¿Qué hace que la luz sea "buena" para los retratos?
* suavidad: La luz suave se difunde, lo que significa que se extiende y no crea sombras duras. Este tipo de luz generalmente se considera halagador porque minimiza las arrugas, imperfecciones e imperfecciones.
* Dirección: El ángulo desde el cual la luz golpea su sujeto afecta significativamente la imagen. Los diferentes ángulos pueden enfatizar diferentes características y crear diferentes estados de ánimo.
* Temperatura de color: La "calidez" o "frialdad" de la luz, medida en Kelvin (k), afecta la sensación general de la imagen. La luz cálida (alrededor de 2700-3000k) puede crear una atmósfera acogedora y acogedora, mientras que la luz fría (alrededor de 5000-6500K) puede sentirse más enérgica o clínica.
* intensidad: El brillo de la luz es importante. Muy poca luz y la imagen estará subexpuesta (demasiado oscura). Demasiada luz y estará sobreexpuesta (demasiado brillante).
* consistencia: Idealmente, la luz debe ser consistente y predecible para un control más fácil. Esto es especialmente cierto cuando se dispara en un entorno de estudio controlado.
* Ausencia de distracciones: La luz que crea sombras o resaltantes duras y distractores puede restar valor al retrato. La luz debe complementar, no competir con el sujeto.
Tipos de luz y cómo usarlos para retratos:
Aquí hay un desglose de los tipos comunes de luz y cómo usarlos para retratos:
* Luz natural (luz al aire libre):
* Sombra abierta: Este es posiblemente el mejor tipo de luz natural para los retratos. Se encuentra en áreas sombreadas desde la luz solar directa, como debajo de un árbol, en un porche cubierto o en el lado sombreado de un edificio. Proporciona luz suave y difusa con sombras mínimas.
* Cómo usarlo: Coloque su sujeto para que estén frente al área abierta, permitiendo que la luz suave ilumine su rostro. Evite tener una luz solar dura directamente detrás de ellos.
* Hora dorada: La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer ofrece luz cálida, suave y halagadora. El ángulo bajo del sol crea largas sombras y un hermoso brillo dorado.
* Cómo usarlo: Experimente con la luz de fondo (tener el sol detrás de su sujeto para un efecto de luz de la llanta), iluminación lateral (tener el sol al lado de su sujeto para crear sombras dramáticas) e iluminación frontal (tener el sol frente a su sujeto, pero tenga cuidado de entrecerrar los ojos).
* Días nublados: Los cielos nublados actúan como un difusor gigante, creando una luz suave y uniforme que es excelente para los retratos.
* Cómo usarlo: Puedes disparar casi cualquier lugar de un día nublado. La luz es suave y consistente, lo que hace que sea fácil obtener buenos resultados. Tenga cuidado con los cielos que parecen demasiado brillantes o lavados.
* luz solar directa: Este es el tipo de luz natural más duro y generalmente menos deseable para los retratos. Crea sombras fuertes y puede causar entrecerrar los ojos.
* Cómo usarlo (si es necesario): Use un difusor (un material scrim o translúcido) para suavizar la luz. Coloque su sujeto a la sombra o use un reflector para rebotar la luz en la cara y complete las sombras. Tiempo para su disparo para cuando el sol esté en ángulo bajo.
* Luz artificial (luz interior):
* Iluminación continua (estribas de estudio, paneles LED, bombillas constantes): Ofrece iluminación constante, lo que le permite ver el efecto de luz en tiempo real.
* Cómo usarlo: Experimente con diferentes modificadores de luz (softboxes, paraguas, platos de belleza) para controlar la suavidad y la dirección de la luz. Use varias luces para llenar las sombras o crear reflejos.
* Speedlights (flashes): Poderosas ráfagas de luz que se pueden usar en o fuera de cámara.
* Cómo usarlo: Difuse la luz con un blando, un paraguas o rebote de una pared o techo para suavizarla. Use la medición TTL (a través de la lente) para exposición automática o modo manual para un mayor control. Aprenda a equilibrar la luz de la velocidad con luz ambiental para evitar un aspecto plano y antinatural.
* Luz de la ventana: Puede actuar de manera similar a la sombra abierta, dependiendo del tamaño de la ventana y si la luz es directa o difusa.
* Cómo usarlo: Coloque su sujeto cerca de la ventana, frente a la luz. Use reflectores para rebotar la luz y complete las sombras en el lado opuesto de su cara.
* Luces interiores existentes (lámparas, luces superiores): A menudo temperaturas de color mixtas y menos potentes, pero pueden funcionar en un apuro.
* Cómo usarlo: Apague las luces demasiado duras o de tonos amarillos y confíe en la luz natural en primer lugar. Use un reflector o una sola lámpara. Si usa luces existentes, haga coincidir la temperatura de Kelvin en la cámara para obtener la mejor representación de color.
Técnicas de iluminación clave para retratos:
* Iluminación frontal: La fuente de luz está directamente frente al sujeto. Produce un plano, incluso ligero, bueno para mostrar detalles. Evite para la mayoría de los retratos, ya que pueden ser demasiado planos.
* Iluminación lateral: La fuente de luz está al lado del sujeto. Crea sombras y reflejos dramáticos, enfatizando la textura y la forma.
* Backlighting: La fuente de luz está detrás del tema. Crea una silueta o un efecto de luz de llanta, separando el sujeto del fondo.
* Iluminación de borde: La luz fuerte desde atrás resalta los bordes del sujeto, creando un efecto de halo.
* Iluminación Rembrandt: Un triángulo de luz en la mejilla frente a la fuente de luz. Crea un aspecto dramático y clásico.
* Iluminación dividida: La luz ilumina solo la mitad de la cara del sujeto. Crea un efecto dramático y malhumorado.
Consejos para encontrar y usar buena luz:
* Presta atención a las sombras: Observe cómo las sombras caen en la cara de su sujeto. ¿Son duros y distractores, o suaves y halagadores?
* Use un reflector: Un reflector puede rebotar la luz en las sombras y llenarlas, creando una luz más uniforme y favorecedora.
* Use un difusor: Un difusor suaviza la luz dura y reduce las sombras.
* Coloque su sujeto cuidadosamente: Donde su sujeto se encuentra en relación con la fuente de luz es crítico. Experimente con diferentes ángulos y distancias.
* Esté atento a los moldes de color: Tenga en cuenta la temperatura de color de la luz y ajuste la configuración de su cámara en consecuencia.
* Considere el fondo: El fondo debe complementar el sujeto y no distraer de ellos. Un fondo oscuro puede hacer que el sujeto se destaque, mientras que un fondo brillante puede crear una sensación de aire.
* Experimento: No tenga miedo de probar diferentes técnicas de iluminación y ver qué funciona mejor para usted y su tema.
* Aprenda de los demás: Estudie el trabajo de los fotógrafos que admira y analiza cómo usan la luz.
En resumen, "Good Light" se trata de control, modificación y uso de la luz para mejorar las características de su sujeto y crear el estado de ánimo deseado. Al comprender las características de los diferentes tipos de luz y cómo usarlos de manera efectiva, puede capturar retratos hermosos e impactantes. ¡Buena suerte!