Fotografiar retratos fantásticos con un flash:una guía completa
Usar solo un flash para retratos puede ser sorprendentemente versátil y efectivo. Te obliga a pensar creativamente y aprender a controlar la dirección e intensidad de la luz. Aquí hay un desglose de cómo crear retratos fantásticos con un solo flash:
i. Comprender los conceptos básicos
* Ley de cuadrado inverso: Recuerde que la intensidad de la luz disminuye drásticamente con la distancia. Mirar el flash más cerca de su sujeto los iluminará mucho más de lo que piensas.
* Modificadores de luz: Piense en modificadores como softboxes, paraguas o incluso solo una pared blanca como herramientas para dar forma y suavizar la luz. Aumentan el tamaño aparente de la fuente de luz, creando sombras más suaves.
* luz ambiental: No ignore la luz ambiental existente. Aprenda a equilibrarlo con su flash para diferentes estados de ánimo y efectos.
* Flash Power: Aprenda a controlar la potencia de salida de su flash. Demasiada potencia puede conducir a resaltados y un aspecto antinatural.
ii. Equipo esencial
* Flash (Speedlight/Strobe): Una unidad de flash dedicada es esencial. Asegúrese de que sea compatible con su cámara y permita el control de potencia manual.
* disparadores (opcionales pero recomendados): Los desencadenantes inalámbricos le permiten tomar el flash fuera de la cámara. Esto aumenta drásticamente sus opciones para la colocación de la luz. Los desencadenantes de radio son más confiables que los desencadenantes ópticos.
* Stand de luz (opcional pero recomendado): Un soporte de luz le permite colocar el flash independientemente de su cámara.
* Modificador de luz (altamente recomendado): Softbox, paraguas, reflector. Elija basado en la suavidad y la dirección que desee. Un modificador grande creará una luz más suave que una pequeña.
* Reflector (opcional pero útil): Un reflector puede recuperar la luz en el lado de la sombra de su sujeto, llenar las sombras y crear un aspecto más equilibrado. Los reflectores blancos, plateados y de oro ofrecen diferentes efectos.
* Cámara: Cualquier DSLR o cámara sin espejo con controles manuales funcionará.
* lente: Una lente de retrato es ideal (por ejemplo, 50 mm, 85 mm, 105 mm), pero incluso una lente del kit puede funcionar en caso de apuro.
iii. Técnicas de flash en cámara
* Flash directo: Este es el más simple, pero a menudo produce sombras duras y resultados poco halagadores. Sin embargo, en algunas situaciones, como una fiesta con poca luz, el flash directo puede ser mejor que ningún flash.
* Difusión: Use un accesorio de difusor en su flash para suavizar ligeramente la luz.
* Bounce Flash (pobre hombre): Incline el flash hacia arriba y ligeramente detrás de usted, con la esperanza de rebotar un poco de luz del techo. Esto funciona mejor en habitaciones con techos blancos y bajos.
* Tilt and girlight flash: La mayoría de los destellos pueden inclinarse y girar. Use esto para apuntar la luz en diferentes ángulos. Intente rebotar la luz de las paredes o los techos para un efecto más suave.
* Bounce del techo: Apunte el flash hacia arriba a un techo blanco. Esto crea una fuente de luz grande y suave. Tenga en cuenta los moldes de colores de los techos de colores.
* Bounce de pared: Apunte el flash en una pared blanca cercana. Esto es útil cuando el techo es demasiado alto o de un color extraño.
* detrás de ti rebote: Angle el flash ligeramente detrás de usted para reflejar la luz hacia adelante, creando un flash de relleno sutil.
iv. Técnicas de flash fuera de cámara
* Coción de luz de llave: La luz clave es su principal fuente de luz. Experimentar con diferentes posiciones:
* ángulo de 45 grados: Coloque el flash en un ángulo de 45 grados a su sujeto, ligeramente hacia un lado y ligeramente arriba. Esta es una configuración clásica de iluminación de retratos que crea sombras halagadoras.
* Iluminación lateral: Coloque el flash al lado de su sujeto para obtener sombras dramáticas y textura.
* Iluminación de bucle: Coloque el flash ligeramente en un lado de la nariz del sujeto, creando un pequeño "bucle" de sombra en la mejilla.
* Iluminación de mariposas: Coloque el flash directamente frente al sujeto, creando una pequeña sombra debajo de la nariz que se asemeja a una mariposa. (Menos común con un flash, ya que puede ser duro)
* Fumiring la luz: "Feathering" significa incluir el flash ligeramente lejos de su sujeto. Esto pone el "punto de acceso" de la luz justo más allá de ellos, creando una iluminación más suave y aún uniforme.
* usando un reflector como relleno: Coloque un reflector en el lado opuesto de su sujeto desde el flash para rebotar la luz hacia las sombras.
* Balancing Ambient Light:
* Fondos oscuros: Baje la potencia de flash y aumente su velocidad de obturación para subexponer la luz ambiental y crear un fondo oscuro y dramático.
* Fondos brillantes: Aumente la potencia de flash y use una apertura más amplia para permitir una mayor luz ambiental y iluminar el fondo. Tenga cuidado de no sobreexponer a su tema.
V. Configuración y flujo de trabajo
* Configuración de la cámara:
* Modo manual (M): Le brinda control total sobre la apertura, la velocidad del obturador e ISO.
* Aperture: Elija una apertura basada en la profundidad de campo deseada. Aperturas más anchas (por ejemplo, f/2.8, f/4) crean una profundidad de campo poco profunda y fondos borrosos, mientras que las aberturas más estrechas (por ejemplo, f/8, f/11) aumentan la profundidad de campo y mantienen más de la imagen en foco.
* Velocidad de obturación: Controlar la cantidad de luz ambiental. Es probable que su velocidad de obturación esté limitada por la velocidad de sincronización flash de su cámara (generalmente alrededor de 1/200 o 1/250 de segundo).
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible para minimizar el ruido. Comience con ISO 100 y aumente solo si es necesario.
* Configuración de flash:
* Modo manual (M): Te da un control preciso sobre la potencia de flash. Comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/32 o 1/64) y aumente según sea necesario.
* ttl (a través de la lente): Permite que la cámara controle automáticamente la alimentación de flash. Si bien es conveniente, a menudo es menos consistente que el modo manual.
* Compensación flash: Le permite ajustar la salida de potencia flash cuando usa el modo TTL.
* Flujo de trabajo de disparo:
1. Establezca su cámara en modo manual.
2. Elija su apertura en función de la profundidad de campo deseada.
3. Establezca la velocidad de obturación en la velocidad de sincronización flash de su cámara.
4. Establezca su ISO en el valor más bajo posible (generalmente ISO 100).
5. Establezca su flash en modo manual y comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/32).
6. Tome una prueba de prueba.
7. Ajuste la alimentación de flash hasta que su sujeto esté correctamente expuesto.
8. Ajuste su apertura o velocidad de obturación para equilibrar la luz ambiental.
9. Refina su colocación de luz y posición del modificador.
10. Shoot!
vi. Técnicas y consideraciones creativas
* Backlighting: Coloque el flash detrás de su sujeto para crear una silueta o luz de borde.
* retratos de llave baja: Enfatice las sombras y cree un aspecto dramático y malhumorado.
* Retratos de alta clave: Use iluminación brillante e incluso para crear una sensación ligera y aireada.
* geles: Use geles de colores en su flash para agregar efectos creativos de color.
* Retratos ambientales: Incluya elementos del entorno en su retrato para contar una historia sobre su tema.
* posando: Guíe a su sujeto en posturas naturales y halagadoras. Considere el lenguaje corporal, las expresiones faciales y la colocación de la mano.
* Composición: Preste atención a los principios de composición como la regla de los tercios, las líneas de liderazgo y el espacio negativo.
* postprocesamiento: Use un software como Adobe Lightroom o Photoshop para ajustar sus imágenes. Ajuste la exposición, el contraste, el color y la nitidez.
vii. Consejos para el éxito
* Práctica, práctica, práctica: Experimente con diferentes configuraciones y técnicas de iluminación para ver qué funciona mejor para usted.
* Observe la luz: Presta atención a cómo la luz cae sobre caras y objetos en diferentes situaciones.
* Aprenda de los demás: Estudie el trabajo de los fotógrafos de retratos que admira.
* No tengas miedo de experimentar: Prueba cosas nuevas y empuja tus límites creativos.
* Comuníquese con su tema: Haga que su sujeto se sienta cómodo y relajado.
* ¡Diviértete! La fotografía debe ser agradable.
Al comprender los principios de la luz, dominar las técnicas descritas anteriormente y practicar regularmente, puede crear retratos impresionantes con solo un flash. ¡Buena suerte!