1. Comprender los desafíos y objetivos:
* Desafíos:
* iluminación dura: Direct Flash a menudo crea sombras no halagadoras y duras y reflejos.
* planitud: El sujeto puede verse plano y bidimensional debido a la falta de luz natural.
* Red-Eye: Un problema común con el flash en la cámara.
* Darkness de fondo: El fondo puede desaparecer en la oscuridad.
* Objetivos:
* Incluso iluminación: Proporcione suficiente luz para exponer adecuadamente el sujeto.
* luz suave: Minimice las sombras duras y cree un aspecto más agradable.
* aislamiento de sujeto (a veces): Resalte el sujeto contra un fondo más oscuro.
* Luz de equilibrio: Mezcle el flash con luz ambiental para crear una imagen de aspecto natural.
* Controlando el estado de ánimo: Use Flash para crear una atmósfera específica (por ejemplo, dramática, romántica, natural).
2. Equipo:
* Cámara: Una cámara con control manual sobre la configuración (apertura, velocidad de obturación, ISO).
* Flash externo: Muy recomendable. Se puede usar un flash en la cámara, pero un flash externo (luz de velocidad) proporciona más potencia, control y opciones para el uso fuera de la cámara.
* Flash Diffuser (muy recomendable): Esto suaviza la luz del flash, reduciendo las sombras duras. Las opciones incluyen:
* Softbox: Un pequeño softbox portátil que se adhiere a su flash.
* Tarjeta de rebote: Una tarjeta blanca simple que refleja el flash sobre el sujeto.
* Flash Dome: Un difusor que extiende la luz de manera más uniforme.
* Bouncer de bolsillo: Un pequeño reflector/difusor plegable.
* disparador de flash (para flash fuera de cámara): Estos le permiten activar su flash de forma remota cuando no está conectado a la cámara. Las opciones incluyen:
* Radio disparadores: Más confiable y ofrece un rango más largo.
* disparadores ópticos: Activado por la luz del flash de su cámara, pero puede ser poco confiable con luz brillante.
* Stand (para flash fuera de cámara): Para mantener su flash en su lugar.
* paraguas (para flash fuera de cámara): Un difusor más grande que crea una luz muy suave.
3. Configuración de cámara y flash:
* Configuración de la cámara:
* Modo: El modo manual (M) se prefiere para el control total. La prioridad de apertura (AV o A) puede funcionar si tiene menos experiencia, pero tiene menos control sobre el equilibrio.
* Aperture: Elija una apertura basada en su profundidad de campo deseada. Números F más bajos (por ejemplo, f/1.8, f/2.8) crean una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo. Los números F más altos (por ejemplo, f/5.6, f/8) crean una mayor profundidad de campo, manteniendo más de la escena en foco.
* Velocidad de obturación: Controla la luz ambiental en la imagen. Experimente para encontrar un equilibrio entre el flash y la luz ambiental. Comience con una velocidad de obturación alrededor del 1/60 o 1/125 de segundo y ajústelo desde allí. *IMPORTANTE:Exceder la velocidad de sincronización de su cámara (generalmente alrededor de 1/22 o 1/250) dará como resultado bandas oscuras en sus fotos.*
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido. Comience en ISO 100 o 200 y aumente solo si es necesario para alegrar la luz ambiental.
* Configuración de flash:
* Modo: El modo TTL (a través de la lente) es un buen punto de partida, ya que ajusta automáticamente la alimentación de flash. El modo manual (M) le brinda más control pero requiere más experimentación.
* Flash Power: Ajuste la potencia de flash para lograr la exposición deseada. Comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/32 o 1/16) y aumente según sea necesario.
* Compensación flash (FEC): En el modo TTL, use FEC para ajustar la salida flash. Los valores positivos aumentan la potencia flash, mientras que los valores negativos la disminuyen. Use esto generosamente para ajustar la exposición flash.
4. Técnicas de flash:
* Flash en cámara con difusor:
* Conecte el flash a la zapatilla caliente de su cámara.
* Adjunte un difusor para suavizar la luz.
* Apunte el flash directamente al sujeto.
* Use el modo TTL y FEC para ajustar la salida flash.
* pros: Simple, conveniente y portátil.
* contras: Todavía puede producir sombras duras, ojo rojo y un aspecto plano.
* Bouncing Flash:
* Apunte el flash hacia arriba o hacia el lado en una superficie de color claro (por ejemplo, techo, pared).
* La luz rebotará de la superficie, creando iluminación más suave y aún más uniforme.
* Esta es una gran técnica para entornos interiores.
* pros: Luz más suave, más natural.
* contras: Requiere una superficie adecuada para rebotar la luz; No funciona bien al aire libre o en espacios grandes.
* Flash fuera de cámara:
* Separe el flash de la cámara con un disparador de flash.
* Coloque el flash al lado del sujeto, o en un ángulo de 45 grados.
* Use un soporte de luz para mantener el flash en su lugar.
* Use un difusor o un paraguas para suavizar la luz.
* pros: Proporciona un mayor control sobre la dirección y la calidad de la luz, crea retratos más dramáticos y halagadores.
* contras: Requiere más equipo y tiempo de configuración.
* Ejemplos de flash fuera de cámara:
* Iluminación Rembrandt: Coloque el flash ligeramente hacia un lado y detrás del sujeto para crear un pequeño triángulo de luz en la mejilla frente a la fuente de luz.
* Iluminación lateral: Coloque el flash al lado del sujeto para crear sombras dramáticas y reflejos.
* Backlighting: Coloque el flash detrás del sujeto para crear un borde de luz a su alrededor. Esto puede ser difícil de exponer correctamente, requiriendo una potencia de flash más baja y un equilibrio cuidadoso.
* Arrastrando el obturador (flash de sincronización lenta):
* Use una velocidad de obturación más lenta (por ejemplo, 1/30, 1/11, o incluso más) para capturar más luz ambiental en el fondo.
* El flash congelará el sujeto, mientras que la velocidad del obturador más lenta desdibujará cualquier movimiento en el fondo, creando un sentido de movimiento.
* pros: Crea una imagen más dinámica y atmosférica, equilibra el flash con la luz ambiental.
* contras: Requiere una mano estable o un trípode para evitar el batido de la cámara. Puede resultar en movimiento de movimiento sobre el sujeto si se mueven durante la exposición.
5. Pasos para tomar un retrato nocturno con flash (resumen):
1. Configurar: Elija su ubicación y plantee su tema. Configure su equipo de flash.
2. Configuración de la cámara: Cambie su cámara al modo manual (M) o prioridad de apertura (AV). Seleccione una apertura. Establezca su ISO lo más bajo posible (100 o 200). Comience con una velocidad de obturación alrededor del 1/60 o 1/125 de segundo.
3. Configuración flash: Establezca su flash en modo TTL o manual. Adjunte un difusor o rebote el flash. En TTL, comience con FEC en cero, luego ajuste. En modo manual, comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/32 o 1/16).
4. Tome una prueba de prueba: Revise la imagen en la pantalla LCD de su cámara.
5. Ajuste:
* Si el sujeto es demasiado brillante: Reduzca la potencia de flash (FEC más baja o configuración de potencia más baja en modo manual).
* Si el sujeto es demasiado oscuro: Aumente la potencia de flash (FEC más alta o configuración de mayor potencia en modo manual).
* Si el fondo es demasiado oscuro: Baje la velocidad de obturación para dejar entrar más luz ambiental. * Tenga cuidado de no exceder la velocidad de sincronización de su cámara.* Aumente ISO si es necesario, pero tenga en cuenta el ruido potencial.
* Si el fondo es demasiado brillante/borrosa: Aumente su velocidad de obturación.
* Si las sombras son demasiado duras: Use un difusor más grande, rebote el flash o mueva el flash más lejos del sujeto.
6. Repita: Continúe tomando tomas de prueba y ajustando la configuración hasta lograr el resultado deseado.
7. Enfoque: Asegúrese de que su enfoque sea nítido en los ojos del sujeto.
8. Considere la composición: Presta atención a los antecedentes y la composición general de la toma.
6. Consejos y consideraciones:
* Práctica: Practique en un entorno controlado antes de filmar retratos nocturnos importantes.
* Balance de blancos: Establezca el balance de blancos para que coincida con la luz ambiental o el flash. "Flash" o "Daylight" son buenos puntos de partida.
* Reducción de ojo rojo: Habilite la reducción de ojo rojo en su cámara y flash.
* Gestión de energía: Lleve baterías adicionales para su cámara y flash. El uso de configuraciones de potencia de flash más baja extenderá la duración de la batería.
* Comuníquese con su tema: Deje que su sujeto sepa lo que está tratando de lograr y les dé instrucciones claras.
* postprocesamiento: Use el software de edición de fotos (por ejemplo, Adobe Lightroom, Photoshop) para ajustar la exposición, el contraste y el color de sus imágenes. También puede reducir el ruido y afilar las imágenes.
* Experimento: No tenga miedo de experimentar con diferentes configuraciones y técnicas para encontrar lo que funciona mejor para usted.
* Aprenda de los demás: Mire el trabajo de otros fotógrafos y analice cómo usan Flash en sus retratos nocturnos.
Al comprender estas técnicas y practicar regularmente, puede dominar el arte de usar Flash para retratos nocturnos y crear imágenes impresionantes y de aspecto profesional. ¡Buena suerte!