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Cómo mezclar luz ambiental y flash de relleno para retratos al aire libre

Mezclar luz ambiental y flash de relleno para retratos al aire libre es una técnica que le permite esculpir la luz, controlar las sombras y crear imágenes hermosas y bien expuestas. Aquí hay un desglose de cómo hacerlo de manera efectiva:

1. Comprender el objetivo:

* Balance: La clave es equilibrar la potencia de su flash con la luz ambiental existente. No quieres que el flash domine la escena y haga que parezca artificial. En cambio, desea que complete sutilmente sombras y agregue un toque de brillo.

* Control: Su objetivo es controlar la dirección, la intensidad y la calidad de la luz para halagar a su sujeto.

* Look natural: El mejor flash de relleno a menudo es indetectable para el observador casual. Mejora la luz existente en lugar de reemplazarla.

2. Evaluación de la luz ambiental:

* Dirección: Tenga en cuenta de dónde viene la luz solar. ¿Está en lo alto, a un lado o detrás de su tema?

* intensidad: ¿Es la luz solar brillante, nublado o sombra?

* Color: ¿Es la luz de la hora dorada cálida, la luz de sombra azul fría o algo intermedio?

* Medición: Use el medidor de su cámara para obtener una lectura de base de la luz ambiental. Presta atención a la velocidad de obturación, la apertura e ISO la cámara sugiere.

3. Configuración y posición flash:

* ttl (mediante la lente) medición: Comience con TTL. Esto permite que la cámara ajuste automáticamente la alimentación de flash. Es un buen punto de partida, pero a menudo necesitarás ajustarlo.

* Compensación de exposición flash (FEC): Este es su control principal. Use FEC para ajustar la alimentación de flash * sin * cambiar su apertura, velocidad de obturación o ISO. Comience con -1 o -2 paradas de FEC para un relleno sutil.

* Modo manual: Una vez que esté cómodo, cambie a Flash manual. Esto le da un control absoluto sobre la potencia flash. Comience con una configuración de baja potencia (1/16, 1/32) y ajuste hacia arriba según sea necesario.

* Modo flash:

* sincronización de curtón frontal: Incendios flash al comienzo de la exposición. Configuración estándar.

* Sincronización de la curva trasera: Incendios flash al final de la exposición. Principalmente útil para los efectos de desenfoque de movimiento y, en general, no para retratos.

* Posición flash:

* Flash en cámara (flash directo): Generalmente no se recomienda para retratos halagadores. Puede ser duro y crear sombras poco halagadoras. Sin embargo, si * debe * usarlo, disminuya la potencia significativamente y use un difusor.

* Flash fuera de cámara: Ideal. Le permite controlar la dirección y la calidad de la luz. Necesitará un sistema de activación inalámbrico. Colóquelo:

* ligeramente por encima y al lado de su sujeto. Esto imita la luz solar natural y crea sombras agradables.

* Empatado: Apunte el flash ligeramente * más allá de su sujeto para que el borde del haz de luz caiga sobre ellos. Esto crea una luz más suave y gradual.

* flash rebotado: Bote el flash de un reflector cercano (pared, techo, panel de reflector) para suavizar la luz. No siempre es práctico al aire libre, pero es útil si tienes un gran reflector cerca.

* Cabeza de Zoom: Ajuste la cabeza del zoom en su flash. Un zoom más amplio extenderá la luz, suavizándola y cubriendo un área más ancha. Un zoom más estrecho concentrará la luz, lo que la hace más poderosa.

4. Configuración de la cámara:

* Aperture: Elija su apertura en función de la profundidad de campo deseada. Aperturas más amplias (por ejemplo, f/2.8, f/4) crean una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y aislando su sujeto. Aperturas más estrechas (por ejemplo, f/8, f/11) aumentan la profundidad de campo, manteniendo más de la escena enfocada.

* Velocidad de obturación: Esto controla la cantidad de luz ambiental en la imagen.

* Evite exceder la velocidad de sincronización flash de su cámara. Por lo general, esto es alrededor de 1/22 o 1/250 de segundo. Excederlo dará como resultado una barra negra en su imagen.

* Ajuste la velocidad del obturador para controlar el brillo del fondo. Las velocidades de obturación más rápidas oscurecen el fondo, mientras que las velocidades de obturación más lentas lo iluminan. Esto es crucial para equilibrar el flash con la luz ambiental.

* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido. Aumente solo si es necesario para lograr una exposición adecuada.

5. Acto de equilibrio:encontrar la mezcla correcta

* Comience con la luz ambiental: Primero, configure su apertura e ISO para la profundidad de campo y el nivel de ruido deseado. Luego, ajuste su velocidad de obturación hasta que la luz ambiental esté correctamente expuesta por el fondo que desee.

* Introduzca el flash: Ahora, encienda su flash y comience con una configuración de baja potencia (TTL con -1 o -2 FEC, o manual en 1/32). Tome un tiro de prueba.

* Tune fino: Ajuste la potencia de flash (FEC o nivel de potencia manual) hasta que las sombras en la cara de su sujeto se llenen sin mirar sobrepasado.

* Demasiado flash: El sujeto se verá antinaturalmente brillante y plano. Reduce la potencia de flash.

* Muy pequeño flash: Las sombras estarán demasiado oscuras, y el sujeto se verá subexpuesto. Aumente la potencia de flash.

* Considere el fondo: Si el fondo es demasiado brillante, aumente la velocidad de obturación para oscurecerlo. Esto también oscurecerá su tema, por lo que es posible que deba aumentar la potencia de flash para compensar.

* Observe recreficaciones: Presta atención a los reflocres en los ojos de tu sujeto. Deben ser pequeños, brillantes y de aspecto natural. Ajuste la posición de flash y la alimentación para lograr esto.

6. Escenarios y consejos comunes:

* luz solar brillante: Este es el más desafiante. Necesitará una mayor potencia de flash para competir con el sol. Considere usar Sync (HSS) de alta velocidad si su cámara y flash la admiten, ya que esto le permite usar velocidades de obturación más rápidas que la velocidad de sincronización de su cámara. Esto es esencial para disparar de par en par de luz brillante. HSS reduce el rango efectivo de Flash Power, por lo que es posible que deba aumentar significativamente la potencia de flash o mover el flash. Un filtro de densidad neutra (ND) en su lente también puede ayudar a reducir la luz ambiental.

* Condiciones nubladas: Estos son ideales para relleno-flash. La luz ambiental ya es suave y difusa, lo que facilita la combinación de flash sin problemas. Use una configuración de baja potencia de flash.

* sujetos retroiluminados: Use el flash de relleno para iluminar la cara de su sujeto y evitar que sean una silueta.

* disparando a la sombra: Use el flash de relleno para agregar un toque de brillo y calor a la cara de su sujeto.

* Hora dorada: La luz ya es hermosa, así que use el flash de relleno con moderación para mejorar sutilmente la luz existente.

7. Equipo:

* Speedlight (Flash externo): Más potente y versátil que los flashes incorporados.

* Sistema de activación inalámbrica: Esencial para flash fuera de cámara.

* Stand de luz: Para sostener el flash.

* Modificador (Softbox, Umbrella, Octobox): Para suavizar y difundir el flash.

* Reflector: Para rebotar la luz ambiental o el flash.

* nd filtro (opcional): Para reducir la cantidad de luz ambiental en condiciones brillantes.

8. ¡Practica, practica, practica!

La mejor manera de dominar el flash de relleno es practicar regularmente. Experimente con diferentes configuraciones y condiciones de iluminación para ver qué funciona mejor para usted. No tengas miedo de cometer errores, ¡así es como aprendes! Tome notas sobre lo que hizo bien e incorrecto para que pueda repetir sus éxitos y evitar sus fallas.

Al comprender los principios de la luz ambiental y el flash y practicar regularmente, podrá crear impresionantes retratos al aire libre con una iluminación hermosa y equilibrada. ¡Buena suerte!

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