REC

Consejos sobre filmación, producción, edición de video y mantenimiento de equipos.

 WTVID >> Video >  >> video >> Consejos de fotografía

Cómo hacer retratos de cambio de inclinación

Las lentes de cambio de inclinación ofrecen una forma única de manipular el plano de enfoque en sus retratos, lo que lleva a efectos creativos como una banda estrecha de nitidez y un aspecto de miniaturización. Aquí hay un desglose de cómo lograr los efectos de retrato de cambio de inclinación, tanto con una lente especializada como con técnicas de postprocesamiento:

i. Usando una lente de cambio de inclinación:

* ¿Qué es una lente de cambio de inclinación?

* Tilt: Te permite rotar el plano de enfoque. En lugar de ser paralelo al sensor, puede estar en ángulo. Esta es la clave para crear los efectos de enfoque selectivo.

* Shift: Le permite mover la lente paralela al sensor. Esto corrige la distorsión de la perspectiva (por ejemplo, haciendo que las líneas convergentes paralelas) pero no se usan típicamente para el efecto de miniaturización en los retratos. Sin embargo, puede ser útil para disparar retratos en espacios ajustados donde debe evitar inclinar la cámara hacia arriba o hacia abajo.

* Equipo necesario:

* Lente de cambio de inclinación (Canon, Nikon, Samyang/Rokinon, etc.) compatible con el soporte de su cámara.

* Cuerpo de cámara.

* Trípode (muy recomendable, especialmente cuando se aprende).

* Opcional:liberación de obturador remoto.

* Pasos:

1. Configuración:

* Monte la lente de cambio de inclinación en su cámara.

* Conecte su cámara a un trípode resistente. Esto es crucial porque el enfoque preciso es esencial e incluso los movimientos ligeros serán magnificados por la profundidad de campo poco profunda.

* Enmarcar su sujeto. Considere los antecedentes:un fondo más complejo o ocupado mejorará el efecto de miniaturización.

* Decide la composición general que deseas.

2. Focusing (muy importante):

* Establezca su cámara en la vista en vivo y magnifique el área donde desee el enfoque más agudo (generalmente los ojos).

* Comience con la inclinación y el cambio de cambio a cero (posición neutral).

* Use el enfoque manual y concéntrese cuidadosamente en el punto deseado. El enfoque automático generalmente no es confiable con lentes de cambio de inclinación.

3. Aplicando inclinación:

* Ajuste gradual: Esto es clave. Comience con una cantidad muy pequeña de inclinación y aumente gradualmente mientras observa la vista en vivo.

* Observe el plano de enfoque: Observe cómo se mueve el plano de enfoque mientras inclina la lente. El objetivo es alinear este avión con las características clave de su sujeto que desea en enfoque.

* Experimentación: No hay fórmula mágica. Experimente con la dirección y la cantidad de inclinación para lograr el efecto deseado.

* Técnicas comunes:

* Plano inclinado horizontalmente: Coloque el enfoque agudo en los ojos del sujeto.

* Plano inclinado verticalmente: Mantenga la cara del sujeto y el primer plano en foco, mientras difumina el fondo de manera más dramática.

4. Apertura:

* Aperturas más amplias (por ejemplo, f/2.8, f/4): Enfatice la profundidad de campo poco profunda y el efecto de miniaturización. Requiere un enfoque muy preciso y un ajuste cuidadoso de la inclinación.

* Aperturas más pequeñas (por ejemplo, f/5.6, f/8): Déle una banda de enfoque un poco más amplia, lo que hace que sea más fácil obtener más de su sujeto afilado. Efecto de miniaturización menos dramático.

* El "punto óptimo" dependerá de su lente, la cantidad de inclinación y la distancia a su tema.

5. Tomando la toma:

* Use una liberación de obturador remoto o el autoímetro de la cámara para evitar el batido de la cámara.

* Revise la imagen en la pantalla LCD de la cámara y se acerca para verificar la nitidez de las áreas enfocadas.

* Ajuste la inclinación y la apertura según sea necesario y tome más disparos.

6. shift (opcional)

* La función de desplazamiento está diseñada para corregir el efecto Keystone o las líneas convergentes (haciendo que parezca que los edificios se están cayendo). Lo más probable es que no necesite usarlo para retratos.

* Consejos para usar una lente de cambio de inclinación:

* Práctica: Las lentes de cambio de inclinación tienen una curva de aprendizaje empinada. La práctica es esencial para dominar la técnica.

* Comience simple: Comience con composiciones más simples y salga gradualmente a escenas más complejas.

* Paciencia: Se necesita tiempo y paciencia para lograr el efecto deseado.

* Elección de sujeto: Funciona mejor con sujetos que tienen cierta profundidad, lo que le permite enfatizar el enfoque superficial.

* Configuración de la cámara: Dispara en formato en bruto para una mayor flexibilidad en el procesamiento posterior.

* tomas de prueba: Tome varias tomas de prueba para ajustar la inclinación y el enfoque.

* fondos importa: Elija fondos que complementen el sujeto y mejoren el efecto de miniaturización.

ii. Simulando el cambio de inclinación en el procesamiento posterior:

* Software: Photoshop, GIMP (gratis), Luminar AI, otro software de edición de fotos con filtros Blur.

* pasos (usando Photoshop como ejemplo):

1. Abre tu imagen: Cargue el retrato en Photoshop.

2. Convierta a objeto inteligente (opcional, pero recomendado): Haga clic con el botón derecho en la capa en el panel de capas y seleccione "Convertir al objeto inteligente". Esto le permite editar no destructivamente el efecto desenfoque.

3. Aplicar un filtro de desenfoque de cambio de inclinación:

* Vaya a Filtro> Desfloque> Tilt-Shift.

* Verás dos líneas continuas y dos líneas discontinuas. El área * entre * las líneas continuas es donde la imagen estará en un enfoque nítido. El área entre las líneas continuas y discontinuas es donde el desenfoque aumentará gradualmente. Todo fuera de las líneas discontinuas estará muy borrosa.

4. Ajuste el enfoque y el desenfoque:

* Posicione el área de enfoque: Arrastre las líneas continuas para colocar el área de enfoque agudo en su sujeto. Por lo general, estos son los ojos y alguna parte de la cara.

* Controle el gradiente de desenfoque: Ajuste la distancia entre las líneas continuas y discontinuas para controlar la cantidad de caída de desenfoque. Una distancia más amplia crea un desenfoque más gradual. Una distancia más corta crea una transición más nítida.

* Ajuste la cantidad de desenfoque: Use el control deslizante "Blur" en el panel de desenfoque de cambio de inclinación para controlar la cantidad general de desenfoque.

5. Refina con una máscara (importante):

* Incluso con ajustes cuidadosos, el filtro de desenfoque puede afectar las áreas que desea mantener afiladas. Agregue una máscara de capa a la capa de desenfoque de cambio de inclinación (haga clic en el icono "Agregar máscara de capa" en la parte inferior del panel de capas).

* Use un cepillo de bordes suaves (negro para esconder el desenfoque, blanco para revelar desenfoque) para pintar sobre la máscara y refinar el efecto desenfoque. Por ejemplo, es posible que deba pintar la desenfoque desde el borde de los ojos para que sean perfectamente nítidos.

6. Agregar clasificación de color (opcional): Un ligero grado de color puede mejorar el efecto de miniaturización. Intente aumentar ligeramente la saturación y/o ajustar el contraste.

7. afilado (si es necesario): Después de aplicar el desenfoque, es posible que deba afilar selectivamente el área de enfoque para que se destaque aún más.

* Consejos para el cambio de inclinación posterior al procesamiento:

* la sutileza es clave: Evite exagerar el desenfoque. Un efecto sutil es más convincente.

* Las máscaras de capa son esenciales: No confíe únicamente en el filtro de cambio de inclinación. Use máscaras de capa para controlar con precisión el desenfoque y asegúrese de que las áreas más nítidas estén realmente nítidas.

* desenfoque gradual: El desenfoque debe aumentar gradualmente a medida que se aleja del área de enfoque.

* Imágenes de alta resolución: Trabaje con imágenes de alta resolución para mantener detalles en las áreas nítidas.

* Experimento: Pruebe diferentes técnicas y configuraciones de desenfoque para encontrar lo que funciona mejor para su imagen.

* Considere el mapa de profundidad: Algunos software avanzado (como Luminar AI) le permiten crear un mapa de profundidad de su imagen, que puede usarse para simular con mayor precisión el efecto de cambio de inclinación.

iii. Consideraciones clave para ambos métodos:

* Distancia de sujeto: Cuanto más cerca sea el tema, más dramático es el efecto.

* Complejidad de fondo: Los antecedentes ocupados mejoran la ilusión de miniaturización.

* Iluminación: Incluso, la iluminación difusa funciona bien.

* Composición: Considere la colocación del sujeto y cómo el desenfoque afectará la imagen general.

¿Qué método es mejor?

* Lente de cambio de inclinación: Proporciona el efecto más realista y controlable. Sin embargo, las lentes de cambio de inclinación son caras y requieren práctica para dominar.

* postprocesamiento: Más asequible y accesible. Se pueden lograr buenos resultados con un enmascaramiento cuidadoso y ajustes sutiles. Sin embargo, puede ser un desafío replicar el control preciso de una lente de cambio de inclinación real.

En resumen, ya sea que use una lente dedicada o técnicas de postprocesamiento, los retratos de cambio de inclinación ofrecen una forma creativa de manipular el enfoque y crear imágenes visualmente interesantes. Experimente con diferentes configuraciones y técnicas para descubrir su propio estilo único.

  1. 10 consejos de fotografía más para ayudarte a llevar tus imágenes al siguiente nivel

  2. El mejor kit para fotografía de bodas

  3. Uso de AutoPano Giga para crear panorámicas con cabezales Gigapan o cuadrículas de disparo a mano alzada

  4. 8 consejos para lucir el equipo de fotografía que posee actualmente versus comprar equipo nuevo

  5. Desafío fotográfico:relájate con tonos fríos

  6. Panorámica:cómo congelar sujetos en movimiento mientras se desenfoca el fondo

  7. Consejos para principiantes para la fotografía del cielo nocturno y las estrellas

  8. Desafío fotográfico semanal:círculos

  9. Guía del modo Timelapse de la EOS R5 de Canon

  1. Cómo [no] tomar un retrato de auto temporizador

  2. Cómo [no] tomar un retrato de auto temporizador

  3. Cómo crear retratos dramáticos con fotografía de sombra [video]

  4. Elegir un plato de belleza:¿Qué talla es adecuada para los retratos?

  5. Cómo crear retratos ambientales (consejos y ejemplos)

  6. 5 consejos para la fotografía comercial de nivel profesional

  7. 15 errores de fotografía de retratos (y cómo arreglarlos)

  8. ¿Retratos en un día nublado? Usa un reflector

  9. Cómo crear retratos ambientales (consejos y ejemplos)

Consejos de fotografía