i. Preproducción y planificación:
* Concepto e historia:
* Defina su visión: ¿Qué sentimiento o mensaje quieres transmitir? ¿Es misterioso, romántico, vanguardista, glamoroso, solitario o algo completamente diferente? Un concepto claro guiará sus elecciones.
* Carácter y narrativa: ¿El sujeto tiene una historia de fondo? ¿El retrato cuenta una historia? Piense en cómo la ubicación y la iluminación pueden respaldar esta narrativa.
* Scoutación de ubicación:
* Scout durante el día: ¡Esto es crucial! Encuentre ubicaciones que ofrezcan características arquitectónicas interesantes, oportunidades de iluminación únicas (farolas existentes, letreros de neón, reflexiones) y un desorden de fondo manejable.
* Considere el ambiente: Busque ubicaciones que coincidan con su estado de ánimo deseado. Una bulliciosa esquina de la calle se siente diferente a un callejón tranquilo.
* Verifique los permisos: Algunas ubicaciones pueden requerir permisos, especialmente si está utilizando equipos profesionales.
* Selección del modelo:
* Elija un modelo que se ajuste al concepto: Encuentra a alguien que encarna la emoción o la historia que quieras contar. Considere su personalidad, aspecto y capacidad para actuar.
* comunicarse claramente: Comparta su visión con el modelo de antemano. Discuta el estado de ánimo, posar y cualquier expresión específica que esté buscando.
* Plan de iluminación:
* Evaluar la luz existente: Comprenda las farolas disponibles, las luces de las tiendas y las letreros de neón. ¿Cómo puedes usarlos para tu ventaja?
* Plan para luz adicional (si es necesario): Considere estas opciones:
* Speedlight/Flash: Portable y versátil para agregar estallidos de luz, movimiento de congelación o luz ambiental abrumadora. Use con modificadores (softboxes, cuadrículas, geles) para un mayor control.
* Luz LED constante: Más fácil de ver el efecto en tiempo real. Ideal para video también.
* Reflector: Use la luz existente y reflejala en el modelo para un pop extra
* Considere el color: Experimente con geles de colores en su flash o use luces de neón existentes para moldes de colores únicos.
* Lista de verificación de engranajes:
* Cámara: Es esencial una cámara con buen rendimiento con poca luz (alta capacidad ISO).
* lente: Las lentes rápidas (por ejemplo, f/1.4, f/1.8, f/2.8) son cruciales para capturar más luz y lograr una profundidad de campo poco profunda. Considere lentes como un 35 mm, 50 mm o 85 mm.
* trípode: Para imágenes nítidas a velocidades de obturación más lentas.
* Flash/Speedlight (opcional): Con modificadores (softbox, cuadrícula, snoot).
* reflector (opcional): Para rebotar la luz existente.
* Geles coloreados (opcionales): Para agregar color a tu flash.
* disparador remoto (opcional): Para flash fuera de cámara.
* baterías adicionales: Tanto para cámara como para flash.
* Ropa: Considere la ropa que complementa su ubicación y concepto elegidos
* Props: Si tiene una historia que contar, use accesorios (gafas de sol, paraguas, etc.)
ii. Técnicas de tiro y composición:
* Configuración de la cámara:
* Aperture: Use una abertura amplia (bajo número F) para una profundidad de campo poco profunda y deje entrar más luz.
* ISO: Aumente ISO según sea necesario para mantener una velocidad de obturación decente, pero tenga en cuenta los niveles de ruido. Comience con un ISO bajo y aumente hasta alcanzar la velocidad de obturación deseada.
* Velocidad de obturación: Apunte a una velocidad de obturación que sea lo suficientemente rápida como para evitar el batido de la cámara (generalmente 1/distancia focal o más rápida). Use un trípode para velocidades más lentas.
* Balance de blancos: Ajuste el equilibrio de blancos para que coincida con la luz ambiental. Experimente con diferentes configuraciones (tungsteno, fluorescente, auto) para lograr la temperatura de color deseada.
* Técnicas de iluminación:
* Abrace la luz ambiental: Use farolas, letreros de neón y otras fuentes de luz existentes para su ventaja. Cosice su sujeto para aprovechar estas fuentes de luz.
* Fill Flash: Use una luz de velocidad o flash a baja potencia para llenar las sombras y agregar un toque sutil de luz a la cara de su sujeto. Tenga cuidado de no dominar la luz ambiental.
* Iluminación de borde: Coloque su flash detrás del sujeto para crear un efecto de luz de llanta que los separe del fondo.
* Flash fuera de cámara: Use un gatillo remoto para colocar su flash fuera de la cámara para obtener más posibilidades de iluminación creativa.
* Modificadores de luz: Use softboxes o paraguas para suavizar la luz de su flash y crear sombras más agradables. Se pueden usar cuadrículas o SNOOT para enfocar la luz en áreas específicas.
* geles de color: Experimente con geles de colores en su flash para agregar un color creativo de color a sus retratos.
* Composición:
* Regla de los tercios: Coloque su sujeto fuera del centro para crear una composición más dinámica.
* Líneas principales: Use elementos arquitectónicos (calles, edificios, etc.) para llevar el ojo del espectador hacia su tema.
* Espacio negativo: Use espacio vacío alrededor de su sujeto para crear una sensación de aislamiento o drama.
* Profundidad de campo: Use una profundidad de campo poco profunda para difuminar el fondo y llamar la atención sobre su tema.
* ángulos: Experimente con diferentes ángulos de disparo (ángulo bajo, ángulo alto) para crear diferentes perspectivas.
* Posación y expresión:
* Direct y guía: Proporcione una dirección clara a su modelo. Ayúdelos a relajarse y sentirse cómodos.
* Conéctese emocionalmente: Anime a su modelo a conectarse con la emoción que está tratando de transmitir.
* poses naturales: Evite posturas rígidas o antinaturales. Busque movimientos relajados y auténticos.
* Presta atención a los detalles: Esté atento a la colocación de las manos, la postura y las expresiones faciales.
* Cuente una historia: Use posar y expresión para contar una historia sobre el tema.
* Captura de singularidad:
* Detalles: Capture pequeños detalles que son específicos de la ubicación o el sujeto. Esto podría ser un reflejo en un charco, la textura de una pared de ladrillo o una joyería.
* Perspectiva: Pruebe ángulos o puntos de vista inusuales. Retire al suelo, dispare desde arriba o use una lente gran angular para distorsionar la perspectiva.
* Momentos sinceros: Capture los momentos sinceros cuando su sujeto no pose. Estos a menudo pueden ser los más auténticos y reveladores.
iii. Postprocesamiento (edición):
* Procesamiento en bruto:
* Ajuste la exposición: Corrija cualquier problema de exposición.
* Ajuste el balance de blancos: Atrae el balance de blancos para lograr la temperatura de color deseada.
* Reduce el ruido: Reduzca el ruido, especialmente en configuraciones ISO más altas.
* afilado: Agregue afilado para sacar detalles.
* Photoshop (o software de edición similar):
* esquivar y quemar: Use esquivar y quemar para aligerar y oscurecer selectivamente las áreas de la imagen, mejorar el contraste y llamar la atención sobre las áreas clave.
* Calificación de color: Ajuste los colores en la imagen para crear un estado de ánimo o estética específica.
* retoque: Elimine las imperfecciones o distracciones de la imagen. Sea sutil y evite el retroceso excesivo.
* Agregar efectos: Use efectos creativos (por ejemplo, viñetas, grano) para mejorar el aspecto general de la imagen. Tenga cuidado de no exagerar.
* Color selectivo: Ajuste el tono, la saturación y la luminancia de los colores individuales para ajustar el aspecto de la imagen.
Consejos clave para el éxito:
* Seguridad primero: Tenga en cuenta su entorno y priorice la seguridad. Especialmente por la noche.
* Respeta el entorno: No dañe la propiedad ni moleste a los residentes.
* Práctica: Cuanto más dispares, mejor serás para comprender la iluminación y la composición.
* Experimento: No tengas miedo de probar cosas nuevas y empujar tus límites creativos.
* Aprenda de los demás: Estudie el trabajo de los fotógrafos que admira e intenta comprender cómo lograron sus resultados.
* Diviértete: ¡Disfruta del proceso de crear arte!
Al combinar una planificación cuidadosa, habilidad técnica y una fuerte visión artística, puede crear retratos verdaderamente únicos y cautivadores en la ciudad por la noche. ¡Buena suerte!