En pocas palabras
- Un editor de vídeo eficaz no sólo debe comprender la mecánica del software de edición. También tienen una profunda comprensión de la narración, el ritmo y el impacto de la música en las imágenes.
- Para perfeccionar tus habilidades de edición, practica analizando y recreando escenas, experimentando con diferentes géneros, cortando música y dominando el arte de la narración silenciosa.
- Además de las habilidades técnicas, los editores de vídeo deben desarrollar sólidas habilidades de comunicación para garantizar una comprensión y colaboración claras con los clientes o directores.
La magia del cine llega en la fase de edición. Empezando por la preproducción, la producción y, más obviamente, la postproducción, el editor de vídeo debe poseer diferentes habilidades para mantenerse como un buen editor. Estos incluyen atención al detalle, organización y dominio de la informática. Entonces, ¿qué puedes hacer para practicar? ¿Qué puedes hacer para convertirte en un mejor editor? Aquí te ofrecemos seis ejercicios para que los explores.
Ejercicio 1:Analiza tus películas favoritas y las que menos te gustan
Analizar tu película favorita te ayudará a comprender la trama, el desarrollo de los personajes, la cinematografía, el sonido, la dirección, la actuación y más. Al analizar una película, piense en ella desde la perspectiva de un editor de vídeo y no como la de un espectador habitual. Como editor de vídeo, te centrarás en cómo se cortan las escenas, se utilizan las transiciones, el ritmo y la narración visual. Sin embargo, un miembro típico de la audiencia suele ver una película para entretenerse. Como editor de vídeo, debes analizar cómo se estructuró la edición para ofrecer a los espectadores una película atractiva.
Puedes analizar tus películas favoritas, pero también debes analizar las películas que odias. La razón es que deseas explorar diferentes estilos, lo que te ayudará a comprender la importancia de una buena y mala edición para ayudarte a mejorar tu trabajo. También te ayudará a identificar técnicas y errores que deseas evitar en tu propio trabajo.
También puedes explorar un medio distinto al cine, como la animación. Por ejemplo, en el anime "Death Note", hay una escena en la que el personaje principal, Light, come patatas fritas. Eso es todo. Pero la escena es brillante. El montaje es increíble, la música se complementa magistralmente y aporta a la trama de forma significativa.
Ejercicio 2:Recrea una escena
Ahora que ha analizado una película, puede elegir su escena favorita y recrearla plano por plano. A continuación se ofrecen algunos consejos sobre cómo hacerlo:
- Comience importando la escena a su editor de video y mirándola varias veces, prestando especial atención a los detalles menores. En algunas partes, resulta útil revisar la película cuadro por cuadro. Utilice esta escena como referencia.
- Cree un guión de rodaje de la escena para utilizarlo durante la recreación. Además, tenga en cuenta que es posible que pueda encontrar el guión original de la película buscándolo en línea.
- Observe cómo se bloqueó la escena, es decir, cómo se organizan en la escena el movimiento, la posición corporal y el lenguaje corporal del actor.
- Mira la iluminación, considerando dónde tuvo lugar (adentro o afuera), la posible ubicación de las luces y cuántas luces podría haber usado la producción.
- Observa la composición de la escena, los ángulos de la cámara y la cantidad de tomas realizadas en esa escena. Considere la posible lente de la cámara utilizada, el movimiento de la cámara u otras tomas de cámara complejas. Además, ¿qué transiciones se utilizaron? (Corta, disuelve, etc.)
- Luego, concéntrate en el sonido y la música. Ya que estás practicando, puedes usar el audio y la música originales de la película para combinarlos con la actuación de tu actor o recrearlo todo tú mismo.
Seguir todos los pasos te ayudará a comprender las decisiones editoriales que toman los editores de la película.
Otra forma de practicar es tomar clips sin editar y unirlos de varias maneras para contar diferentes historias. Puedes crear tu vídeo de muchas maneras jugando con los cortes y la música o añadiendo voces en off. Cada elección de edición puede cambiar significativamente la narrativa y el estado de ánimo de una escena. Para este ejercicio, intenta hacerlo con otros editores de vídeo y luego compara notas. Consulte 3 editores de video que editan el mismo metraje para ver un ejemplo de cómo usar el mismo metraje pero con diferentes estilos de edición.
Ejercicio 4:Intercambiar géneros
A continuación, intente editar una escena o un vídeo para que se ajuste a un género para el que no estaba destinado inicialmente. Por ejemplo, puedes editar una escena de comedia como drama. Le sugerimos que haga esto con películas populares. De esa manera, ya tendrás una idea preconcebida de cómo debería ser la escena y la cambiarás por completo a propósito. Te será útil mejorar tu creatividad y adaptabilidad en la edición para lograr algo que seguramente convenza al espectador.
Ejercicio 5:Corte con música
Aunque la imagen cobra protagonismo en un vídeo, la vida del vídeo es la música. La música adecuada puede mejorar tu proyecto de vídeo porque la elección de la música refuerza el estilo. Al practicar este ejercicio, considere el estado de ánimo y la atmósfera que creará la música y cómo el espectador podría interpretar la escena según la selección musical. Con el metraje de práctica, elige una pieza musical y corta una secuencia de imágenes que sigan el ritmo, el estado de ánimo y las transiciones de la canción. Al hacer los cortes, considere la instrumentación, el tempo y la variación dinámica. Luego haz los cortes donde creas que causará el mayor impacto. Prueba este ejercicio con el mismo metraje pero cambia la música. Notarás que la emoción del metraje cambia completamente con la música reproducida y la forma en que se cortó el video durante la edición. Continúe practicando este ejercicio para mejorar el tiempo en la edición.
Ejercicio 6:Narración silenciosa
Hace más de 100 años, en el cine, no había audio en las películas:la era del cine mudo. Aun así, eso no impidió que las películas fueran muy populares y tú, como editor de vídeo, puedes aprender mucho estudiando estas películas. Para este ejercicio, te apoyarás en editar una secuencia que cuenta una historia sin diálogos ni efectos de sonido, utilizando únicamente elementos visuales.
Para éste, el guión y la cinematografía deben ser sólidos, y el montaje debe estar diseñado para que el público pueda seguir una historia que no tiene diálogos. Es posible que puedas complementar el silencio con textos recortados y música de fondo, tal como se hacía en las antiguas películas mudas, pero la historia debe ser fácil de seguir. Este ejercicio puede ser un desafío en nuestra actual “era ruidosa”. Te impulsará a aprender la importancia de la narración visual para la edición de videos y mejorar esa habilidad.
Ejercicio adicional:Habilidades de comunicación con los clientes
Sin lugar a dudas, los editores de video deben practicar la comprensión de los objetivos y valores de sus clientes o directores y desarrollar métodos para garantizar que estén en sintonía con sus clientes. Cuanto mayor sea su nivel de compromiso con el proyecto, mejor para el editor de vídeo. Practique este ejercicio brindándole a su cliente fácil acceso para revisar el metraje editado (frame.io es fantástico para esto) y, lo más importante, brinde formas sencillas de comunicarse con usted cuando sea necesario.
La práctica siempre hace la perfección
Ahí lo tienes. Esperamos que estos ejercicios le ayuden en su camino hacia convertirse en un mejor editor.