1. Comprender el propósito de llenar la luz:
* Reduce el contraste: El objetivo principal es suavizar las sombras duras creadas por la fuente de luz principal.
* Revelar detalles: Saque los detalles en las áreas de sombra, evitando que se vuelvan completamente negros.
* Crear una imagen más equilibrada: Lograr una exposición más uniforme en todo el tema.
* forma el sujeto: Esculta sujeto al sujeto y guíe el ojo del espectador.
2. Fuentes de luz de relleno:
* Luz natural (luz ambiental):
* Sombra abierta: Disparar a la sombra de un edificio o árbol proporciona una luz de relleno suave y difusa.
* reflectores: Use reflectores para rebotar la luz natural en las sombras. Este es un método muy común y efectivo.
* Luz artificial:
* Flashes (luz de velocidad o estribas): Estos son versátiles y permiten un control preciso sobre la intensidad y dirección de la luz de relleno.
* luces continuas (paneles LED, softboxes): Proporcione una fuente constante de luz, lo que facilita ver el efecto en su tema en tiempo real.
3. Técnicas para usar Light Light:
* Usando reflectores:
* Colocación: Coloque el reflector opuesto a la fuente de luz principal, en ángulo para rebotar la luz en las sombras.
* Distancia: Ajuste la distancia del reflector del sujeto para controlar la cantidad de luz de relleno. Más cerca =más llenado.
* Tipos de reflectores:
* White: Proporciona un relleno suave y neutral.
* Silver: Rebota una luz más brillante y más especular (más dura), que puede agregar más golpe.
* oro: Agrega un tono cálido y dorado a la luz. Use con moderación, especialmente para los tonos de piel.
* negro: Se puede usar como un "relleno negativo" para * aumentar * contraste al bloquear la luz de llegar a las áreas de sombra. Esto es útil para crear imágenes más de humor.
* usando flash/strobe como relleno:
* Configuración de potencia: Establezca la potencia de flash significativamente más baja que la luz principal. Comience con potencia 1/8 o 1/16 y ajuste desde allí. ¡La experimentación es clave!
* Posicionamiento: Coloque el flash más lejos del sujeto que la luz principal. Considere Flash fuera de cámara para un control más creativo.
* Difusión: Use un softbox, un paraguas u otro difusor para suavizar el flash y crear un relleno de aspecto más natural.
* ttl vs. manual:
* ttl (a través de la lente): La cámara ajusta automáticamente la alimentación de flash. Bueno para situaciones de ritmo rápido, pero a veces puede ser inconsistente.
* Manual: Configuras manualmente la potencia flash. Ofrece un control más preciso, pero requiere más práctica y comprensión de la iluminación.
* Usando luz continua:
* Colocación: Similar al flash, coloque la luz opuesta a la fuente de luz principal y use la difusión si es necesario.
* intensidad: Ajuste el brillo de la luz para lograr el nivel deseado de relleno.
* ventajas: Más fácil de ver el efecto de la luz en tiempo real. Ideal para principiantes aprendiendo sobre iluminación.
* Desventajas: Las luces continuas generalmente proporcionan menos potencia que los flashes, especialmente a distancia.
4. Consideraciones clave:
* Relación: La relación de luz principal para llenar la luz determina el contraste general de la imagen. Una relación más baja (por ejemplo, 1:1) da como resultado menos contraste, mientras que una relación más alta (por ejemplo, 4:1) crea más contraste. Experimente para encontrar el aspecto que prefiera. Un punto de partida común es una relación 2:1 o 3:1. Esto se refiere a la diferencia en las paradas de luz entre la llave y el relleno.
* Distancia: La distancia de la fuente de luz de relleno (reflector, flash o luz continua) afecta la intensidad del relleno. Muévalo más cerca para aumentar el relleno, más lejos para disminuirlo.
* Difusión: Difusir la luz de relleno creará un aspecto más suave y natural. Use softboxes, paraguas, paneles de difusión o incluso rebote la luz de una pared o techo.
* Temperatura de color: Asegúrese de que la luz de relleno coincida con la temperatura de color de la luz principal. Por ejemplo, si usa la luz natural como la luz principal, use un reflector o flash con una temperatura de color similar. Los geles se pueden usar en flashes para ajustar su color.
* Materia: La técnica de luz de relleno ideal variará según el tema. Los retratos a menudo se benefician de la luz de relleno más suave, mientras que la fotografía de productos puede requerir un relleno más controlado y preciso.
* Práctica: Experimente con diferentes técnicas y configuraciones para desarrollar su propio estilo y comprensión de cómo la luz de relleno afecta sus imágenes.
* Monitoree su histograma: Su histograma es un gráfico del rango tonal de su imagen. Úselo para evaluar si sus sombras están demasiado oscuras (recortadas) o si sus reflejos son demasiado brillantes (también recortados). Ajuste su luz de relleno para lograr un histograma equilibrado.
5. Errores comunes para evitar:
* sobrecargador: El uso de demasiada luz de relleno puede aplanar la imagen y hacer que se vea antinatural. Desea reducir las sombras, no eliminarlas por completo.
* Usando Flash Harsh directamente: Disparar con un flash directamente en su sujeto sin difusión crea reflejos y sombras duras.
* Ignorando la temperatura del color: Mezclar diferentes temperaturas de color puede provocar colores de aspecto antinatural en su imagen.
* no medir correctamente: Cuando use Flash, aprenda cómo usar el medidor de su cámara o un medidor de luz portátil para exponer con precisión su imagen.
Escenarios de ejemplo:
* Retrato al aire libre a la luz del sol: Use un reflector para rebotar la luz del sol en la cara del sujeto, llenando las sombras creadas por el sol.
* Retrato interior con luz de la ventana: Use un flash con un softbox como luz de relleno para equilibrar la exposición y evitar que la cara del sujeto esté demasiado oscura.
* Fotografía del producto: Use dos luces:una luz principal para iluminar el producto y una luz de relleno (posiblemente un reflector) para llenar las sombras y revelar detalles.
Al comprender los principios de llenar la luz y practicar diferentes técnicas, puede mejorar significativamente la calidad de sus fotografías y crear imágenes más atractivas visualmente. Recuerde experimentar y encontrar lo que funciona mejor para su estilo y tema.