Argumentos por "arte del arte" (apreciación artística genuina):
* cualidades estéticas:
* Look único: La película tiene una estética distintiva que lo digital a menudo lucha por replicarse perfectamente. El grano, la interpretación de color, el rango dinámico y la "sensación" general contribuyen a esto. Muchos fotógrafos prefieren el aspecto orgánico y ligeramente imperfecto de la película.
* Paleta de colores: La forma en que la película se describe a menudo se describe como más suave, más matizada o más "realista" (irónicamente, dado que la película sigue siendo una interpretación). Las existencias de películas específicas tienen perfiles de color únicos y buscados.
* Rango dinámico: Algunos argumentan que la película captura destacados y sombras de una manera más agradable, con una transición más suave entre tonos.
* Proceso deliberado:
* desacelerando: La fotografía de cine te obliga a ser más deliberado. Tiene un número limitado de disparos por rollo, lo que fomenta una cuidadosa composición, exposición y tiempo. Este ritmo más lento puede conducir a imágenes más reflexivas e intencionales.
* Habilidad técnica: Dominar la fotografía de cine requiere una comprensión más profunda de la exposición, la medición, el enfoque y los aspectos técnicos del desarrollo de la película. Este puede ser un desafío gratificante para los fotógrafos que buscan mejorar sus habilidades.
* Tangibilidad: Mantener un negativo físico o una impresión lo conecta a la imagen de una manera que ver un archivo digital en una pantalla no. El proceso de desarrollar películas y hacer impresiones puede ser una experiencia profundamente satisfactoria.
* Experimentación creativa:
* Variedad de existencias de películas: La amplia gama de existencias de películas disponibles (cada una con sus propias características) permite la experimentación creativa y la capacidad de lograr estilos visuales específicos.
* Técnicas de cuarto oscuro: Darkroom Printing ofrece una amplia gama de técnicas para manipular imágenes, agregar efectos únicos y crear impresiones únicas en su tipo.
* Conexión a la historia:
* Legado de fotografía: El rodaje de la película lo conecta con la historia de la fotografía y el trabajo de innumerables fotógrafos icónicos que usaron la película como su medio principal.
* Apreciación por la artesanía: Fomenta una apreciación más profunda por la artesanía y el arte involucrados en los procesos fotográficos tradicionales.
Argumentos para "Just For Show" (tendencias performativas):
* Nostalgia y estética retro:
* Apelación moderna: La fotografía de cine se ha vuelto de moda, especialmente entre las generaciones más jóvenes que pueden no haber crecido con ella. La estética retro se considera genial, elegante y estéticamente agradable.
* Validación en las redes sociales: Publicar fotos de películas en las redes sociales puede ser una forma de señalar sofisticación, sabor artístico o un rechazo de la fotografía digital convencional.
* Compromiso superficial:
* énfasis en el "aspecto" sobre el contenido: A veces, el enfoque está más en lograr el "aspecto de la película" que en crear imágenes significativas o convincentes. Los preajustes y los filtros pueden imitar el aspecto de la película sin requerir las habilidades o el esfuerzo de filmar películas.
* Falta de comprensión técnica: Algunas personas pueden filmar películas sin comprender completamente los aspectos técnicos, depender de entornos automáticos y esperar lo mejor.
* Disposibilidad: El aumento en la popularidad de las cámaras desechables, aunque divertida, a menudo está impulsado por la tendencia en lugar de una profunda apreciación por el arte de la fotografía de cine.
* Exclusividad y estado:
* Superioridad percibida: Algunos entusiastas de la película pueden ver la fotografía de cine como superior a la digital, creando un sentido de exclusividad o elitismo.
* Alto costo de entrada: El costo del cine, el procesamiento y el equipo puede ser una barrera de entrada, lo que puede hacerlo un símbolo de estado para aquellos que pueden pagarlo.
Conclusión:
En realidad, las motivaciones para filmar películas son probablemente una combinación de apreciación artística y tendencias performativas. Muchos fotógrafos se sienten atraídos por filmar por sus cualidades estéticas, el proceso deliberado que fomenta y las oportunidades creativas que ofrece. Otros pueden estar influenciados por la tendencia de la fotografía de películas y el deseo de proyectar una determinada imagen.
En última instancia, las motivaciones de los fotógrafos individuales son variadas y complejas. Lo que más importa es que se comprometan con el medio de una manera significativa y satisfactoria para ellos. Ya sea por "Art's Shone" o "Just For Show", el resurgimiento de la fotografía de cine ha traído nueva energía y creatividad al mundo de las artes visuales. También ha aumentado la conciencia del público en general hacia la historia de la fotografía, la estética de las películas más antiguas y el proceso físico de rodaje.