Si está considerando hacer películas como una carrera, tendrá que tomar una serie de decisiones difíciles pero informadas. Steve Fairclough habló con dos cineastas, quienes cambiaron de tomar imágenes fijas a grabar videos, para obtener sus mejores consejos para establecer un negocio y ganar dinero con la filmación y la producción de videos.
Qué aprenderás
- Cómo iniciar un negocio de videos
- Cómo conseguir trabajo y clientes
- Por qué los presupuestos son cruciales
- La importancia de elegir el kit adecuado para el trabajo
- Cómo ganar dinero con tu trabajo
- Las mejores lecciones que se pueden aprender de los errores
- Los mejores consejos para los aspirantes a camarógrafos
Lo que necesitarás
- Habilidades en línea y marketing
- Habilidades personales para atraer clientes y trabajar con equipos
- Conocimientos financieros para fijar el precio de su trabajo
- Un kit de cámara de resolución 4K con un cuerpo de respaldo
- Un disco duro de alta calidad para realizar copias de seguridad de su trabajo
Si desea que su negocio de videos sea un éxito, deberá tomar decisiones financieras y creativas que lo ayudarán a ganar dinero, pero ¿cuáles son las mejores formas de hacerlo? Para obtener algunos consejos de expertos de los que saben, Camera Jabber habló con el fotógrafo y cineasta Rick Bronks y el dron y camarógrafo submarino Fergus Kennedy.
Cómo configurar un negocio de videos
Fergus Kennedy es un hombre de muchas habilidades:es un biólogo marino calificado, fotógrafo y cineasta. Ha trabajado en varios proyectos de películas submarinas, desde el desarrollo del proyecto hasta la filmación, edición y entrega. Fergus ha trabajado en importantes series para todos los principales canales de televisión del Reino Unido y varios comerciales. También ha escrito dos libros sobre fotografía y filmación con drones. Sus clientes incluyen BBC, ITV, Channel 4, Canon, Toyota, Nissan, WWF y Ericsson. Puede obtener más información sobre su trabajo en www.ferguskennedyphotography.com y www.skylarkaerialimaging.com.
Fergus explica:“Cuando estás montando un negocio de videos, creo que necesitas considerar el mercado y dónde encajas en él. ¿Quiénes son tus clientes ideales y qué los motiva? Intente pensar desde su punto de vista:¿qué tipo de presupuestos tienen? ¿Cuál es su estrategia y cómo puede ayudarlos a contar la historia que quieren contar y brindar una buena relación calidad-precio? Aburrido, pero importante, es hacer un plan de negocios y establecer objetivos realistas de lo que le gustaría lograr en los próximos meses y años".
El fotógrafo y cineasta Rick Bronks comenzó su carrera como productor de televisión durante 10 años y luego pasó a tomar fotografías y contar historias a través de vídeos cinematográficos. Su empresa, Satureyes, ofrece un servicio completo al cliente desde la planificación hasta la implementación y la entrega en múltiples formatos a través de una instalación de producción interna completa. Puede obtener más información sobre él en www.satureyes.com.
Rick revela:“Será una gran curva de aprendizaje si nunca antes has incursionado en el video. Incluso si ha tenido una videocámara en el pasado, disparar con una cámara sin espejo o DSLR tiene algunas diferencias importantes que debe aprender. También debe pensar en el tipo de video al que se dirige. Si es probable que filme conferencias, por ejemplo, entonces no querrá filmarlas para obtener un hermoso bokeh... necesitará acercarse y enfocarse, por lo que un kit de videocámara podría ser lo que necesita. No todo debe filmarse a f/2.8 o más y no todo debe tener una sensación 'cinematográfica' de éxito de taquilla".
Los mejores consejos para ganar dinero grabando videos
Hay varios factores clave cuando se trata de ganar dinero con un negocio cinematográfico. Estos incluyen ser confiable, cumplir o superar las expectativas de sus clientes y saber cómo costear sus trabajos y el tiempo que dedicará a ellos.
Fergus Kennedy dice:“Creo que para tener una carrera exitosa en el cine, debes ser confiable, fácil de tratar, entregar constantemente lo que el cliente quiere (y a tiempo) y debes estar preparado para cambiar con los tiempos. En este mundo multimedia acelerado, ser adaptable y detectar tendencias puede ser una gran ventaja. Al igual que con cualquier negocio, debe hacer todo lo posible para mantener sus costos bajos para ayudar a maximizar sus ganancias”.
Por su parte, Rick Bronks es muy honesto sobre las posibilidades de ganar dinero haciendo películas:“Es cierto que las ganancias potenciales del video pueden ser mayores que las fotografías. Hay mucho más misterio detrás de grabar y entregar videos, por lo que puede cobrar más. Tienes que mirar con mucho cuidado tu kit y lo que puede hacer, y si puede hacer lo que necesitas que haga con el tipo de trabajo que probablemente obtendrás”.
Agrega:“Al igual que la fotografía, el video tiene muchos géneros y disciplinas. No puede hacerlos todos, así que reduzca su mercado y especialícese en esto. ¿Vas a editar también o se lo vas a enviar a otra persona para que lo edite? Si le paga a un editor, debe tener en cuenta estos costos en su negocio. Si vas a editar y nunca has editado realmente, debes considerar cuánto tiempo te llevará editar una pieza. Si pasa un mes en un video, no está filmando. Puede valer la pena pagarle a un editor, para que pueda salir disparando más. Necesitas aprender a valorar tu tiempo. No tiene ningún valor dedicar tanto tiempo a una edición que le impide generar nuevos negocios en otro lugar. Necesita calcular sus costos y calcular su valor desde el principio”.
Aprender de los errores
Cualquiera que trabaje para sí mismo no es instantáneamente un experto en cómo administrar un negocio, por lo que es importante aprender de los principales errores que sin duda cometerá en el camino. Tanto Fergus Kennedy como Rick Bronks advierten sobre los peligros de gastar en exceso...
Fergus revela:“Probablemente, un error común con el que muchos pueden relacionarse es gastar demasiado dinero en el kit. Siempre hay un kit más nuevo y brillante, pero la verdad es que la mayoría de las veces probablemente no lo necesites. Y cuando un cliente exige un equipo de alta gama, a menudo es una mejor idea contratarlo. Trate de averiguar cuál es su kit principal que se usa una y otra vez y que se pagará fácilmente en los cargos de alquiler”.
Continúa:“Recuerda tener en cuenta la historia y la edición en todo momento. Es fácil dejarse llevar por la emoción de obtener una toma en particular con una luz hermosa, o superar un desafío técnico, pero luego perder el tiempo a expensas de las tomas que serán cruciales para contar la historia. Aquí es donde entra en juego la planificación detallada de la preproducción”.
Rick explica:“Cuando comencé a filmar videos, las cámaras y los lentes eran muy diferentes. Los clientes corporativos casi esperaban una cámara grande y todas las "campanas y silbatos". Gastamos £ 12,000 en una lente, pero esa lente nos dio una ventaja sobre nuestra competencia y superamos los límites de lo que la cámara que teníamos podía hacer en términos de calidad. La cámara también costaba entre 10.000 y 12.000 libras esterlinas, por lo que fue una gran inversión. Sin embargo, [significaba] que tenía un equipo perfecto para el trabajo que estaba haciendo”.
Continúa:“El principal problema que tuvimos fue gastar demasiado en el equipo. No solo esto, sino que también es fácil dejarse atraer por un sistema de "compre ahora y pague después". Estas son formas excelentes de obtener un kit increíble, pero debe ser muy disciplinado para garantizar que los pagos se puedan realizar al final de un "pago después". esquema. Tome el costo total, luego divídalo por la cantidad de meses que tiene el paquete de financiamiento. Luego, aparte el dinero cada mes o, si es necesario, déjelo trabajar con su flujo de caja. Hagas lo que hagas, NUNCA lo dejes para el último día para recibir los pagos. Si te reinviertes desde la tasa del 0 %, te verás afectado por enormes tasas de interés y terminarás pagando entre un 40 % y un 50 % más de lo que pensabas. el paquete financiero.”
Los mejores consejos para montar un negocio de vídeos
Cuando se les preguntó cuál sería el mejor consejo que le darían a los aspirantes a cineastas que recién están comenzando en sus carreras, o incluso a los fotógrafos que buscan expandir su negocio diversificándose para hacer videos, está claro que no hay una forma rápida de hacerlo. sigue con esto…
Fergus Kennedy responde:“Creo que el consejo más importante es que, como muchas industrias, hay mucho que aprender sobre la producción de películas, no solo en el aspecto técnico, sino también en el aspecto comercial y en el trato con los clientes. Habla con tantas personas como puedas y trata de obtener algo de experiencia laboral en negocios establecidos. Escuche a profesionales experimentados y observe cómo se comunican con sus clientes. Prepárate para salir de tu zona de confort y finalmente crecerás como cineasta y como persona. La realización de películas suele ser un esfuerzo de equipo, por lo que las buenas habilidades sociales son un activo clave”.
Rick Bronks aconseja:“Trabaja con lo que tienes. No 'sobre-especifique' su equipo de cámara. Si tiene un equipo de imágenes fijas, lo más probable es que no necesite mucho para ingresar a la [arena] de imágenes en movimiento. Invertiría en un trípode de video de una calidad decente... un trípode para imágenes fijas no está diseñado para moverse suavemente en el eje de giro e inclinación, así que no escatime en esto. Necesitarás leer mucho en línea, así que trata de encontrar a otros cineastas que hagan algo similar en el mismo tipo de campo que tú. Mira cómo lo hacen. Leer foros. Aprenda lo que hacen las configuraciones, ya que las configuraciones de video no son las mismas [que las configuraciones para tomar fotografías]. El enfoque automático no es lo mismo en el modo de video que en el modo de fotografía. El video es mucho más manual y tendrás que aprender a trabajar con esto”.
Rick concluye:“Sé realista. No intentes crear la próxima película de los Vengadores. Tal vez comience con algunas cosas detrás de escena con un amigo fotógrafo. No saltes allí antes de saber lo que estás haciendo. También estoy muy cansado del uso excesivo del término "cinematográfico". A la gente le gusta mucho disparar para que las cosas se parezcan a El señor de los anillos... Te garantizo que incluso si tuvieras la misma cámara con la que filmaron la película, tus cosas no se verán así. Tómelo con calma, desarrolle su confianza y manténgase enfocado en los detalles para asegurarse de que sus clientes obtengan lo que quieren”.
Información interna esencial
No hay sustituto para los consejos de aquellos que han estado allí, lo filmaron y obtuvieron el showreel. Con suerte, las opiniones informadas de los cineastas experimentados que hemos entrevistado aquí le habrán dado algo para pensar y algunas ideas claras sobre cómo iniciar un negocio de videos.
Es posible que algunos de ustedes solo estén incursionando en el video en este momento, pero, al igual que los dos cineastas con los que hemos hablado aquí, esto podría terminar rápidamente como un posible cambio de carrera. Tener sus experiencias a bordo en combinación con una sed continua de aprender sobre todos los aspectos de la grabación de videos, con suerte, significará que puede desarrollar sus habilidades cinematográficas para alcanzar su potencial. Eso puede ser simplemente tener la realización de películas como una actividad secundaria o podría terminar como su principal negocio de imágenes.