i. Los ángulos de retrato clave y sus efectos (descripción general visual):
Piense en la cabeza del sujeto como una cara de reloj. Estamos hablando de una posición de * cámara * en relación con esa cara de reloj.
* a. Ángulo de nivel de ojo (recto):
* Visual: La lente de la cámara tiene aproximadamente la misma altura que los ojos del sujeto. La cámara está frente al sujeto directamente.
* Efecto:
* Conexión: Crea un fuerte sentido de conexión e intimidad con el espectador. Se siente como si estuvieras mirando directamente * a * la persona.
* Neutralidad: A menudo percibido como neutral, directo, honesto e imparcial.
* bueno para: La mayoría de los retratos, especialmente cuando quieres transmitir autenticidad y sinceridad.
* Cue visual: Piense en "foto de entrevista de trabajo" o "disparo de la cabeza del autor".
* Desafíos: A veces puede ser poco halagador si el sujeto es consciente de la definición de doble barbilla o cuello. Requiere una buena postura e iluminación.
* b. Ángulo alto (mirando hacia abajo):
* Visual: La cámara se coloca * arriba * del sujeto, mirándolos.
* Efecto:
* disminuyendo: Puede hacer que el sujeto parezca más pequeño, más débil o más vulnerable.
* enfatiza las características a continuación: Puede enfatizar los ojos, la frente o la línea del sujeto del sujeto.
* bueno para: Retratos de niños, enfatizando la inocencia, o para crear un sentimiento de inferioridad en el tema (dependiendo de la intención). A veces se usa para minimizar una línea de mandíbula fuerte.
* Cue visual: Imagina a un padre que toma una foto de su hijo jugando.
* Desafíos: Puede ser condescendiente si se usa en exceso o demasiado extremo. Puede acentuar una frente grande o retroceder.
* c. Ángulo bajo (mirando hacia arriba):
* Visual: La cámara se coloca * debajo * del sujeto, mirándolos.
* Efecto:
* Empodering: Puede hacer que el sujeto parezca más grande, más fuerte y más poderoso.
* dominante: Crea una sensación de dominio y autoridad.
* bueno para: Retratos de líderes, atletas o cualquier persona que quiera retratar como segura y poderosa. También puede alargar el cuello.
* Cue visual: Piense en "Pose de superhéroes" o "orador motivacional".
* Desafíos: Puede ser poco halagador, especialmente si el sujeto tiene una barbilla doble. Puede percibirse como arrogante si no se usa cuidadosamente.
* d. Ángulo lateral (perfil):
* Visual: La cámara está colocada al lado del sujeto, capturando su perfil.
* Efecto:
* misterioso: Puede crear una sensación de misterio e intriga.
* revelando (o esconderse): Puede resaltar una fuerte mandíbula, nariz u otras características faciales. También puede ocultar fallas percibidas en el otro lado de la cara.
* bueno para: Enfatizando las características faciales fuertes, creando un estado de ánimo dramático o sugiriendo introspección.
* Cue visual: Piense en "Retrato de monedas" o "Old Hollywood Glamour".
* Desafíos: No es adecuado para todos los sujetos; requiere un perfil agradable. Puede percibirse como distante o distante si no se hace bien.
* e. Ángulo de sobre-el hombro:
* Visual: La cámara se coloca detrás del sujeto, mirando por encima del hombro, generalmente en otra cosa.
* Efecto:
* intriga y contexto: Conecta el sujeto a su entorno o al objeto de su mirada.
* narración de historias: Agrega un elemento narrativo al retrato.
* bueno para: Retratos ambientales, contando una historia sobre el tema y su entorno.
* Cue visual: Piense "mirando por una ventana a un hermoso paisaje".
* Desafíos: Requiere una composición cuidadosa para garantizar que el espectador comprenda lo que el tema está viendo. Puede ser confuso si no se ejecuta bien.
ii. Factores que influyen en la elección del ángulo (una guía práctica):
Considere estos factores al elegir el ángulo correcto:
* a. Características faciales del sujeto:
* Objetivo: Elija un ángulo que resalte sus mejores características y minimice cualquier defecto percibido.
* Ejemplo: Alguien con una línea de mandíbula fuerte puede verse bien en un ángulo bajo o una toma de perfil. Alguien con cara redonda podría beneficiarse de un ángulo ligeramente alto para crear más definición.
* b. Estado/mensaje deseado:
* Objetivo: Seleccione un ángulo que transmita la emoción o mensaje deseado.
* Ejemplo: Si quieres retratar a alguien como poderoso y autoritario, un ángulo bajo es una buena opción. Si desea crear una sensación de intimidad, un ángulo de nivel de ojo es más efectivo.
* c. Entorno/contexto:
* Objetivo: Considere el entorno y cómo se relaciona con el tema.
* Ejemplo: Si estás filmando un retrato ambiental, el ángulo sobre el hombro o una toma más amplia que incorpora los alrededores podría ser apropiado.
* d. Nivel de comodidad del sujeto:
* Objetivo: Asegúrese de que el sujeto esté cómodo con el ángulo elegido. Experimente y ajuste según sea necesario.
* IMPORTANTE: ¡La comunicación es clave! Explique por qué está eligiendo un ángulo particular y recibe sus comentarios.
* e. Iluminación:
* Objetivo: Comprenda cómo los diferentes ángulos interactúan con la iluminación.
* Ejemplo: Un ángulo bajo con una luz fuerte desde arriba puede crear sombras dramáticas, mientras que un ángulo alto puede aplanar las características.
* f. Antecedentes:
* Objetivo: Tenga en cuenta el fondo, especialmente su relación con el sujeto cuando se usa diferentes ángulos.
* Ejemplo: Al disparar desde un ángulo bajo, más de fondo podría ser visible. Asegúrese de que el fondo sea complementario y no distraiga.
iii. Visualizar y experimentar (la clave para la mejora):
* a. Practica con un amigo: ¡La mejor manera de aprender es practicar! Tome un amigo o familiar y experimente con diferentes ángulos. Tome notas sobre lo que funciona y qué no.
* b. Estudie retratos existentes: Mire los retratos de fotógrafos profesionales y analice los ángulos que usan y los efectos que crean. ¿Qué están tratando de decir con el ángulo?
* c. Use un espejo: Practique posar y ángulos frente a un espejo para comprender cómo los diferentes ángulos afectan su propia apariencia.
* d. Presta atención a la "cara de reloj": Mapee mentalmente la cabeza del sujeto como un reloj y ajuste conscientemente la posición de su cámara en consecuencia.
iv. Más allá de lo básico:ajustado
* Variaciones sutiles: No siempre tienes que elegir ángulos extremos. Incluso ligeras variaciones en el ángulo pueden marcar la diferencia. Un ángulo ligeramente alto, por ejemplo, puede ser más halagador que un ángulo completamente recto.
* Movimiento: No tengas miedo de moverte por el sujeto y probar diferentes ángulos. Pequeños ajustes pueden marcar una gran diferencia.
* Curting: La forma en que recorta la imagen también puede afectar el ángulo percibido. Un cultivo ajustado puede enfatizar la conexión con el sujeto, mientras que un cultivo más amplio puede proporcionar más contexto.
En resumen:una lista de verificación mental para ángulos de retrato efectivos:
1. Visualizar: ¿Qué quiero comunicar con este retrato?
2. Considere: ¿Cuáles son las mejores características del sujeto? ¿Qué "fallas" quiero minimizar?
3. Elija: Seleccione el ángulo que mejor logre el estado de ánimo deseado y halage el tema.
4. Experimento: Muévete, prueba diferentes variaciones y presta atención a la iluminación y la composición.
5. Comunicar: Obtenga comentarios del sujeto y ajuste según sea necesario.
6. Revisión: Analice sus resultados y aprenda de sus errores.
Siguiendo estas pautas y practicando regularmente, podrá usar ángulos de retrato de manera efectiva para crear imágenes impresionantes e impactantes. ¡Buena suerte!