En la búsqueda interminable de mejorar las habilidades fotográficas, es importante superar los límites y probar proyectos que lo lleven fuera de su zona de confort. Es por eso que un proyecto que implica estudiar y crear imágenes usando un estilo gráfico bajo es una tarea importante que puede ayudar a expandir la imaginación y llevar tus habilidades fotográficas a otro nivel.
El estilo gráfico bajo no suele discutirse, pero vale la pena explorarlo. Los elementos del estilo gráfico bajo a menudo contradicen las reglas formales de la fotografía. La gran pregunta, sin embargo, comienza con una definición de estilo gráfico bajo o más bien una discusión sobre la psique detrás de la creación de este estilo de imagen.
El estilo gráfico bajo evolucionó como una reacción a las reglas de composición tradicionales y las ideas que se encuentran en la fotografía.
Esta imagen presenta una vista típica a la altura de los ojos de una calle de la ciudad de Montreal.
Compara esta imagen con la de arriba. Aquí el horizonte está centrado, pero los colores llamativos y las sombras profundas de las siluetas definitivamente agregan algunos elementos gráficos llamativos a la imagen.
El estilo gráfico bajo intenta crear una imagen libre de manipulación. El objetivo es crear una imagen que muestre la pura verdad que podría haber sido alterada por el uso de reglas de composición tradicionales. Si el estilo gráfico bajo logra este objetivo es una discusión filosófica que no se adapta a este artículo, pero los elementos básicos del estilo gráfico bajo deben estudiarse como cualquier otro estilo de fotografía y comprenderse para impulsar sus habilidades fotográficas a un nivel superior.
Es imposible intentar fotografiar con cierto estilo sin comprender completamente los elementos que hacen que una fotografía caiga en el ámbito del estilo gráfico bajo. Entonces, sin perder más tiempo, comparemos el estilo gráfico bajo con el estilo gráfico alto más común.
1) Saldo estático
El equilibrio estático contrasta con la regla de los tercios. La idea es que el fotógrafo se centre en crear composiciones que utilicen composiciones simétricas. El fotógrafo también evita incluir elementos dinámicos como diagonales que puedan añadir energía a la imagen.
2) Marcos cuadrados y líneas de horizonte centradas
El uso de un marco cuadrado o colocar el horizonte en la línea media en lugar de solo una de las 3 líneas también ayuda a crear una imagen que está mucho más en línea con el estilo gráfico bajo.
3) Un sentimiento de pasividad
Las imágenes que caen en el ámbito del estilo gráfico bajo a menudo se sienten muy suaves o pasivas. No encontrarás una imagen en este reino que represente emociones intensas. Una imagen de un grupo de personas corriendo agresivamente por la calle no encajará en un estilo gráfico bajo.
Con la excepción de la sombra diagonal, la imagen encaja bien en el estilo gráfico bajo. El niño está centrado en el encuadre y la distancia focal es de 50 mm. No hay sensación de movimiento, por lo que hay una sensación de pasividad en la foto.
Considere la apariencia de este retrato en comparación con el de arriba. Hay muchas diferencias y un gran contraste en el efecto que cada imagen tiene en el espectador.
4) Distancias focales normales
Por lo general, las imágenes que utilizan un estilo gráfico bajo usan distancias focales normales que imitan el rango normal del ojo. No se utilizarán longitudes focales como 15 mm al crear fotos de estilo gráfico bajo.
5) Colores suaves
Los colores llamativos y brillantes y el alto contraste están descartados cuando se trata de lograr un aspecto gráfico bajo. Mantenga los colores suaves y el contraste mínimo. El objetivo es la sutileza, no la audacia.
En esta imagen, hay muy poco contraste. Además, los colores y la iluminación son planos. La idea es retratar claramente esta ladera sin intentar agregar emoción o dramatismo.
6) Monocromo
Centrarse en las conversiones en blanco y negro eliminará todo el contenido emocional que el color suele proporcionar a una imagen.
Las imágenes monocromáticas ayudan a eliminar cualquier emoción que puedan evocar los colores.
7) Repetición
El uso de patrones repetidos ayuda a reducir la posibilidad de evocar emociones con una imagen. Además, las imágenes que utilizan una textura uniforme pueden considerarse de bajo estilo gráfico.
En esta imagen, golpeamos varios elementos de estilo gráfico bajo. La imagen es monocromática, muestra un patrón y una textura uniformes en todas partes.
Conclusión
El estilo gráfico bajo puede no ser para todos. Se adapta al gusto estético de muchos, pero hay quienes amamos los colores llamativos y las imágenes emocionales brillantes. Hay quienes amamos las imágenes construidas que traspasan los límites de la realidad.
Sea cual sea el estilo que prefieras, probar algo fuera de tu zona de confort nunca está de más. Para aquellos que aman este aspecto en su fotografía, por supuesto, comparta con nosotros sus consejos del oficio. Queremos escuchar todo sobre las diferencias entre el estilo gráfico alto y el estilo gráfico bajo.
La simple vista plana de un estacionamiento marca muchos de los elementos compositivos del estilo gráfico bajo.