presta atención a los recreficas: El capricho (reflejo de la luz en los ojos) agrega vida y brilla a un retrato. Ajuste el ángulo de la luz para lograr el reflector deseado.

* Comuníquese con su tema: Explique lo que está tratando de lograr y solicite sus comentarios. Haz que se sientan cómodos y seguros.

* reflectores: Use reflectores (blanco, plata, oro) para recuperar la luz en las sombras y suavizar el aspecto general.

* difusores: Use difusores (scrims, softboxes) para suavizar la luz dura.

Escenarios de ejemplo:

* Para un atleta determinado: Iluminación lateral para enfatizar su construcción muscular y crear una sensación de intensidad.

* Para una pareja romántica: Retroiluminación al atardecer para crear una sensación de ensueño e íntima.

* Para un retrato de una persona mayor: Iluminación de 45 grados para resaltar sus arrugas y líneas de caracteres.

* Para un retrato dramático de un músico: Iluminación Rembrandt para agregar profundidad y misterio.

Al comprender los principios de la luz y cómo afecta la apariencia de sus sujetos, puede usar el ángulo de la luz para crear retratos con un golpe, drama e impacto adicionales. Recuerde experimentar y encontrar lo que funciona mejor para su estilo y visión. ¡Buena suerte!

  1. Cig Harvey explora el dolor y la muerte a través de la tranquila belleza de la vida floral.

  2. 33 consejos fotográficos esenciales para la primavera

  3. The Eyeborg:El cineasta pronto recibirá la Eyeball Cam

  4. 5 cosas que los novatos deben saber sobre cómo iniciarse en la fotografía

  5. Fotografía atada:una guía paso a paso

  6. Guía del modo Timelapse de la EOS R5 de Canon

  7. 14 pautas para que vivan los fotógrafos

  8. Flujo de trabajo de edición de fotos para fotografía de viajes

  9. Cómo capturar panorámicas de 360 ​​grados mientras se está de viaje:con Audrey Scott y Daniel Noll de Uncornered Market

  1. Fotografiar a las personas:¿hacer retratos de estilo o no?

  2. Cómo difuminar el fondo de un retrato utilizando la herramienta Magnetic Lasso en Photoshop

  3. Cómo posar hombres (posando ideas + consejos de fotografía masculina)

  4. Cómo arrastrar el obturador de la fotografía creativa de retratos

  5. Lo que la Mona Lisa puede enseñarte sobre tomar grandes retratos

  6. Más allá de la visión humana:ver más con la fotografía

  7. Cómo tomar retratos únicos de bola de cristal

  8. Retrato de brillo:cómo lo tomé

  9. Cómo crear retratos ambientales (consejos y ejemplos)

Consejos de fotografía