1. Uso de imágenes de stock de humo prefabricado (más fácil y más común)
* Concepto: Este es el método más rápido y a menudo más atractivo visualmente. Descargue los efectos de humo pregrabado (a menudo en formato .mov con canales alfa o como prores) y los compara sobre sus imágenes.
* Pasos:
1. Encuentra imágenes de stock: Existen numerosos sitios web que ofrecen imágenes de stock de humo gratuitas y pagas. Algunas fuentes populares incluyen:
* Pexels: (Gratis) a menudo decente, pero la calidad varía.
* Pixabay: (Gratis) Similar a Pexels.
* Videvo: (Opciones gratuitas y pagas) Un buen punto de partida.
* matriz de movimiento: (Suscripción) amplia variedad y generalmente alta calidad.
* Elementos de Envato: (Suscripción) Enorme biblioteca.
* stock de adobe: (Suscripción) se integra directamente en el estreno.
* Shutterstock: (Pagado por clip) Gran selección.
Consejos de búsqueda: Use palabras clave como "efecto de humo", "superposición de humo", "humo blanco", "humo de color", "humo de cámara lenta", "humo realista", "humo VFX". Busque clips con un fondo negro o un canal alfa (transparencia).
2. Importación: Arrastre sus imágenes de humo a su panel de proyecto Premiere Pro, luego en su línea de tiempo sobre su videoclip.
3. Ajuste el modo de mezcla: Esto es crucial. Seleccione el clip de humo en la línea de tiempo, luego vaya a los controles de efecto Panel (ventana> Controles de efecto si no lo ve). Bajo Opacidad , encuentre el modo de mezcla desplegable. Experimente con estos modos de mezcla:
* Pantalla: Funciona mejor con fondos negros. Hace que las áreas negras sean transparentes y agrega el humo.
* Agregar: Similar a la pantalla, pero puede producir resultados más brillantes e intensos.
* Lighten: Otra opción para fondos oscuros.
* Multiplicar: Útil si su humo es más ligero y desea oscurecer la imagen subyacente. (Menos común para el humo).
4. Posición, escala y animado:
* En el efecto controla Panel, use la posición y escala Parámetros para colocar el humo donde lo desea en su escena.
* Utilice Rotación Si es necesario para cambiar el ángulo del humo.
* Use los cuadros de teclas para animar la posición , escala , Rotación , y opacidad Para hacer que el humo se mueva y cambie con el tiempo. Por ejemplo, puede animar el humo que se eleva o se desvanece.
5. (opcional) Corrección de color: Use el panel de color Lumetri (ventana> color lumetri) para ajustar el color del humo. Esto ayuda a que se mezcle mejor con tu escena. Puede ajustar la temperatura, el tinte, el brillo y el contraste.
6. (opcional) Feathering: Use el efecto de desenfoque gaussiano (panel de efectos> desenfoque gaussiano) para suavizar ligeramente los bordes del humo, lo que hace que parezca más realista. Agrégalo al clip de humo.
* Ejemplo:* Quieres que el humo provenga de una chimenea. Encuentra un clip de humo que se levante. Colóquelo por encima de las imágenes de su edificio. Use el modo de mezcla 'Screen'. Escala y coloca el humo para que parezca que proviene de la chimenea. Anime la posición hacia arriba ligeramente para simular el humo creciente. Agregue un toque de desenfoque gaussiano.
2. Usando el efecto de ruido fractal (más personalizable, menos realista)
* Concepto: El efecto de ruido fractal de Premiere se puede manipular para crear un efecto de humo básico y estilizado. Es más personalizable que las imágenes de Stock, pero requiere más esfuerzo para parecer convincente.
* Pasos:
1. Crear capa de ajuste: En el panel del proyecto, haga clic en el botón "Nuevo elemento" (abajo a la derecha) y seleccione "Capa de ajuste". Arrastre la capa de ajuste en su línea de tiempo por encima de su metraje. Hazlo de la misma longitud que el área donde quieres el humo.
2. Aplicar ruido fractal: Vaya a los efectos panel (ventana> efectos) y buscar "ruido fractal". Arrastre el efecto de ruido fractal sobre la capa de ajuste.
3. Ajuste la configuración de ruido fractal: En el efecto controla Panel, ajuste la siguiente configuración:
* Tipo fractal: Experimente con diferentes tipos (por ejemplo, "básico", "turbulento básico"). "Turbulento Basic" es un buen punto de partida.
* Tipo de ruido: "Soft Lineal" es una opción común para un aspecto más suave.
* Contrast: Ajuste para controlar la oscuridad y la ligereza del ruido. El contraste más alto generalmente se ve mejor.
* Brillo: Ajuste para hacer que el humo sea más brillante o más oscuro. Por lo general, se necesita un valor negativo para hacer que el humo aparezca.
* transformar:
* Escala: Ajuste el tamaño general del ruido.
* ancho de escala/altura: Estirar la escala en una dirección puede crear un aspecto más fluido y ahumado.
* Complejidad: Aumenta el detalle del ruido. Los valores más altos requieren más potencia de procesamiento.
* Evolución: Este es el parámetro más importante para la animación. Haga clic en el icono de cronómetro junto a "Evolution" para crear un plazo de teclas al comienzo de la capa de ajuste. Luego, mueva la cabeza de juego al final de la capa de ajuste y cambie el valor de "evolución" (por ejemplo, a 2 o 3 rotaciones). Esto animará el ruido, haciendo que parezca moverse. También puede usar las "Opciones de evolución" para recorrer la animación sin problemas.
4. Agregar desenfoque direccional: Aplique el efecto "desenfoque direccional" (panel de efectos> desenfoque direccional) a la capa de ajuste. Establezca la "dirección" en 90 grados (o experimente). Ajuste la "longitud de desenfoque" para crear un efecto fluido y ahumado.
5. Agregar color: Aplique el efecto "tinte" (panel de efectos> tinte) a la capa de ajuste. Mapee el "negro" a un color gris oscuro o marrón para simular humo. Mapee el "blanco" a un gris o blanco más ligero.
6. Modo de mezcla (opcional): En el Panel de control del efecto bajo opacidad, pruebe los modos de mezcla `pantalla 'o` Agregar' para la capa de ajuste para integrar mejor el humo.
* Ejemplo:* Desea una atmósfera sutil ahumada. Crea una capa de ajuste. Aplicar ruido fractal. Use "Basic turbulento", ajuste el contraste y el brillo para crear un patrón tenue. Animar la evolución para el movimiento. Agregue desenfoque direccional verticalmente. Tinte los colores de los tonos grises. Reduzca la opacidad de la capa de ajuste a alrededor del 50% para un efecto sutil.
3. Uso de sistemas de partículas (Red Giant particular u otros complementos - Avanzado)
* Concepto: Este es el método más avanzado y flexible, pero requiere un complemento de terceros como Red Giant particular (parte de la suite completa de Red Giant). Los sistemas de partículas le permiten crear simulaciones de humo altamente realistas y personalizadas. Estos complementos tienen una curva de aprendizaje empinada.
* Pasos (esquema general:los detalles dependen del complemento):
1. Instale y aplique complemento: Instale el complemento de su sistema de partículas (por ejemplo, Red Giant particular). Cree una nueva capa sólida en Premiere Pro (Archivo> Nuevo> Color Matte). Aplique el complemento a la capa sólida. *Nota:Premiere Pro no admite directamente sólidos. Creará un color mate en su lugar. El color mate puede ser de cualquier color siempre que no sea todo blanco o todo negro. Si el mate es blanco puro, la capa no se volverá en absoluto. Si el mate es de negro puro, no podrás ver las partículas en la capa.*
2. Configuración del emisor: Configurar la configuración del emisor. Esto determina de dónde se generan las partículas. Normalmente ajustarás:
* Posición: Donde se origina el humo.
* Velocity: Qué tan rápido se emiten las partículas.
* partículas/segundo: El número de partículas generadas por segundo (densidad del humo).
* Tipo de emisor: (Punto, caja, esfera, etc.) Un emisor de puntos es común para el humo.
3. Configuración de partículas: Configurar las características de las partículas:
* vida: Cuánto duran las partículas.
* Tamaño: El tamaño de las partículas.
* Opacidad: La transparencia de las partículas.
* Color: El color del humo. A menudo, usará un gradiente para variar el color.
* Física: Ajuste la gravedad, la turbulencia, el viento y otras fuerzas para controlar el movimiento de las partículas. Esta es la clave para el humo realista.
4. Configuración de representación: Ajuste la configuración de representación para optimizar la apariencia del humo. El desenfoque de movimiento a menudo es esencial para el humo realista.
5. Compuesta: Use modos de mezcla (pantalla, agregue) y corrección de color para integrar el humo de partículas en su escena.
* Ejemplo:* Desea humo realista que vierte de la boca de un dragón. Crear un sólido y aplicar particular. Coloque el emisor en la boca del dragón. Use un emisor puntual con alta velocidad y un gradiente de gris oscuro a gris claro para el color de las partículas. Agregue la turbulencia y la gravedad para simular el humo que se eleva y se arremolina.
4. Rotoscoping y animadoras (más lento, estilizado)
* Concepto: Este es el método más manual y que requiere mucho tiempo, pero le brinda un control completo sobre la forma y el movimiento del humo. Es mejor para los efectos de humo estilizados o de dibujos animados. Implica dibujar formas y animarlas marco por marco.
* Pasos:
1. Crea una nueva capa: Cree una nueva capa de video transparente (archivo> nuevo> video transparente).
2. Formas de dibujo: Usando la herramienta de lápiz (u otras herramientas de forma) en el monitor del programa, dibuje el contorno de una forma de humo en el primer cuadro donde desea que aparezca el humo.
3. Animar la forma: En el panel de control del efecto, use los fotogramas clave para animar la forma del humo con el tiempo. Deberá ajustar la ruta de la forma en cada cuadro (o cada pocos marcos) para crear la ilusión de movimiento. Esto implica mover los puntos de las curvas Bezier.
4. Feathering y desenfoque: Aplique desenfoque gaussiano para suavizar los bordes de la forma.
5. Opacidad y color: Ajuste la opacidad y el color de la forma para crear el efecto de humo deseado.
6. Repita: Cree múltiples capas de formas animadas para construir el efecto de humo. Asombre el momento de las animaciones para que el humo se vea más complejo.
7. Modos de mezcla: Experimente con los modos de mezcla (pantalla, agregue) para integrar las formas de humo en su escena.
* Ejemplo:* Quieres humo animado de una lámpara mágica. Crea una capa de video transparente. Dibuja una forma de humo estilizada que provenga de la lámpara. Anime la forma moviendo los puntos en cada cuadro para que el humo aumente y se rice. Cuplicar los bordes. Agregue un color azul claro. Duplicar la capa y compensar la animación ligeramente para un aspecto más complejo.
Consideraciones clave para todos los métodos:
* realismo: Presta atención a la dirección y la velocidad del humo. El humo generalmente aumenta, pero puede verse afectado por el viento y otros factores.
* Iluminación: El color y el brillo del humo deben coincidir con la iluminación de su escena.
* sutileza: A menudo, menos es más. No excedas el efecto del humo. Un efecto sutil puede ser más convincente que uno exagerado.
* Rendimiento: Los efectos del humo pueden ser intensivos en procesador, especialmente los sistemas de partículas. Sea paciente durante la representación y considere obtener vistas previas con frecuencia.
* Experimentación: La mejor manera de aprender es experimentar con diferentes técnicas y configuraciones. ¡No tengas miedo de probar cosas nuevas!
¡Buena suerte creando tus efectos de humo!