Aquí hay un desglose de lo que hace "buena luz" para los retratos y cómo usarlo de manera efectiva:
1. Calidad de la luz (suave frente a duro):
* luz suave: Esta es la luz más universalmente halagadora. Es difundido, lo que significa que se dispersa en muchas direcciones, creando transiciones graduales entre la luz y la sombra.
* Características: Sombras suaves, tonos de piel lisos, menos líneas duras, esconde imperfecciones.
* Fuentes: Días nublados, sombra abierta, grandes softboxes, difusores (scrims), usando un flash rebotado en un techo.
* mejor para: La mayoría de los sujetos de retratos, especialmente aquellos con líneas finas o que prefieren un aspecto más indulgente. Crea un estado de ánimo más suave, más romántico o gentil.
* Luz dura: Esta es una luz directa y sin reflexionar. Lanza sombras fuertes y bien definidas con bordes afilados.
* Características: Fuerte contraste, sombras dramáticas, enfatiza las texturas, puede acentuar las imperfecciones.
* Fuentes: Luz solar directa, flash desnudo.
* mejor para: Destacar la textura, crear efectos dramáticos, enfatizar características fuertes. Se puede usar para un aspecto audaz, vanguardista o artístico. Úselo cuidadosamente, ya que puede ser poco halagador en algunos sujetos.
2. Dirección de la luz:
* Luz frontal: La luz brillando directamente sobre la cara del sujeto.
* Características: Flatens características, minimiza las sombras, puede ser bueno para resaltar los detalles, pero puede carecer de profundidad.
* Consideraciones: Puede ser poco halagador si la luz es demasiado dura.
* Luz lateral (ángulo de 45 grados): Luz que viene del lado en un ángulo de 45 grados al sujeto. Esta es una configuración clásica de iluminación de retratos.
* Características: Crea dimensión y forma agregando sombras en un lado de la cara. Destaca la estructura ósea.
* Consideraciones: Ayuda a esculpir la cara y a crear una sensación de profundidad.
* Luz posterior (luz de borde): Luz que viene de detrás del sujeto.
* Características: Crea un contorno brillante (RIM) alrededor del sujeto, separándolos del fondo. Las siluetas también son una forma de retroiluminación.
* Consideraciones: Puede ser muy dramático y artístico, pero requiere una exposición cuidadosa para evitar la sobreexposición de los antecedentes o la subexposición de la cara del sujeto. A menudo requiere luz de relleno para iluminar la cara del sujeto.
* Luz superior: Luz que proviene directamente por encima del sujeto.
* Características: Crea sombras fuertes debajo de los ojos y la nariz, lo que puede ser poco halagador (a menudo denominado "ojos de mapache").
* Consideraciones: Generalmente evite la luz directa de arriba. Sin embargo, si se difunde o se ablandan, puede funcionar en ciertas situaciones.
* Luz de fondo: Luz que viene de debajo del sujeto.
* Características: Crea un efecto espeluznante o antinatural. Raramente usado para retratos halagadores.
* Consideraciones: Se puede utilizar para fines creativos o dramáticos.
3. Color de la luz (cálido frente a frío):
* luz cálida: Ligera con un tinte amarillo, naranja o rojo.
* Características: Crea un ambiente acogedor, acogedor y romántico. Puede hacer que los tonos de piel parezcan más cálidos.
* Fuentes: Hora dorada (poco después del amanecer y antes del atardecer), bombillas incandescentes, luz de velas.
* Luz fría: Ligera con un tinte azul.
* Características: Crea una atmósfera estéril, clínica o dramática. Puede hacer que los tonos de piel parezcan más pálidos.
* Fuentes: Días nublados, luces fluorescentes, sombra.
* luz neutral: Luz que no es tibia ni fresca.
* Características: Proporciona una representación equilibrada y precisa de los colores.
* Consideraciones: Requiere un equilibrio de blancos adecuado para evitar moldes de colores no deseados.
* Balance de blancos: Ajuste la configuración de equilibrio de blancos de su cámara para garantizar una representación de color precisa en diferentes condiciones de iluminación.
4. Intensidad de luz:
* Luz brillante: Crea un alto contraste y sombras fuertes. Puede ser bueno para enfatizar los detalles y texturas.
* Dim Light: Crea bajo contraste y sombras suaves. Puede ser bueno para crear un ambiente de mal humor o romántico.
Cómo usar buena luz para hermosos retratos:
1. Observe la luz: Antes de tomar una foto, tómese un momento para estudiar la luz. ¿De dónde viene? ¿Qué calidad es? ¿De qué color es?
2. Coloque su sujeto: Coloque su sujeto para que la luz caiga sobre ellos de una manera que sea halagador e interesante. Experimente con diferentes ángulos y posiciones.
3. Use reflectores o rellena flash: Si la luz es demasiado dura, use un reflector para recuperar la luz en la cara de su sujeto. También puede usar un flash de relleno para aligerar las sombras.
4. difusores: Para suavizar la luz dura, use un difusor (como una tela blanca o ungada) para dispersar la luz.
5. Disparo durante la hora dorada: La hora dorada (la hora después del amanecer y la hora antes del atardecer) proporciona luz cálida, suave y favorecedora.
6. Encuentra la sombra abierta: En días brillantes y soleados, encuentre sombra abierta (sombra que no es lanzada por un objeto sólido, sino por el cielo). Esto proporcionará luz suave y difusa. Un gran tono de fundición de edificios es ideal.
7. Use iluminación artificial estratégicamente: Aprenda a usar estribas (flashes) y luces continuas para crear la luz que desee, incluso cuando la luz natural no esté disponible. Experimente con diferentes configuraciones de iluminación, como configuraciones de una luz, dos luces y tres luces.
8. Considere el fondo: Presta atención a la luz en el fondo. Asegúrese de que no distraiga o compita con su tema.
9. Ajuste la configuración de su cámara: Ajuste la configuración de su cámara (apertura, velocidad de obturación, ISO) para exponer adecuadamente la foto y capturar el estado de ánimo deseado.
10. Experimento: No tengas miedo de experimentar con diferentes tipos de luz y diferentes técnicas de iluminación. La mejor manera de aprender es practicar y ver qué funciona mejor para usted.
11. Considere el tema: La "mejor" luz también depende de las características del sujeto y del estado de ánimo que está tratando de crear. Algunas personas se ven geniales con luz dura, mientras que otras se ven mejor con luz suave.
Takeaways de teclas:
* La luz suave es generalmente más halagadora que la luz dura.
* La dirección de la luz es crucial para crear dimensiones y forma.
* El color de la luz puede afectar el estado de ánimo de la foto.
* Comprender y controlar la luz es esencial para crear hermosos retratos.
Al comprender las cualidades de la luz y cómo usarlas, puede crear retratos que sean halagadores, interesantes y que transmitan el estado de ánimo deseado. Recuerde que la práctica y la experimentación son clave para dominar el arte de la iluminación.