1. Comprender los retratos de mal humor:
* Contrast: Ingrediente clave! Los retratos de mal humor se basan en un fuerte contraste entre la luz y la sombra.
* Luz direccional: La luz que proviene de una dirección específica crea forma y define características.
* tonos más oscuros: En general, una estética más oscura con sombras profundas.
* Conexión emocional: La iluminación debe evocar un sentimiento:misterio, contemplación, intensidad, etc.
* Paleta de colores: Los colores apagados y desaturados a menudo complementan el estado de ánimo. Considere usar tonos cálidos para un toque de intimidad o tonos fríos para el desapego.
2. Equipo:
* Dos luces LED: Elija LED con potencia ajustable y temperatura de color (los LED bicolor son ideales). ¡El tamaño importa! Las fuentes de luz más grandes crean una luz más suave, pero las más pequeñas pueden ser más dramáticas. Considere luces de panel, luces de mazorca con modificadores, o incluso opciones LED portátiles más pequeñas.
* Light Stands: Esencial para colocar sus luces.
* Modificadores de luz: Crucial para dar forma y suavizar la luz. Aquí hay algunas opciones comunes:
* Softboxes: Crear luz suave y difusa. Los softboxes más grandes crean una luz más suave que las más pequeñas.
* Umbrellas (brote o reflectante): Otra forma de difundir la luz, generalmente creando una extensión más amplia.
* cuadrículas (panal): Controle el derrame de luz y cree un haz más enfocado. Ideal para crear un efecto de atención.
* Puertas de granero: Forma el haz de luz y evita el derrame de luz.
* Snoots: Crea un rayo de luz muy enfocado y dramático.
* FLAGS/GOBO (tablero de espuma negra o tela): Bloquear la luz al golpear ciertas áreas. Extremadamente útil para controlar las sombras.
* reflector (opcional): Para rebotar la luz en áreas de sombra si desea un * toque * de relleno, pero use con moderación para un aspecto verdaderamente malhumorado. Un reflector blanco o plateado es el mejor; El oro agregará calor.
* Cámara: Cualquier DSLR o cámara sin espejo que permita un control manual está bien.
* lente: Se recomienda una lente de retrato (35 mm, 50 mm, 85 mm, etc.), pero puede usar lo que tiene.
* medidor de luz (opcional pero recomendado): Para lecturas de exposición precisas. El medidor incorporado de su cámara puede funcionar, pero un medidor de mano es más preciso.
3. Configuración de iluminación para retratos de mal humor:
Aquí hay algunas configuraciones comunes de dos luces, enfatizando el aspecto de mal humor:
* Luz de llave y borde (el clásico):
* Luz de llave: Tu principal fuente de luz. Coloque a un lado de su sujeto, ligeramente en el frente, en un ángulo de 45 grados. Ajuste su altura para el patrón de sombra deseado (más alto para sombras más dramáticas debajo de los ojos y la nariz, más bajo para un aspecto más suave).
* Rim Light (luz de cabello): Coloque esto * detrás * de su sujeto, en el lado opuesto de la luz clave. Su propósito es crear un esquema sutil alrededor del cabello y los hombros del sujeto, separándolos del fondo. Hazlo más tenue que tu luz clave. Una cuadrícula o un snoot puede ser útil para controlar el derrame de luz.
* Factor de estado de ánimo: La fuerte luz direccional de la luz de la llave crea sombras, y la luz de la llanta agrega un resaltado sutil para la separación. Use puertas o banderas de granero para dar forma a la luz de la llave y al derrame de control. Baje el nivel de luz general.
* Iluminación lateral (énfasis en la textura):
* Dos luces, una en cada lado: Coloque una luz en cada lado de su sujeto, apuntando hacia adentro. Experimente con el ángulo (más al lado para un mayor drama, ligeramente hacia adelante para un aspecto más suave).
* Iluminación asimétrica: Haga una luz significativamente más brillante que la otra. Esto crea un contraste dramático en la cara. También puede usar diferentes temperaturas de color para cada luz (por ejemplo, una luz ligeramente más cálida en un lado y una luz más fría en el otro).
* Factor de estado de ánimo: Esta configuración enfatiza la textura y crea sombras fuertes. Puede usar modificadores (como cuadrículas) para crear grupos de luz y sombra.
* iluminación de clamshell (modificada para el estado de ánimo):
* Light 1 (arriba): Coloque una luz arriba y ligeramente frente a su sujeto, en ángulo hacia abajo.
* Light 2 (abajo): Coloque la segunda luz debajo de su sujeto, en ángulo arriba (use un soporte cerca del suelo). Por lo general, esto sería para llenar, pero lo usaremos de manera diferente.
* Factor de estado de ánimo: * Aledo* la luz inferior considerablemente. Su propósito es * solo * levantar las sombras debajo de la barbilla y los ojos un poco, pero aún quieres una oscuridad significativa. La luz superior proporciona la iluminación principal y crea el patrón de sombra primario. Puede oscurecer aún más las sombras moviendo la luz superior más hacia un lado.
* luz de fondo y luz clave:
* Luz de llave: Posicionado como se describió anteriormente.
* luz de fondo: Apunte una segunda luz en el fondo (pared, papel sin costuras, etc.). Puede usar un gel de color en esta luz para agregar un color que mejore el estado de ánimo al fondo. Asegúrese de que la luz de fondo no se derrame sobre su tema.
* Factor de estado de ánimo: Un fondo más oscuro siempre mejora el estado de ánimo. La luz de fondo puede agregar profundidad y separación.
4. Pasos para capturar un retrato de mal humor:
1. Elija su sujeto y antecedentes: La expresión y la ropa del sujeto deben alinearse con el estado de ánimo al que apunta. Un fondo simple y ordenado funciona mejor. Las paredes oscuras son ideales, pero incluso una pared ligera puede funcionar si controlas la luz.
2. Coloque su sujeto: Considere su pose y expresión. Un aspecto pensativo, una mirada fuerte o una pose más introspectiva pueden contribuir al estado de ánimo.
3. Configura tus luces: Comience con una de las configuraciones descritas anteriormente. ¡No tengas miedo de experimentar! La belleza de los LED es que puedes ver los efectos en tiempo real.
4. Ajuste la potencia y el ángulo de la luz: Aquí es donde sucede la magia.
* Comience con baja potencia: Aumente gradualmente el poder hasta que logre el nivel deseado de iluminación y contraste.
* Ajuste los ángulos: Incluso un pequeño cambio en el ángulo de sus luces puede alterar drásticamente las sombras y los reflejos.
* Observe las sombras: Presta mucha atención a donde caen las sombras. ¿Son demasiado duros? ¿Demasiado suave? ¿Están definiendo las características de una manera que mejore el estado de ánimo?
5. Establezca la configuración de su cámara (modo manual recomendado):
* ISO: Manténgalo lo más bajo posible (ISO 100 o 200) para minimizar el ruido.
* Aperture: Elija una apertura que le brinde la profundidad de campo deseada. Para los retratos, f/2.8 a f/5.6 son buenos puntos de partida. Las aperturas más amplias (f/1.8, f/1.4) pueden crear una profundidad de campo menos profunda, difuminar el fondo y enfocar la atención en el tema.
* Velocidad de obturación: Ajuste la velocidad del obturador para lograr una exposición adecuada. Comience alrededor del 1/125 de segundo y ajústelo desde allí.
* Balance de blancos: Contáctalo en "luz diurna" o "personalizada" (use una tarjeta gris para un color preciso).
6. Tome tiros de prueba: Revise las imágenes en la pantalla de su cámara y realice ajustes a su iluminación o configuración de cámara. Un histograma ayuda enormemente.
7. Refina y ajuste: Continúe refinando su iluminación y posando hasta que esté satisfecho con los resultados.
8. Postprocesamiento (edición):
* Exposición: Ajuste el brillo general, si es necesario. A menudo, querrás oscurecer ligeramente la imagen.
* Contrast: Aumente el contraste para mejorar las sombras y los reflejos.
* NEGROS: Profundiza a los negros para crear un aspecto más dramático.
* destacados: Reduzca ligeramente los aspectos más destacados para evitar que sean expulsados.
* Calificación de color: Los colores apagados o desaturados a menudo se usan para retratos de mal humor. Experimente con el tono de color:agregar un ligero yeso azul o verde puede crear un estado de ánimo más fresco, mientras que un tono cálido puede agregar una sensación de intimidad.
* esquivar y quemar: Esquivar sutilmente (aligerar) áreas para llamar la atención y quemar las áreas (oscurecer) para crear profundidad y dimensión.
* afilado: Aplique una pequeña cantidad de afilado para mejorar los detalles.
Consejos para mejorar el estado de ánimo:
* Expresión del sujeto: La expresión del sujeto es crucial. Anímelos a conectarse con la sensación que está tratando de crear.
* Ropa: Elija colores oscuros o apagados. Evite los patrones o logotipos brillantes.
* Antecedentes: Un fondo oscuro o texturizado mejora el estado de ánimo. Una pared simple, un telón de fondo de tela negra o incluso una habitación con poca luz puede funcionar.
* Props: Use accesorios con moderación. Una silla simple, un libro o una joyería pueden agregar a la historia.
* Experimentar con geles: Use geles de colores en sus luces para crear diferentes estados de ánimo. Los geles azules crean una sensación fresca y melancólica, mientras que los geles rojos o naranjas pueden agregar calidez y drama.
* Presta atención a los detalles: Cada elemento de la foto contribuye al estado de ánimo general. Desde la iluminación hasta la postura hasta el procesamiento posterior, tenga en cuenta cada detalle.
Consideraciones importantes:
* Seguridad: Siempre tenga en cuenta la seguridad cuando trabaje con equipos eléctricos. Use soportes de luz resistentes y asegure sus luces correctamente.
* Observación continua: La clave es la observación constante de cómo interactúa la luz con su sujeto. Haga pequeños ajustes y vea cómo afectan la imagen general.
* Práctica: Cuanto más practiques, mejor serás para crear retratos de mal humor. No tengas miedo de experimentar y probar cosas nuevas.
Siguiendo estas pautas y experimentando con diferentes técnicas, puede crear retratos impresionantes, evocadores y malhumorados utilizando solo dos luces LED. ¡Buena suerte!