i. Comprender la estética del grunge
Antes de sumergirse, comprenda los elementos clave de un efecto grunge:
* textura: Enfatice los detalles de la superficie como los poros, las arrugas, la textura de la tela e incluso el polvo o los rasguños simulados.
* Contrast: Puede ser alto o bajo dependiendo del efecto específico deseado. A menudo, verá un aspecto contrastado con sombras profundas y reflejos brillantes.
* grano: Agrega una calidad de película y contribuye a la sensación áspera y sin pulir.
* Color: Los colores apagados o desaturados son comunes, pero también puede introducir moldes de colores (amarillos, verduras, marrones) para crear un estado de ánimo específico.
* Oscuridad/exposición: A menudo, las imágenes del grunge se inclinan hacia una exposición general más oscura.
* Imperfección: ¡Esta es la clave! El grunge celebra imperfecciones como imperfecciones, iluminación desigual y falta de perfecta nitidez.
ii. El flujo de trabajo de Lightroom
Aquí hay una guía paso a paso para agregar un efecto grunge, desglosado en secciones. Recuerde ajustar la configuración para que se ajuste a su imagen específica y al resultado deseado:
1. Ajustes básicos (exposición, contraste, reflejos, sombras, blancos, negros):
* Exposición: A menudo, querrá subexponer una imagen ligeramente para crear una sensación más de humor. Ajuste según su punto de partida.
* Contrast: Aumente el contraste para hacer que la imagen sea más dramática. Vaya demasiado lejos y puede perder detalles en las sombras y reflejos. Encuentra el equilibrio correcto.
* destacados: Reduzca los reflejos para recuperar detalles en áreas brillantes y crear un aspecto menos "limpio".
* sombras: Levante las sombras para revelar detalles en áreas más oscuras, u oscurecerlos para crear un contraste más profundo. Experimente para ver qué se ve mejor.
* blancos: Blancos inferiores para evitar el recorte y contribuir a la sensación general silenciada.
* NEGROS: Baje los negros para profundizar las sombras y agregar un golpe.
2. Curva de tono:
* s curva: Una curva S sutil puede aumentar el contraste. Una fuerte curva S dará un efecto más dramático.
* Curva personalizada: Ajuste los puntos individuales en la curva para ajustar el contraste en rangos tonales específicos (por ejemplo, oscuros tonos intermedios, reflejos reflejos, etc.). Esto le da más control que el control deslizante de contraste.
3. Panel HSL/Color:
* saturación: Desaturar los colores para crear un aspecto más apagado o vintage. Reduzca la saturación selectivamente para colores específicos (por ejemplo, reduzca la saturación de los rojos para disminuir la intensidad de los tonos de piel).
* Luminance: Ajuste la luminancia para iluminar o oscurecer los colores específicos. Los azules o verdes oscurecidos pueden aumentar a una sensación de mal humor.
* tono: Cambiar sutilmente los tonos para un aspecto vintage o estilizado. Por ejemplo, Shift Yellows ligeramente hacia la naranja o las verduras hacia el amarillo.
4. Panel de detalles (afilado y reducción de ruido):
* afilado: ¡Tenga cuidado con el afilado! No necesariamente quieres un retrato de grunge afilado. Use una pequeña cantidad de afilado para mejorar la textura, pero no exagere. Use el control deslizante "enmascarado" (mantenga el Alt/Opción mientras se arrastra) para aplicar el afilado solo a los bordes y las áreas texturizadas, evitando la piel lisa.
* Reducción de ruido: ¡Deja algo de ruido! Un poco de ruido puede agregar a la estética del grunge. Evite la reducción excesiva de ruido, lo que puede hacer que la imagen se vea artificial. * Puede * aumentar ligeramente el ruido, si es necesario.
5. Panel de efectos (grano, viñeta):
* grano: Agregue grano para simular una calidad de película. Ajuste la "cantidad", "tamaño" y "rugosidad" deslizadores para encontrar el efecto deseado. Comience con una cantidad baja y aumente gradualmente. Experimente con el tamaño y la rugosidad para crear diferentes patrones de grano.
* Vignetting: Agregue una viñeta sutil para dibujar el ojo del espectador al centro de la imagen. Puede crear una viñeta oscura para un aspecto más dramático o una viñeta más clara para un efecto más sutil. Use el control deslizante de "cantidad" para controlar la fuerza, el control deslizante "punto medio" para controlar el tamaño y el control deslizante de "redondez" para controlar la forma.
6. Panel de calibración (opcional):
* Experimente con los controles deslizantes "Red Primary", "Green Primary" y "Blue Primary" para cambiar sutilmente la paleta de colores general y crear un estado de ánimo único. Esto puede agregar un molde de color sutil (por ejemplo, empujando la primaria azul hacia púrpura o cian).
7. Filtros graduados y filtros radiales:
* Filtros graduados: Úselos para oscurecer o aligerar áreas específicas de la imagen, como el cielo o los bordes del marco. También puede ajustar la temperatura o el tinte de color dentro del filtro para agregar una fundición de color a áreas específicas.
* Filtros radiales: Use estos para crear un efecto de foco o para oscurecer el área alrededor del sujeto.
iii. Técnicas y consejos específicos de grunge:
* Usando texturas: ¡Este es un elemento clave! Puede superponer texturas reales del grunge (por ejemplo, polvo, rasguños, texturas de papel) en su imagen en Photoshop u otro software de edición de fotos. Establezca el modo de mezcla en "superposición", "luz suave", "multiplicar" o "pantalla" y ajuste la opacidad para el efecto deseado.
* Simulando grano de película: En el panel de efectos, experimente con configuraciones de "rugosidad" más altas para crear un patrón de grano más pronunciado e irregular, imitando el grano de película.
* Calificación de color: Experimente con tonificación dividida o clasificación de color en Lightroom o Photoshop para agregar moldes de color específicos (por ejemplo, tonos sepia, un yeso azul frío, un yeso amarillo cálido).
* Ajustes dirigidos: Use pinceles de ajuste para aplicar selectivamente ajustes a áreas específicas de la imagen, como oscurecer las sombras debajo de los ojos o agregar textura a la ropa.
* Presets: Hay muchos preajustes de Grunge Lightroom disponibles en línea. Úselos como punto de partida, pero recuerde ajustarlos para que se ajusten a su imagen específica y el resultado deseado. No confíe * únicamente * en los presets; Aprenda a comprender los controles individuales.
* Abrace la imperfección: No tengas miedo de dejar algunas imperfecciones en la imagen. Algunas imperfecciones, iluminación desigual o una ligera falta de nitidez pueden aumentar la estética del grunge.
* Experimento! La clave para crear un efecto grunge exitoso es experimentar con diferentes configuraciones y técnicas hasta que encuentre lo que funciona mejor para su imagen y su estilo personal.
Ejemplo de flujo de trabajo en un retrato:
1. Panel básico:
* Exposición:-0.5
* Contraste:+30
* Lo más destacado:-60
* Sombras:+20
* Blancos:-20
* NEGROS:-10
2. Curva de tono: Curve S sutil.
3. hsl/color:
* Desaturar los amarillos y naranjas ligeramente.
* Aumente ligeramente la luminancia de las verduras.
4. Detalle:
* Affinecimiento:cantidad 40, radio 1.0, detalle 25, enmascaramiento 50
* Reducción de ruido:Luminance 10 (suficiente para suavizar el ruido extremo)
5. Efectos:
* Grano:cantidad 20, tamaño 25, aspereza 70
* Vignetting:cantidad -15, punto medio 50, redondez -10
Consideraciones importantes:
* Imagen de origen: La calidad de su imagen inicial es importante. Una imagen bien expuesta y adecuadamente enfocada le dará una mejor base para trabajar.
* sujeto: El tema de su retrato debe ser apropiado para un efecto grunge. Generalmente funciona bien para retratos que transmiten fuerza, vulnerabilidad o un sentido de la historia.
* sutileza: ¡No te excedas! Un sutil efecto grunge puede ser más efectivo que uno exagerado.
Siguiendo estos pasos y experimentando con diferentes configuraciones, puede crear impresionantes retratos de grunge en Lightroom que estén llenos de carácter y emoción. ¡Buena suerte!