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3 lecciones de iluminación del director de fotografía Robert Richardson

Robert Richardson's ojo para los escaparates inusuales encuadres extremos e iluminación no realista. Echemos un vistazo a su estilo característico.

Con su larga colaboración con algunos de los directores más importantes de Hollywood, Robert Richardson ganó tres premios Oscar e iluminó varias de las películas clásicas de Hollywood. Su larga relación con Quentin Tarantino incluye el Kill Bill películas, Los Odiosos Ocho , así como el reciente Érase una vez. . . en Hollywood . Ganó un Oscar por su cautivador retrato de la infancia maravillosa en Hugo de Martin Scorsese. .


1. Luz de fondo

Uno de sus estilos característicos es usar una luz de fondo cegadora, similar al sol, como una configuración de iluminación de una sola fuente, rebotada en la cara del sujeto con una tarjeta blanca o un accesorio (como una mesa). Esta técnica cincela el sujeto del fondo, dando un impresionante efecto de "halo".

Esta iluminación icónica se ve sobre todo en tomas icónicas de Uma Thurman en Kill Bill:vol. 1 . El personaje de Uma, "La novia", está sobre una mesa, su cabello rubio tan brillante que le corta la cara, iluminado por el reflejo de la luz de fondo cegadora.


2. Rebote

Richardson declaró en su American Cinematographer entrevista que combina poderosos Pars y Maxi Brutes con filtros de lentes Tiffen para obtener los reflejos florecidos. Utiliza tarjetas de rebote en tomas más amplias, así como accesorios como mesas (e incluso los armarios de otros personajes) para rebotar el derrame de la luz de fondo hacia el talento. Con una habitación en la que puedes instalar previamente una docena de luces de este tipo, como el decorado de Hateful Eight — iluminar cada disparo es solo una cuestión de elegir qué luces atenuar y dónde colocar los objetos de rebote apropiados.

Usó la misma técnica de una manera muy diferente en Hugo . Con una lente gran angular colocada en la parte baja del piso, había menos formas de motivar la luz, por lo que Richardson no se preocupó por eso. Apuntó un foco a través de un tragaluz y lo dejó jugar como la luz de la luna. Como trabaja con directores cuyas películas están muy estilizadas, no se limita a lo que parece "natural" o "prácticamente iluminado". Hace lo necesario para conseguir un encuadre bonito y pide al público que suspenda su incredulidad.


3. Flexibilidad de iluminación

Los odiosos ocho y Django desencadenado son excelentes ejemplos de la flexibilidad de la iluminación de Richardson. La poderosa luz de fondo mezclada con relleno rebotado se mete debajo de los sombreros de vaquero de ala ancha de los personajes principales, mientras que la iluminación hacia arriba agrega un elemento de extrañeza.

Richardson a menudo usa una película Kodak balanceada con tungsteno, usando el contraste de color para agregar más dimensión a sus marcos. La luz exterior fría y equilibrada con la luz del día funciona como una luz de borde para un personaje, mientras que una luz cálida y equilibrada con tungsteno rebotará desde el suelo o las mesas para iluminar a los personajes. Debido a que la cara del sujeto no es demasiado brillante, el color y la luz del borde sirven para aislar al sujeto, lo que permite que el actor tenga más libertad para moverse sin preocuparse por salirse de su luz principal.

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Siempre en demanda, Robert Richardson está listo para llevar su estilo característico al nuevo Venom. película, dirigida por Andy Serkis, en 2020.



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