i. Preparación y herramientas
* Software: Adobe Photoshop (cualquier versión relativamente reciente debería funcionar).
* Tu retrato: Una foto de la persona a la que quieres superponer.
* tu imagen de superposición: Esto podría ser cualquier cosa que desee superponerse:texturas (como papel, grunge, salpicaduras de pintura), efectos de luz (bokeh, fugas de luz), patrones (geométricos, florales) o incluso otras fotografías.
*Nota:Considere la licencia de sus imágenes de superposición. Algunos son gratuitos solo para uso personal, otros tienen licencias comerciales.*
ii. Pasos en Photoshop
1. Abre tu retrato y superposición:
* Archivo> Abierto ...
* Abra su imagen de retrato y su imagen de superposición. Cada uno abrirá en su propia pestaña/ventana.
2. Coloque la superposición en el retrato:
* Método 1 (arrastrar y soltar): Seleccione la "Herramienta de movimiento" (el icono de flecha, generalmente en la parte superior de la barra de herramientas). Haga clic y arrastre la pestaña de la imagen de superposición hacia abajo en su imagen de retrato. Libera el mouse. La superposición ahora debería estar en la cima de su retrato como una nueva capa.
* Método 2 (copiar y pegar): En la pestaña de la imagen de superposición, vaya a seleccionar> all (o ctrl/cmd + a). Luego vaya a Editar> Copiar (o CTRL/CMD + C). Cambie a la pestaña de su imagen de retrato. Vaya a Editar> Pegar (o CTRL/CMD + V). La superposición se pegará como una nueva capa.
3. Rectifique y coloque la superposición:
* Herramienta de transformación: Seleccione la capa de superposición en el panel "Capas" (generalmente en la parte inferior derecha). Luego, vaya a editar> transformar> escala (o ctrl/cmd + t). Esto pondrá una caja con manijas alrededor de su superposición.
* Resultado: Haga clic y arrastre las manijas de la esquina para cambiar el tamaño de la superposición. Mantenga presionada la tecla de cambio mientras se arrastra Para mantener la relación de aspecto (prevenir la distorsión). Cambie su tamaño para que cubra el área que desee.
* Posicionamiento: Haga clic y arrastre cualquier lugar dentro del cuadro de transformación para mover la superposición en el lienzo.
* Rotación: Pase el mouse a las afueras de una manija de la esquina y verá una flecha curva. Haga clic y arrastre para rotar la superposición.
* Cambios de confirmación: Presione ENTER/RETURN para aplicar la transformación cuando esté satisfecho con el tamaño y la ubicación.
4. Cambie el modo de mezcla (paso crucial):
* ¡Aquí es donde sucede la magia! En el panel Capas, ubique el menú desplegable "Modo de mezcla" (probablemente dice "normal" de forma predeterminada).
* Experimentar con diferentes modos de mezcla. Algunos populares para superposiciones son:
* Pantalla: Aligera la imagen, bueno para efectos de luz y texturas.
* Multiplicar: Oscurece la imagen, bueno para agregar sombras y profundidad (puede no funcionar bien con todas las superposiciones).
* superposición: Combina los efectos de multiplicación y pantalla, creando un fuerte contraste.
* luz suave: Una versión más sutil de superposición.
* Luz dura: Una versión más intensa de superposición.
* Color Burn: Se oscurece, agrega contraste y satura los colores.
* Color Dodge: Aclara y agrega brillo.
* diferencia: Crea efectos invertidos, útiles para looks extraños.
* Haga clic en los modos de mezcla para ver cómo afectan la forma en que la superposición interactúa con su retrato. La mejor opción depende completamente de la superposición específica y el efecto deseado.
5. Ajuste la opacidad (sutileza):
* En el panel de capas, busque el control deslizante "Opacidad" para la capa superpuesta.
* Reduzca la opacidad para hacer que la superposición sea más sutil y se mezcle mejor con el retrato. Una opacidad más baja a menudo parece más natural. Intente comenzar alrededor del 50% y ajustarse desde allí.
6. Agregar una máscara de capa (refinar el efecto):
* Esta es una técnica * muy * importante para controlar * donde * la superposición es visible.
* Agregue una máscara de capa: Con la capa de superposición seleccionada, haga clic en el icono "Agregar máscara de capa" en la parte inferior del panel de capas (parece un rectángulo con un círculo en el interior). Un rectángulo blanco aparecerá junto a la miniatura de la superposición.
* Pintura en la máscara:
* Seleccione la "Herramienta de cepillo" (b).
* Asegúrese de que su color en primer plano esté configurado en negro . Esto es *crucial *.
* Pinte en la máscara (el rectángulo blanco en el panel de capas). Donde sea que pinte con negro, la superposición * desaparecerá * de esa área del retrato.
* Si desea * traer de vuelta * la superposición en un área, cambie su color de primer plano a White y pintar en la máscara.
* Use un cepillo suave (reduzca la "dureza" del cepillo en la barra de opciones en la parte superior) para transiciones graduales.
* ¿Por qué usar una máscara? Le permite ocultar selectivamente partes de la superposición, tal vez para mantenerla fuera de la cara u otras áreas importantes del retrato, o solo aplicarlo al fondo.
7. Refina el aspecto (opcional):
* Ajustes de niveles/curvas: Puede agregar capas de ajuste (capa> nueva capa de ajuste) para ajustar aún más el aspecto general.
* Los niveles/curvas pueden ajustar el brillo y el contraste de la imagen combinada.
* Balance de color: Ajuste los tonos de color de la superposición o toda la imagen.
* afilado: Si la superposición hace que la imagen se vea suave, agregue una cantidad sutil de afilado (filtrar> afilar> una máscara de unión). Tenga cuidado de no excesivamente.
8. Guarde su trabajo:
* Guardar como psd: Archivo> Guardar como ... Guardar como un archivo Photoshop (.psd) para preservar todas sus capas en caso de que desee editarlo más tarde.
* Guardar para web/compartir: Archivo> Guardar una copia ... Guarde un JPG o PNG para compartir en línea. Use Guardar para Web para optimizar el tamaño del archivo (archivo> exportar> guardar para web (heredado)).
consejos importantes y solución de problemas
* Edición no destructiva: El uso de capas de ajuste y máscaras de capa significa que siempre puede regresar y cambiar las cosas sin alterar permanentemente los datos de sus imágenes originales.
* La experimentación es clave: No hay una sola forma "correcta" de hacer superposiciones. Juega con diferentes modos de mezcla, opacidades, máscaras y capas de ajuste para lograr el aspecto que desee.
* Imágenes de alta resolución: Comience con imágenes de alta resolución tanto para su retrato como para su superposición para mantener la calidad.
* demasiado duro? Si la superposición es demasiado fuerte, reduzca la opacidad, use un cepillo suave con la máscara o elija un modo de mezcla diferente.
* COLORES DE COLORES DE SUPERACIÓN? Use una capa de ajuste de tono/saturación (recortada en la capa de superposición) para ajustar los colores de la superposición para que coincida mejor con su retrato.
* se superpone que no se muestran? Asegúrese de que el modo de mezcla de su superposición esté configurado en algo más que 'normal' y que su opacidad no esté configurada en cero.
Escenario de ejemplo
Digamos que tienes un retrato y una superposición de textura de papel viejo.
1. Coloque la textura de papel sobre el retrato.
2. Cambie el tamaño del papel para cubrir todo el retrato.
3. Intente el modo de mezcla "multiplicar". Esto podría oscurecer el retrato y darle una sensación vintage.
4. Reduzca la opacidad de la capa de textura de papel a alrededor del 60%.
5. Agregue una máscara de capa a la capa de textura de papel.
6. Usando un cepillo suave, pinte con negro en la máscara sobre la cara del sujeto para suavizar el efecto para que la superposición no distraiga de la cara de su sujeto.
7. Agregue una capa de ajuste de curvas para iluminar ligeramente la imagen.
8. Guarde su trabajo.
Este tutorial proporciona una base. Explore técnicas avanzadas como:
* Máscaras de recorte: Usando la forma de una capa para definir la visibilidad de otra.
* usando múltiples superposiciones: Combinando varias superposiciones para efectos complejos.
* Ajustes de color selectivos: Dirigirse a colores específicos en la superposición o retrato.
* trabajando con objetos inteligentes: Permite transformaciones y filtraciones no destructivas.
¡Diviértete experimentando! La mejor manera de aprender es practicar y probar cosas diferentes.