REC

Consejos sobre filmación, producción, edición de video y mantenimiento de equipos.

 WTVID >> Video >  >> video >> Producción de vídeo

¿Cómo afecta la velocidad de obturación de su producción de video?

La velocidad del obturador es un elemento crucial en la producción de video, impactando significativamente la apariencia de su metraje. Aquí hay un desglose de cómo afecta sus videos:

1. Desenfoque de movimiento:

* Velocidad de obturación más baja (por ejemplo, 1/30 de segundo): Crea más desenfoque de movimiento. Los sujetos de rápido movimiento parecerán borrosos. Esto puede ser deseable para:

* Agregar una sensación de velocidad y dinamismo: Para secuencias de acción, deportes o cualquier cosa destinada a sentirse rápido.

* Alisar los movimientos de la cámara rugosa: Puede enmascarar nerviosos ligeros o temblores de mano.

* Creando un efecto soñador y etéreo: Para tomas de movimiento lento o secuencias artísticas.

* Velocidad de obturación más alta (por ejemplo, 1/500 de segundo): Reduce o elimina el desenfoque de movimiento. Los sujetos parecen más nítidos y más definidos, incluso cuando se mueven rápidamente. Esto es adecuado para:

* Captura de la acción de ritmo rápido con claridad: Ideal para deportes, vida silvestre o cualquier situación en la que necesite congelar la acción.

* Evitar artefactos de obturador rodante ("Efecto de gelatina"): Ayuda a minimizar la distorsión al filmar sujetos que se mueven rápidamente o al funcionar rápidamente.

* Lograr un aspecto nítido y limpio: Proporciona una imagen más nítida y más detallada.

2. Exposición:

* Velocidad de obturación más baja: Permite más luz para ingresar al sensor de la cámara, lo que resulta en una imagen más brillante.

* Velocidad de obturación más alta: Permite menos luz para ingresar al sensor de la cámara, lo que resulta en una imagen más oscura.

Relación importante con Aperture e ISO:

La velocidad del obturador funciona en conjunto con abertura e ISO para controlar la exposición general de su video. Si aumenta su velocidad de obturación (hace que la imagen sea más oscura), es probable que necesite compensar:

* Abrir la apertura (inferior F-stop): Esto deja entrar más luz, pero también reduce la profundidad de campo.

* aumentando el ISO: Esto amplifica la sensibilidad del sensor a la luz, pero puede introducir ruido (granidad) en la imagen.

3. La regla de obturador de 180 grados (y cuándo romperla):

* La regla: Una guía que sugiere que su velocidad de obturación debe ser aproximadamente el doble de su velocidad de cuadro. Por ejemplo:

* Si está disparando a 24 fps (cuadros por segundo), su velocidad de obturación debe ser alrededor de 1/48 de segundo (a menudo redondeado a 1/50).

* Si está disparando a 30 fps, su velocidad de obturación debe ser alrededor de 1/60 de segundo.

* Si está disparando a 60 fps, su velocidad de obturación debe ser alrededor de 1/120 de segundo.

* Por qué importa: Esta regla generalmente produce una cantidad de movimiento de movimiento natural, imitando cómo nuestros ojos perciben el movimiento. Ayuda a crear una sensación suave y cinematográfica.

* Cuándo romperlo: Mientras que un gran punto de partida, la regla de 180 grados no se establece en piedra. Puede elegir romperlo por razones estilísticas o necesidades prácticas:

* Velocidad de obturación más alta (más rápido):

* "Saving Private Ryan": Una velocidad de obturación muy alta puede crear una sensación entrecortada, hiperrealista e inquietante, a menudo utilizada en películas de guerra para transmitir el caos y la intensidad.

* Reducción del obturador rodante: Esencial al filmar sujetos que se mueven rápidamente o la panorámica rápidamente, especialmente con cámaras propensas al obturador rodante.

* Velocidad de obturación más baja (más lenta):

* Efectos artísticos: Puede crear un aspecto de ensueño o surrealista, bordeando el movimiento de una manera creativa.

* Situaciones de poca luz: A veces necesaria para lograr una exposición adecuada cuando se dispara en entornos muy tenues (pero tenga en cuenta el desenfoque excesivo de movimiento).

4. Artifactos de obturador rodante:

* Qué es: El obturador rodante es un efecto de distorsión que puede ocurrir al filmar sujetos que se mueven rápido o cuando se panorama rápidamente con una cámara que usa un sensor CMOS (la mayoría de las cámaras digitales lo hacen). La imagen parece deformarse o doblarse.

* Cómo la velocidad de obturación lo afecta: Una mayor velocidad de obturación reduce significativamente los artefactos del obturador. Cuanto más rápido sea el obturador, menos tiempo debe leer cada línea del sensor, minimizando la distorsión.

En resumen:

* La velocidad de obturación controla el movimiento de movimiento: Más alto =menos desenfoque, más bajo =más desenfoque.

* La velocidad del obturador afecta la exposición: Más alto =más oscuro, más bajo =más brillante.

* Comience con la regla de obturación de 180 grados: Pero no tengas miedo de experimentar.

* Considere el obturador rodante: Use una velocidad de obturación más alta para minimizarla.

* Balance con apertura e ISO: La velocidad del obturador es solo una parte del triángulo de exposición.

Al comprender cómo la velocidad de obturación afecta el desenfoque de movimiento, la exposición y el obturador rodante, puede tomar decisiones informadas para lograr la apariencia deseada para sus videos. La experimentación es clave para dominar este aspecto esencial del cine.

  1. Consejo de producción:5 formas sencillas de corregir material de archivo desenfocado

  2. Una guía paso a paso para filmar entrevistas

  3. Qué modos de cámara existen

  4. Saludos a esta cerveza para revelado de películas hecha en colaboración con Kodak

  5. Cómo tomar fotografías de productos:3 configuraciones fáciles y económicas

  6. 7 transiciones FCPX que elevan inmediatamente su video

  7. El mejor software de edición de video gratuito

  8. Creación de una hermosa cámara lenta en Adobe Premiere Pro

  9. Cómo usar la función de nodo compartido en DaVinci Resolve 15

  1. Cómo COVID ha interrumpido la forma en que operan las nuevas empresas

  2. Serie de artistas de Shutterstock con la compositora Michelle Carter

  3. Filmación móvil:el mejor equipo de audio y video para tu teléfono

  4. Los filtros polarizadores son esenciales, a menos que no lo sean

  5. Cómo combinar a la perfección imágenes de archivo en su próximo proyecto

  6. 7 consejos esenciales para trabajar con imágenes de archivo en documentales

  7. Cómo mejorar los tiempos de carga de videos en YouTube, Vimeo y Facebook

  8. Música sin derechos de autor:4 pasos para personalizar tu banda sonora con Soundwhich

  9. Los mejores recursos gratuitos para su expedición cinematográfica

Producción de vídeo