Una guía de relaciones de iluminación:cómo hacer (o romper) sus retratos
Introducción:¿Qué son las relaciones de iluminación y por qué debería importarle?
Las relaciones de iluminación son la base del contraste de control en sus retratos. Representan la diferencia de brillo entre el punto más destacado (el área más brillante) y la sombra (el área más oscura) en la cara de su sujeto (o cuerpo, dependiendo del retrato). Se expresan como una relación, como 2:1, 4:1 o 8:1.
¿Por qué son cruciales?
* estado de ánimo y emoción: Las relaciones de iluminación influyen directamente en el estado de ánimo y la sensación transmitida en su retrato.
* relaciones bajas (por ejemplo, 2:1): Más suave, más pareja. Halagador, indulgente y adecuado para tomas de belleza, retratos de personas mayores (donde desea minimizar las arrugas) y temas que pueden ser conscientes de sí mismos. Crea un efecto más suave y menos dramático.
* Relaciones altas (por ejemplo, 8:1): Luz más dramática con sombras profundas. Puede crear una sensación de misterio, drama, fuerza o incluso un aspecto más vanguardista y orientado a la moda. También puede acentuar textura e imperfecciones.
* forma y forma: Las relaciones de iluminación definen los contornos y la forma de la cara de su sujeto. Las relaciones de contraste más altas esculpiran las características más dramáticamente, mientras que las proporciones más bajas tienden a aplanarlas.
* Profesionalismo: Comprender y controlar las relaciones de iluminación eleva su fotografía de retratos de instantáneas aficionadas a imágenes pulidas de aspecto profesional.
* consistencia: Conocer sus proporciones de iluminación le permite repetir su configuración y lograr resultados consistentes, lo cual es vital para el trabajo profesional.
Comprender los números
Una relación de iluminación se expresa como "brillo del área destacada:brillo del área de sombra". Lo más destacado casi siempre se le asigna el valor de 1.
* 2:1 relación de iluminación: El área destacada es dos veces más brillante que el área de la sombra. Esta es una diferencia sutil de contraste, considerada muy gentil.
* 4:1 Relación de iluminación: Lo más destacado es cuatro veces más brillante que la sombra. Un nivel moderado de contraste, adecuado para muchos retratos.
* 8:1 Relación de iluminación: Lo más destacado es ocho veces más brillante que la sombra. Contraste significativo, crear drama y sombras potencialmente más duras.
Términos clave para saber
* Luz de llave: La principal fuente de luz ilumina su sujeto. Es lo que determina la exposición general y crea las sombras dominantes.
* Luz de relleno: Se usa para aligerar las sombras creadas por la luz de la llave. Reduce la relación de contraste y hace que las sombras sean menos duras. Puede ser un reflector u otra fuente de luz.
* Reflector: Una superficie utilizada para recuperar la luz sobre el sujeto, actuando como una luz de relleno.
* luz ambiental: La luz existente en el medio ambiente (por ejemplo, la luz solar que entra por una ventana, iluminación de la sala).
* Modificador: Cualquier dispositivo utilizado para cambiar la calidad de la luz (por ejemplo, softbox, paraguas, plato de belleza, cuadrícula).
Cómo controlar las relaciones de iluminación
1. Colocación de la fuente de luz:
* Mover la luz clave: Cuanto más cerca esté la luz clave del sujeto, más intenso será y más brillante será lo más destacado. Moverlo más lejos debilita la luz y disminuye el brillo destacado.
* ángulo: El ángulo de la luz clave afecta drásticamente las sombras. Una luz colocada a un lado creará sombras más largas y definidas que una luz colocada directamente en la parte delantera.
2. potencia de la luz clave:
* Aumentar el poder de la luz clave aumenta el brillo general de la escena y, por lo tanto, resalta.
3. Llena la fuerza de la luz (o ausencia):
* usando un reflector: Posicionar un reflector opuesto a la luz llave rebota la luz en las sombras. El tamaño, la distancia y el color del reflector afectan su efectividad. Un reflector más grande más cercano al sujeto proporciona más relleno.
* usando una segunda luz (luz de relleno): Tiene un control preciso sobre el brillo de la luz de relleno ajustando su potencia.
* sin luz de relleno: Si no usa una luz de relleno, obtendrá la relación de contraste más alta posible (limitada solo por la reflectividad natural de la escena).
4. Distancia de la luz de relleno: Cuanto más cerca sea la luz de relleno al sujeto, se vuelven las sombras más brillantes.
5. Modificadores:
* Softboxes and Umbrellas: Aflúe la luz clave, creando sombras más suaves y relaciones de contraste más bajas.
* platos de belleza: Ofrezca una luz más enfocada y ligeramente más dura que los softboxes.
* cuadrículas: Controle el derrame de la luz, creando una fuente de luz más direccional y controlada.
* Puertas de granero: Permitirle dar forma a la luz y evitar que se derrame en áreas no deseadas.
6. Luz ambiental: Tenga en cuenta la luz ambiental en su ubicación, ya que contribuye a la exposición general y puede afectar la relación de iluminación. Es posible que deba bloquear la luz ambiental para lograr su aspecto deseado.
7. Ley de cuadrado inverso: Un concepto crucial. La intensidad de la luz disminuye con el cuadrado de la distancia. Entonces, si duplica la distancia desde la fuente de luz hasta el sujeto, la intensidad de la luz cae a una cuarta parte de su valor original. Este principio es fundamental para controlar las relaciones de iluminación.
Cómo medir las relaciones de iluminación
Si bien la experiencia lo ayudará a estimar las proporciones visualmente, la medición precisa requiere un medidor de luz.
* Medidor de luz incidente: El método preferido. Coloque el medidor cerca de la cara del sujeto, apunta hacia la cámara, para medir la exposición general (esto representa lo más destacado). Luego, gire el medidor para enfrentar la luz clave del área de la sombra para medir la sombra. La relación se calcula a partir de estas dos lecturas. Muchos medidores modernos mostrarán la relación directamente.
* medidor de manchas (en cámara o mano): Se puede usar, pero requiere un objetivo cuidadoso y comprensión de los valores de reflectancia. Mediría el resaltado más brillante y la sombra más oscura, y luego calcularía la relación. Esto es menos preciso que un medidor de incidentes.
* histograma: Si bien no es una medición directa, el histograma proporciona una representación visual del rango tonal en su imagen. Un histograma más amplio indica una relación de contraste más alta. Pascar y verificar el histograma puede ayudar a informar los ajustes a su configuración.
Ejemplos y escenarios prácticos
* Retrato de belleza (2:1 o 3:1):
* Luz clave:Softbox grande colocado ligeramente hacia un lado y por encima del sujeto.
* Luz de relleno:reflector grande colocado opuesto a la luz de llave para suavizar las sombras.
* Retrato dramático (8:1 o superior):
* Luz de llave:bulbo desnudo pequeño o estrobos de estrobos de cuadrícula colocada hacia un lado.
* Mínimo o sin luz de relleno.
* Retrato al aire libre con luz natural:
* Use un reflector para rebotar la luz solar en las sombras (ajuste el tamaño y la distancia del reflector para controlar el relleno). Los días nublados producen naturalmente relaciones de iluminación más bajas.
errores comunes para evitar
* Ignorando la luz ambiental: La luz ambiental puede afectar sus proporciones, especialmente en interiores.
* colocando la luz clave demasiado alta o demasiado baja: Puede crear sombras poco halagadoras.
* usando un softbox/paraguas demasiado pequeño (especialmente como una luz clave): Crea sombras más duras y menos agradables.
* excesiva en el postprocesamiento: Si bien puede ajustar el contraste en la publicación, siempre es preferible obtener la iluminación correcta en la cámara para los mejores resultados.
* no medición: Adivinar está bien para comenzar, pero usa un medidor de luz para clavar las proporciones.
Conclusión:la luz de dominar es clave
Comprender y controlar las relaciones de iluminación es una habilidad fundamental para cualquier fotógrafo de retratos serio. Al dominar esta técnica, puede crear retratos consistentemente hermosos, evocadores y de aspecto profesional que capturan la esencia de su tema y transmitan el estado de ánimo que desea. Practique experimentar con diferentes proporciones y modificadores de luz para encontrar lo que funciona mejor para su estilo y su tema. La mejor iluminación es la que cuenta la historia que quieres contar.