i. Comprensión de los ángulos de iluminación clave:
* Iluminación frontal: La fuente de luz está directamente frente al sujeto.
* pros: Flattens aparece, minimiza las sombras, incluso el tono de piel, bueno para principiantes.
* contras: Puede verse suave, carece de profundidad, resalta las imperfecciones.
* Cuándo usar: Situaciones en las que necesitas incluso iluminación o quieres minimizar la textura. No es ideal para agregar golpes.
* Iluminación lateral (45 °): La luz viene del lado, típicamente en un ángulo de 45 grados a la cara del sujeto.
* pros: Crea sombras y reflejos, agregando dimensiones y características de escultura, enfatiza la textura.
* contras: Puede ser demasiado dramático si no se controla, puede acentuar las arrugas.
* Cuándo usar: Excelente para agregar profundidad, drama y exhibir textura en retratos. Un gran punto de partida para una iluminación más dinámica.
* Iluminación lateral (90 °): La luz viene de un lado directamente al lado del sujeto.
* pros: Define fuertemente características, un contraste dramático entre la luz y la sombra, resalta la textura.
* contras: Puede ser muy duro, potencialmente poco halagador para algunos sujetos, un lado de la cara estará muy oscuro.
* Cuándo usar: Para retratos dramáticos, destacando características fuertes o creando un estado de ánimo específico. Requiere un control cuidadoso para evitar ser poco halagador.
* Iluminación posterior: La luz viene de detrás del sujeto.
* pros: Crea una hermosa luz de borde o un efecto de halo, separa el tema del fondo, agrega una cualidad soñadora o etérea. Puede crear siluetas.
* contras: Puede ser difícil de exponer correctamente (ya sea el fondo o el sujeto se expusirá correctamente), requiere una medición cuidadosa.
* Cuándo usar: Para crear siluetas, iluminación de borde o un aspecto suave y soñador. Especialmente efectivo durante la hora dorada.
* iluminación superior: La luz proviene directamente sobre el sujeto.
* pros: Puede crear un aspecto dramático con sombras debajo de los ojos y la nariz.
* contras: Puede ser poco halagador, acentuando arrugas y creando círculos oscuros debajo de los ojos. A menudo mejor evitado.
* Cuándo usar: Es mejor evitar a menos que esté buscando intencionalmente un aspecto muy específico y estilizado.
* Iluminación inferior: La luz viene de debajo del sujeto.
* pros: Crea un efecto espeluznante o antinatural.
* contras: Muy antinatural y raramente halagador.
* Cuándo usar: Solo para efectos específicos, artísticos o teatrales.
ii. Cómo agregar un golpe con ángulos de iluminación:
* Embrace Lighting Lighting: La iluminación lateral, particularmente en un ángulo de 45 grados, es su mejor amigo para agregar profundidad y dimensión. Crea reflejos y sombras que esculpiran la cara, enfatizando la estructura ósea y agregando interés visual. Experimente con el movimiento de la fuente de luz ligeramente hacia adelante o hacia atrás para ver cómo afecta las sombras.
* Use un reflector (o una superficie blanca): Al usar la iluminación lateral, un reflector en el lado opuesto de la fuente de luz puede recuperar algo de luz en las sombras, suavizarlas y evitar que se vuelvan demasiado oscuros. Esto agrega una luz de relleno sutil que equilibra el contraste y hace que el retrato sea más halagador. Las paredes blancas, el cartón o incluso un trozo de tela blanca pueden funcionar como reflectores.
* Iluminación de borde para separación y drama: La luz de fondo puede crear una hermosa luz de borde alrededor del tema, lo que ayuda a separarlos del fondo y agrega una sensación de profundidad y drama. Coloque el sujeto para que la fuente de luz esté directamente detrás de ellos y medidor para su cara. Es posible que deba usar Fill Flash o un reflector para mencionar la exposición en la parte delantera del sujeto.
* Experimentar con luz dura frente a suave:
* Luz dura: La luz solar directa o un pequeño flash descubierto crea luz dura, que produce sombras y reflejos fuertes. Esto puede ser muy dramático pero también menos indulgente.
* luz suave: La luz se difunde a través de un cielo de softbox, paraguas o nublado crea una luz suave, que produce sombras sutiles y una iluminación más uniforme. Esto generalmente es más halagador para los retratos.
Experimente con ambos tipos de luz para ver qué funciona mejor para su sujeto y el aspecto que está tratando de lograr. Puede suavizar la luz dura usando paneles de difusión o rebotándola en un reflector.
* La hora dorada (y la hora azul): La hora después del amanecer y la hora antes del atardecer (hora dorada) proporciona una luz hermosa, cálida y suave que es ideal para retratos. La luz está en un ángulo bajo, lo que crea sombras largas y halagadoras y un brillo cálido y dorado. La hora azul (la hora antes del amanecer y después del atardecer) puede crear un aspecto más fresco y de humor.
* Presta atención a los recreficas: Los recreficientes son los reflejos de la fuente de luz en los ojos del sujeto. Agregan vida y brilla a los ojos y son esenciales para un retrato convincente. Asegúrese de que su fuente de luz esté posicionada para que cree reflumbres en los ojos del sujeto. Generalmente se prefiere un solo atractivo prominente.
* Considere la forma de la cara del sujeto: Los diferentes ángulos de iluminación pueden halagar diferentes formas de la cara. Por ejemplo, la iluminación lateral puede ayudar a adelgazar una cara redonda, mientras que la iluminación frontal puede ayudar a suavizar una línea de mandíbula cuadrada.
* Use iluminación para transmitir emoción: La iluminación se puede usar para crear un estado de ánimo o emoción específico. Por ejemplo, la iluminación lateral fuerte puede crear un estado de ánimo dramático e intenso, mientras que la luz suave y difusa puede crear un estado de ánimo más gentil y romántico.
iii. Consejos y consideraciones prácticas:
* Práctica, práctica, práctica: Experimente con diferentes ángulos de iluminación y modificadores para ver cómo afectan sus retratos. Cuanto más practiques, mejor serás para comprender y controlar la luz.
* Observe la luz: Presta atención a cómo la luz cae en los rostros de las personas en diferentes situaciones. Observe las sombras y los reflejos, y cómo cambian con el ángulo de la luz.
* Use un medidor de luz (o el medidor de su cámara): Un medidor de luz puede ayudarlo a medir con precisión la luz y asegurarse de que sus imágenes estén correctamente expuestas. Si no tiene un medidor de luz, use el medidor incorporado de su cámara y ajuste su configuración en consecuencia.
* Comuníquese con su tema: Explique a su tema lo que está tratando de lograr con la iluminación y dales instrucciones claras. Haz que se sientan cómodos y relajados, y será más probable que te den una expresión natural y favorecedora.
* Editar juiciosamente: Si bien el postprocesamiento puede mejorar sus retratos, es importante comenzar con una imagen bien iluminada. Use el software de edición para ajustar el contraste, el brillo y el color, pero evite la edición excesiva, lo que puede hacer que sus retratos se vean antinaturales.
Al comprender y dominar el ángulo de la luz, puede llevar a su fotografía de la gente al siguiente nivel y crear retratos impresionantes que capturen la belleza y la personalidad de sus sujetos. ¡Recuerde experimentar, practicar y divertirse!