i. Ajustes fundamentales (exposición, contraste y equilibrio de blancos):
* Comience con una imagen bien expuesta: Una foto correctamente expuesta le dará más flexibilidad en el procesamiento posterior.
* Aumente el contraste (ligeramente): Un poco de contraste adicional mejorará las texturas que agregará más tarde. No te excedas, demasiado contraste puede parecer duro. Un buen punto de partida es +10 a +20 en el panel básico.
* Ajuste el balance de blancos: El grunge a menudo se beneficia de un tono ligeramente más cálido o más fresco, dependiendo del ambiente general al que apunte. Experimente con los controles deslizantes de temperatura y tinte en el panel básico. Un tono ligeramente más frío (azules/verduras) puede mejorar un aspecto más sombrío o vanguardista, mientras que un tono más cálido (amarillos/rojos) puede dar una sensación vintage o desvaída.
ii. Introducción de elementos de grunge:
Aquí es donde sucede la magia. Utilizará varios controles deslizantes para agregar textura, arena e interés visual.
* Curva de tono:
* sutil s curva: Una curva S muy sutil (reflejos de iluminación, sombras oscurecidas) puede mejorar el contraste. Sin embargo, evite una curva empinada, ya que puede parecer demasiado artificial.
* Efecto de desvanecimiento (opcional): Para dar una sensación más desvaída o vintage, levante los negros arrastrando el punto inferior izquierdo de la curva de tono ligeramente hacia arriba. Esto aplana la imagen y agrega un aspecto lechoso y desvaído.
* HSL/Panel de color:
* Desaturar colores: El grunge a menudo implica colores apagados. Reduzca la saturación de colores individuales o la imagen general. Presta atención a los tonos de piel; No los desaturan demasiado, o su sujeto se verá sin vida. La disminución de la saturación en los rojos y las naranjas puede suavizar los tonos de piel.
* Ajuste la luminancia: Oscurece la luminancia de ciertos colores (como azules, verdes y amarillos) para crear una sensación más de humor. Aumentar la luminancia de los rojos y las naranjas puede resaltar la calidez en la piel.
* Ajuste el tono: Cambiar sutilmente el tono de los colores puede agregar interés. Por ejemplo, cambiar los azules ligeramente hacia el cian o los verdes hacia el amarillo puede crear paletas de colores únicas.
* Calificación de color:
* Experimente con sombras y reflejos: En el panel de clasificación de color (anteriormente llamado Toning Split), agregue diferentes moldes de color a las sombras y reflejos. Intente agregar un tinte azul o morado sutil, desaturado a las sombras y un tinte amarillo o naranja desaturado a los reflejos para una sensación vintage.
* Balance: Use el control deslizante de equilibrio para cambiar la influencia del color más hacia las sombras o los reflejos.
iii. Agregar textura y grano:
Esto es crucial para lograr el aspecto del grunge.
* Claridad: Aumentar el deslizador de claridad mejora el contraste de tono medio, lo que resalta la textura y los detalles. Úselo con moderación, ya que demasiado puede verse duro y artificial. Un valor de +10 a +30 es un buen punto de partida.
* textura: El control deslizante de textura mejora específicamente los detalles y texturas finas. Similar a la claridad, úselo cuidadosamente para evitar el exceso de aceleración. +10 a +30 es un buen punto de partida.
* grano: Agregar grano simula el aspecto de la película y agrega una textura arenosa a la imagen.
* Cantidad: Controle la cantidad total de grano.
* Tamaño: Ajuste el tamaño de las partículas de grano. El grano más grande es más notable y agrega un efecto grunge más pronunciado.
* Rugosidad: Controla la variación en el grano. Una rugosidad más alta crea un patrón de grano más irregular y orgánico. Experimente para encontrar un equilibrio que se vea natural.
iv. Afilado y reducción de ruido:
* afilado (sutil): Si es necesario, aplique una pequeña cantidad de afilado para contrarrestar cualquier suavidad introducida por los efectos del grunge. Use el panel de afilado con restricción. Ajuste la cantidad, el radio y detallen los controles deslizantes para ajustar el afilado.
* Reducción de ruido: Agregar grano también puede enfatizar el ruido existente en su imagen. Si es necesario, use el panel de reducción de ruido para reducir el ruido, pero tenga cuidado de no suavizar la imagen y perder detalles.
V. Uso de presets (opcionales):
* Comience con un preajuste de grunge: Hay muchos presets de grunge Lightroom gratuitos y pagados disponibles en línea. Estos pueden proporcionar un punto de partida rápido, pero recuerde ajustarlos para adaptarse a su imagen específica y gusto personal.
* Crea tu propio preajuste: Una vez que haya encontrado un conjunto de configuraciones que le guste, guárdelos como un preajuste para uso futuro. Esto agilizará su flujo de trabajo y garantizará resultados consistentes.
vi. Ajustes locales (edición selectiva):
* Pincel de ajuste, filtro radial o filtro graduado: Use estas herramientas para aplicar selectivamente los efectos de grunge a áreas específicas de la imagen.
* Darken Shadows: Use el pincel de ajuste para oscurecer las sombras en ciertas áreas para crear profundidad y drama.
* Agregar textura a los fondos: Aplique textura y claridad al fondo utilizando un filtro radial o un filtro graduado para hacerlo más interesante.
* Burn o Dodge: Use el cepillo de ajuste con una exposición negativa o positiva para oscurecer selectivamente (quemar) o aligerar (esquivar) las áreas de la imagen, llamando la atención a características específicas.
Consejos y consideraciones:
* la sutileza es clave: Evite exagerar los efectos. El grunge se trata de agregar textura y arena, no destruir por completo la imagen.
* Experimento: No hay reglas duras y rápidas. Experimente con diferentes configuraciones y combinaciones para encontrar lo que funciona mejor para su imagen.
* Considere el tema: El tipo de efecto grunge que usa debe complementar el sujeto y el estado de ánimo general que está tratando de crear. Un retrato de una persona mayor podría beneficiarse de un grunge más sutil y vintage inspirado, mientras que un retrato de un músico podría requerir un aspecto más agresivo y vanguardista.
* Edición no destructiva: Lightroom es un editor no destructivo, por lo que siempre puede volver a la imagen original o ajustar sus ediciones en cualquier momento.
* Utilice imágenes de alta resolución: Los efectos del grunge pueden ser más notables en las imágenes de baja resolución, por lo que es mejor comenzar con una foto de alta calidad.
* Observe el recorte: Tenga en cuenta el recorte en los reflejos y las sombras. El recorte ocurre cuando la información de la imagen se empuja más allá del rango del sensor, lo que resulta en una pérdida de detalle. Use el histograma para monitorear el recorte y ajustar su configuración en consecuencia.
Ejemplo de flujo de trabajo:
1. Imagen Imagen en Lightroom.
2. Ajustes básicos: Ajuste la exposición, el contraste (+15), el balance de blancos (ligeramente más frío).
3. Curva de tono: Curve S sutil y levanta ligeramente a los negros.
4. hsl/color: Reduzca la saturación en azules y verduras. Oscurece luminancia en azules.
5. Calificación de color: Agregue el azul sutil desaturado a las sombras, naranja desaturada a los reflejos.
6. Claridad: +20
7. Textura: +15
8. grano: Cantidad 25, tamaño 30, aspereza 50
9. Affinecimiento: Afilamiento sutil, si es necesario.
10. Ajustes locales (opcional): Oscurecer en el fondo con filtro radial.
Recuerde ajustar estas configuraciones en función de su imagen específica. Lo más importante es experimentar y encontrar lo que funciona mejor para usted. ¡Buena suerte!