En pocas palabras
- La regla de los tercios es una pauta de composición que divide un marco en nueve partes utilizando dos líneas horizontales y verticales equiespaciadas
- Según la regla, debes colocar el tema en estas líneas o en sus intersecciones para crear interés visual
- La regla de los tercios se aplica a cualquier relación de aspecto de tu vídeo
La regla de los tercios es una de las muchas pautas de composición que siguen los camarógrafos para ayudar a componer sus tomas. Aunque es una de muchas pautas de composición, es increíblemente importante.
La regla de los tercios es un principio universal que se aplica en diversos medios artísticos, desde la pintura y la fotografía hasta el cine y el vídeo. Este artículo define la regla y explica cómo seguirla en el trabajo con vídeo. También analiza cuándo puede ser apropiado desviarse de la regla.
Empecemos por su definición.
La regla de los tercios definida
La regla de los tercios es una pauta de composición que divide un marco en nueve partes utilizando dos líneas horizontales y verticales equiespaciadas. Según la regla, el sujeto debe colocarse en estas líneas o en sus intersecciones. Esta pauta es una técnica calculada que proporciona estructura a la composición para crear interés visual.
Por ejemplo, al fotografiar un paisaje, la regla de los tercios sugiere que el cielo debe ocupar un tercio o dos tercios de la imagen. La línea del horizonte no debería quedar en el medio del encuadre.
Al tomar un retrato, la regla de los tercios recomienda colocar los ojos del sujeto en la línea horizontal un tercio hacia abajo desde la parte superior del encuadre.
“La forma del agua” (2017). Imagen cortesía de Fox Searchlight Pictures Intersecciones
La regla de los tercios enfatiza las intersecciones de la cuadrícula como puntos de interés. Sugiere colocar los elementos más significativos del encuadre en una o más de estas intersecciones, ya que naturalmente atraen la atención de la audiencia.
¿Se aplica la regla de los tercios a diferentes relaciones de aspecto?
La relación de aspecto de un clip no afecta la regla de los tercios. Ya sea que utilice una proporción Academy de 4:3 o una proporción de pantalla panorámica completa de 2,39:1, la cuadrícula funciona igual.
La regla del propósito de los terceros
Un error común que cometen los cineastas principiantes es colocar al sujeto directamente en el centro del encuadre. Esto crea varios problemas, como encuadres estáticos, interés visual débil y una conexión emocional baja con el espectador.
Colocar al sujeto descentrado crea interés visual y hace que las secuencias sean instantáneamente más dinámicas. Esto se debe a que el resto del cuadro compuesto atrae a los espectadores hacia el sujeto.
La regla de los tercios también proporciona una forma estructurada de componer tomas. Por ejemplo, funciona bien al redactar una conversación entre dos personas. Al colocar un sujeto lejos del centro del cuadro en una intersección de la cuadrícula, puede colocar otro sujeto en el lado opuesto de la cuadrícula en otra intersección.
“Pulp Ficción” (1994). Imagen cortesía de:Miramax Films ¿Cómo lo utilizan los cineastas?
Aunque la regla de los tercios funciona de manera similar tanto en fotografía como en videografía, existen algunas diferencias. La fotografía es un medio estático, mientras que la videografía casi siempre tiene algo de movimiento. Aunque la regla de los tercios todavía sugiere seguir su cuadrícula, es importante recordar que debes considerar factores como el movimiento al filmar un video.
Al configurar una toma estática, puede alinear la cuadrícula de su cámara con las líneas naturales dentro del encuadre. Sin embargo, en el cine hay un desafío mayor. Debes considerar la cuadrícula a lo largo de toda la secuencia. Por ejemplo, si sigues a una persona que camina y haces una panorámica hacia la derecha, debes ajustar el encuadre a medida que avanza la secuencia. Hoy en día, muchas cámaras tienen una cuadrícula de regla de tercios incorporada, que puedes ver usando el visor o la pantalla trasera, lo que te permite utilizar estas cuadrículas en el set.
¿Está bien romper la regla de los tercios?
Como ocurre con cualquier medio creativo, debes ver las reglas como pautas, no como una solución única para todos. Esto también se aplica a la regla de los tercios. Es una forma comprobada de encuadrar tomas de manera atractiva. Sin embargo, no es la única forma y puede haber casos en los que romper la regla de los tercios sea más apropiado que seguirla. A continuación se muestran algunos casos en los que le gustaría romper la regla de los tercios.
Primeros planos
Al tomar un primer plano, desea centrar al sujeto en el encuadre para enfatizar sus reacciones y sentimientos. En este caso, piense en la cámara como un foco. La cámara enfoca exactamente al sujeto. Colocar el sujeto descentrado ampliaría el foco de atención a otros elementos, relajando el enfoque en el sujeto.
Expresión de fortaleza o debilidad
Una forma de hacer que un personaje parezca fuerte o grande es utilizar una toma de ángulo bajo con el sujeto centrado en el encuadre. Por el contrario, para que un personaje parezca débil o pequeño, utilice una toma de ángulo alto con el sujeto centrado en el encuadre. Ambas técnicas son efectivas y funcionan mejor cuando se centra el sujeto en el encuadre.
La regla de los tercios en la práctica
Si bien seguir la regla de los tercios es una práctica habitual en el cine, varios ejemplos excepcionales demuestran su eficacia. Examinemos dos películas que utilizaron la regla de los tercios de manera efectiva.
“Caída del cielo” (2012)
En la secuencia final de “Skyfall”, James Bond contempla el horizonte de la ciudad de Londres. A medida que el cuadro se desplaza hacia Bond, él se encuentra en el tercio izquierdo del cuadro. El director de fotografía de la película, Roger Deakins, equilibra la composición colocando un edificio con techo abovedado en el tercio derecho del encuadre. Esta secuencia retrata efectivamente a Bond como imponente y fuerte, como si fuera parte del paisaje urbano.
Imagen cortesía:Sony Pictures Entertainment Esta secuencia de “Skyfall” demuestra cómo la regla de los tercios puede mejorar la profundidad de una composición. Bond está en el tercio derecho del cuadro y la atención se centra en Moneypenny a medida que se mueve hacia el tercio izquierdo. Incorporar profundidad en el encuadre puede agregar una sensación cinematográfica a tus videos, aumentando su complejidad y atractivo estético.
Imagen cortesía:Sony Pictures Entertainment “Misión:Imposible – Fallout” (2018)
En la secuencia de persecución en la azotea de “Misión:Imposible – Fallout”, el director de fotografía Rob Hardy demuestra cómo la regla de los tercios se puede romper y seguir en una secuencia. La escena comienza con Ethan Hunt corriendo hacia la cámara, centrado en el encuadre, rompiendo la regla de colocar al sujeto descentrado. Sin embargo, Hardy sitúa el horizonte en el tercio superior del encuadre, siguiendo la regla de los tercios.
Imagen cortesía:Paramount Pictures La cámara encuadra a Hunt en el tercio izquierdo del encuadre una vez que se acerca a la cámara y ésta realiza una panorámica con él.
Imagen cortesía:Paramount Pictures A continuación, la cámara se mueve detrás de Hunt, centrándolo en el medio del encuadre. El horizonte también vuelve a estar en el tercio superior.
Imagen cortesía:Paramount Pictures La secuencia termina cuando Hunt salta a otro edificio y la cámara se mueve a una posición de arriba hacia abajo. En esta toma, Hardy encuadra a Hunt en la intersección superior izquierda de la cuadrícula.
Imagen cortesía:Paramount Pictures Una pauta, no una regla
Recuerde, aunque la regla de los tercios es una pauta crucial en el cine, a veces es mejor romperla. Sin embargo, seguir las pautas mejorará la composición de tu vídeo en la mayoría de las situaciones.
Entonces, si siente que sus tomas parecen poco interesantes o de alguna manera parecen fuera de lugar, examine si está siguiendo la regla de los tercios. A medida que adquieras más experiencia en el uso de la regla de los tercios, desarrollarás un ojo natural para ella. Sabrás intuitivamente qué se ve bien y qué no sin necesidad de la cuadrícula. Aún así, muchos, incluso profesionales experimentados, utilizan la cuadrícula para asegurarse de que sus tomas se vean lo mejor posible o lograr una determinada estética.
Independientemente de la situación, asegúrese de considerar la intención de su encuadre. No hay nada de malo en probar diferentes composiciones. Como ocurre con todas las técnicas, es mejor practicarla usted mismo.
Editores contribuyentes a este artículo:Pete Tomkies y Kyle Cassidy