¿Por qué usar juguetes para la práctica de iluminación de retratos?
* Sin presión: Los juguetes no se aburren, se cansan ni necesitan descansos. Puede experimentar durante horas sin preocuparse por la comodidad de su modelo.
* rentable: Los juguetes son generalmente más baratos que contratar un modelo.
* Conveniencia: Puedes practicar cuando tengas tiempo e inspiración.
* Repetibilidad: Puede recrear exactamente las mismas condiciones de configuración e iluminación para analizar los efectos de los cambios sutiles.
* Experimentación: Puedes probar configuraciones de iluminación salvajes y locas sin preocuparte por cómo se verán en una persona real.
Selección de juguetes:qué buscar
Los mejores juguetes para la práctica de iluminación de retratos comparten estas características:
* Proporciones realistas: Muñecas, figuras de acción y juguetes de caracteres que son mejor, con forma de humano, funcionan mejor. Busque juguetes con rasgos faciales bien definidos (ojos, nariz, boca, pómulos).
* Matt o Semi-Matt Surface: Evite juguetes con superficies demasiado brillantes o brillantes. Las superficies brillantes reflejarán la luz de manera no deseada y dificultarán ver los matices de su iluminación. Las superficies mate difunden la luz de manera más uniforme.
* Tamaño decente: Un juguete que tiene al menos 6-12 pulgadas de alto es ideal. Los juguetes más pequeños pueden ser desafiantes para la luz correctamente y pueden no mostrar los efectos tan claramente.
* Posable (opcional pero útil): Los juguetes con extremidades articuladas le permiten cambiar su pose y crear diferentes escenarios.
* colores neutros (opcional): Si bien no es esencial, los juguetes con tonos de piel neutros y ropa le darán una representación más precisa de cómo la iluminación afecta la piel humana. Sin embargo, no rehuya los juguetes coloridos:pueden ser divertidos para experimentar, especialmente para aprender sobre la teoría del color y cómo la luz interactúa con diferentes colores.
Ejemplos de juguete:
* Figuras de acción: SOLDADO AMERICANO. Joe, figuras de Star Wars, leyendas de Marvel, etc.
* muñecas: Barbie (especialmente la línea de fashionista con tonos de piel más realistas), muñecas americanas o similares.
* Figuras: Las figuras coleccionables (por ejemplo, de videojuegos o películas) pueden funcionar bien si tienen características realistas.
* bustos: Los bustos de arte o incluso las cabezas de maniquí son excelentes para este propósito.
* Animales rellenos: Si bien no son ideales para las características faciales, pueden ser excelentes para el juego de luz y sombra.
Técnicas de iluminación para practicar:
Aquí hay algunas configuraciones clásicas de iluminación de retratos que puedes practicar con juguetes:
* Iluminación de mariposas: Coloque su luz llave directamente frente a la cara del juguete y ligeramente arriba, lanzando una pequeña sombra en forma de mariposa debajo de la nariz. Esta es una luz halagadora para la mayoría de las caras.
* Iluminación de bucle: Coloque la luz llave ligeramente al costado del juguete, lanzando una pequeña sombra en forma de bucle en la mejilla, frente a la fuente de luz.
* Iluminación Rembrandt: Ángulo de la luz llave para que aparezca un triángulo de luz en la mejilla opuesta a la fuente de luz. Esta es una técnica de iluminación dramática y clásica.
* Iluminación dividida: Coloque la luz clave en un lado del juguete, de modo que la mitad de la cara está en la luz y la otra mitad está en la sombra. Esto crea un efecto fuerte y dramático.
* Iluminación amplia: Coloque la luz clave para que el lado de la cara más cercano a la cámara sea la de la luz. Esto hace que la cara parezca más ancha.
* Iluminación corta: Coloque la luz clave para que el lado de la cara más lejos de la cámara sea la de la luz. Esto hace que la cara parezca más delgada.
* Backlighting: Coloque la fuente de luz detrás del juguete para crear un borde de luz alrededor de los bordes.
* Luz de relleno: Use un reflector o una segunda fuente de luz para completar las sombras creadas por su luz de llave. Experimente con diferentes niveles de relleno para ver cómo afecta el estado de ánimo general de la imagen.
* usando un reflector Practique la luz de regresar a la cara del sujeto para llenar las sombras y crear una luz más suave y uniforme. Experimente con diferentes superficies reflectoras (blanco, plata, oro).
* dura vs. luz suave: Experimente con diferentes modificadores de luz (por ejemplo, softboxes, paraguas, cuadrículas) para ver cómo afectan la calidad de la luz. La luz dura crea sombras afiladas, mientras que la luz suave crea sombras graduales.
* geles de color: Use geles de colores en sus luces para crear diferentes estados de ánimo y efectos.
Equipo:
No necesitas equipos costosos para comenzar. Aquí hay una configuración básica:
* Fuente de luz:
* Speedlight (flash): Proporciona una fuente de luz potente y controlable.
* Luz continua: Una lámpara, panel LED o incluso una lámpara de escritorio puede funcionar. Solo asegúrate de que sea lo suficientemente brillante.
* Stand de luz (opcional): Te ayuda a posicionar tu fuente de luz. También puede usar una pila de libros u otro objeto estable.
* Modificadores de luz (opcional pero recomendado):
* Softbox: Crea una luz suave y difusa.
* paraguas: Similar a un softbox pero a menudo más asequible.
* Reflector: Vuelve a rebotar en el sujeto. Puede usar un reflector profesional o un pedazo de tablero de espuma blanca.
* Grid: Enfoca la luz y previene el derrame.
* Snoot: Crea un pequeño haz de luz enfocado.
* Cámara: Su teléfono inteligente o cámara DSLR/sin espejo funcionará bien.
* trípode (opcional): Ayuda a mantener su cámara estable.
* Antecedentes: Un simple trozo de papel, tela o pared funcionará.
* abrazaderas/cinta: para mantener las cosas en su lugar.
Consejos para practicar:
* Comience simple: Comience con una sola fuente de luz y agregue gradualmente más luces o modificadores.
* Observe las sombras: Presta mucha atención a las sombras creadas por tu luz. Aquí es donde verá los efectos más dramáticos de sus opciones de iluminación.
* Tome notas: Realice un seguimiento de sus configuraciones de iluminación y los resultados que logre. Esto lo ayudará a aprender de sus experimentos y repetir sus éxitos.
* Dispara en modo manual: Tome el control de la configuración de su cámara (apertura, velocidad de obturación, ISO) para comprender cómo interactúan con su iluminación.
* Centrarse en una cosa a la vez: No intentes aprender todo a la vez. Concéntrese en dominar una técnica de iluminación o modificador antes de pasar a la siguiente.
* Experimento: No tengas miedo de probar cosas nuevas. La mejor manera de aprender es experimentar y ver lo que funciona.
* Postprocess Your Images: Use el software de edición de fotos para ajustar el brillo, el contraste y el color de sus imágenes. Esto lo ayudará a ajustar su iluminación y crear un resultado de aspecto profesional.
* ¡Diviértete! La fotografía debe ser agradable. No se quede atrapado en los detalles técnicos y olvide divertirse.
Ejemplo de ejemplo:
1. Elija un juguete: Seleccione una figura de muñeca o acción con características faciales bien definidas.
2. Configure sus antecedentes: Use un fondo blanco o gris liso.
3. Comience con iluminación de mariposas: Coloque su luz llave directamente frente a la cara del juguete y ligeramente arriba.
4. Observe las sombras: Presta atención a la forma de la sombra debajo de la nariz.
5. Ajuste la luz: Mueva la luz ligeramente hacia la izquierda o la derecha y vea cómo afecta la sombra.
6. Agregue un reflector: Coloque un reflector opuesto a la luz de la llave para llenar las sombras.
7. Tome una foto: Usa tu cámara para capturar la imagen.
8. Analice los resultados: Revise la foto y haga ajustes a su configuración de iluminación según sea necesario.
9. Repita: Repita el proceso con diferentes técnicas de iluminación y modificadores.
Al practicar con juguetes, puede desarrollar una fuerte comprensión de los principios de iluminación de retratos sin la presión de trabajar con un modelo en vivo. Este conocimiento será invaluable cuando finalmente trabaje con personas reales. ¡Buena suerte y diviértete experimentando!