i. La idea e inspiración (planificación previa al tiroteo):
* Tu visión: * Antes de nada, ¿a qué mirada estás buscando?* ¿Estás imaginando etéreo y soñador, audaz y vanguardista, juguetón y vibrante, o algo completamente diferente? Reúna imágenes de inspiración (Pinterest, Instagram, etc.) para solidificar su visión.
* El tipo de brillo: Diferentes tipos de brillo crean looks muy diferentes.
* Fine brillo: Crea un brillo más suave y difuso. Bueno para efectos sutiles o un aspecto de "polvo". Puede ser más difícil de controlar.
* brillo grueso: Agrega textura, dimensión y captura la luz más dramáticamente. Más fácil de controlar y colocar.
* brillo iridiscente: Cambia los colores dependiendo de la fuente de luz y el ángulo. Agrega un toque mágico y etéreo.
* Considere el brillo biodegradable por razones ambientales.
* El modelo:
* Tono de la piel:diferentes brillos se verán mejor en diferentes tonos de piel. Piense en cómo el color del brillo complementará la tez del modelo.
* Color del cabello:similar al tono de la piel, el color del cabello afecta el aspecto general.
* Personalidad:elija un modelo cuya personalidad se alinee con el estado de ánimo que está tratando de crear.
* Alergias:* ¡Absolutamente esencial! * Confirme que el modelo no tiene alergias con brillo. Haga una prueba de parche en una pequeña área de piel un día o dos antes del brote.
* Seguridad primero: El brillo en los ojos es un * mayor * no-no. Estrese esto a su modelo. Tener una solución salina a mano en caso de entrada accidental con brillo.
ii. El engranaje y la configuración:
* Cámara: Cualquier DSLR o cámara sin espejo funcionará. Una cámara con buen rendimiento con poca luz es útil, pero no es estrictamente necesaria si tiene buena iluminación.
* lente:
* lente de 50 mm: Ideal para retratos, ofrece una profundidad de campo poco profunda para un fondo borroso.
* lente de 85 mm: Otra lente de retrato clásica, proporciona más compresión y perspectiva halagadora.
* Lente Zoom (24-70 mm, 70-200 mm): Ofrece flexibilidad para diferentes cultivos y composiciones.
* Iluminación: Esto es *crucial *.
* softbox o paraguas: Crea luz suave y halagadora. Coloque en un ángulo de 45 grados a su modelo.
* plato de belleza: Crea una luz más dramática con un punto culminante definido.
* Luz de anillo: Puede crear un reflector circular único en los ojos. Úselo con precaución, ya que a veces puede verse plano.
* Backlight (opcional): Agrega separación del fondo y puede hacer que el brillo brillara aún más. Un simple luz de velocidad o estroboscópico de estudio funcionará.
* Luz continua (panel LED): Fácil de trabajar para principiantes. Wysiwyg (lo que ves es lo que obtienes).
* Antecedentes:
* Papel sin costuras: Simple y limpio. Negro, blanco o un color que complementa el brillo.
* tela de tela: Agrega textura y dimensión. Las telas de terciopelo, satén o lentejuelas pueden funcionar bien.
* Fondo natural: (Si al aire libre y es posible)
* Herramientas de aplicación con brillo:
* Cepillos pequeños: Para una colocación precisa.
* Botella de spray: Para una luz, incluso recubrimiento (use con un * muy * brillo y precaución).
* espátula: Para dar un brillo sobre la piel.
* laca o pegamento de brillo (seguro para la piel): Para ayudar al brillo a adherirse. Prueba en la piel primero.
* suministros de limpieza:
* Roller de pelusa: Esencial para eliminar el brillo de la ropa y las superficies.
* toallitas de maquillaje: Para eliminar el brillo de la piel.
* Aspiradora: Para limpiar el estudio.
* Cinta del pintor Proteger las superficies.
* Asistente (muy recomendable): Hace que todo sea * mucho * más fácil, especialmente para la aplicación y la limpieza de brillo.
iii. El brote:
1. Prepare el modelo:
* piel limpia: Asegúrese de que la piel del modelo esté limpia y seca.
* maquillaje base (opcional): Aplique una capa base de maquillaje si lo desea. Esto ayuda al brillo a adherirse y proporciona un lienzo suave.
* peinado: Estilizar el cabello del modelo para complementar el aspecto general.
2. Aplicación de brillo:
* comienza pequeño: Comience con una pequeña cantidad de brillo y acumule gradualmente. Es más fácil agregar más que eliminar demasiado.
* La colocación es clave: Considere la forma de la cara y cómo el brillo lo mejorará. Destaca los pómulos, acentúa los ojos o crea un efecto dramático en los labios.
* Adhesivo: Use un adhesivo seguro (pegamento brillo o laca para el cabello) *con moderación *. Demasiado puede verse cakey.
* Experimento: Pruebe diferentes técnicas de aplicación para ver qué funciona mejor para su visión.
3. Configuración de iluminación:
* Luces de posición: Ajuste las luces para crear las sombras y reflejos deseados. Experimente con diferentes ángulos y distancias.
* tomas de prueba: Tome tomas de prueba con el modelo para verificar la iluminación y la colocación de brillo.
4. Posación y expresión:
* comunicarse: Dé al modelo instrucciones claras y específicas. Anímelos a relajarse y expresarse.
* ángulos: Experimente con diferentes ángulos y poses. Una ligera inclinación de la cabeza puede marcar una gran diferencia.
* Ojos: Presta atención a los ojos del modelo. Son la ventana del alma.
* movimiento (opcional): Un ligero movimiento o batido puede captar la luz y crear un efecto dinámico.
5. Dispara en Raw: Capturar en formato RAW le brinda la mayor flexibilidad en el procesamiento posterior.
iv. El postprocesamiento (edición):
1. Software: Adobe Lightroom o Capture One son los estándares de la industria.
2. Ajustes básicos:
* Exposición: Ajuste el brillo general de la imagen.
* Contrast: Mejore la diferencia entre las áreas de luz y oscura.
* destacados: Recupere cualquier punto más destacado.
* sombras: Abre cualquier sombra oscura.
* Blancos y negros: Establezca los puntos blancos y negros para maximizar el rango dinámico.
3. Corrección de color:
* Balance de blancos: Ajuste el equilibrio de blancos para garantizar colores precisos.
* Hue, saturación, luminancia (HSL): Atrae los colores en la imagen. Puede usar esto para mejorar el color del brillo.
* Calificación de color: Agregue un reparto de color sutil a la imagen para un aspecto más estilizado.
4. afilado: Agregue una pequeña cantidad de afilado para sacar los detalles. Tenga cuidado de no excesivamente, ya que esto puede crear artefactos no deseados.
5. retoque (opcional):
* suavizado de la piel: Suavizar la piel para reducir las imperfecciones. Tenga cuidado de no suavizar, ya que esto puede hacer que la piel se vea artificial.
* Separación de frecuencia: Una técnica más avanzada para separar el color y la textura, lo que permite un retoque de piel más preciso.
* Mejora del brillo: Puede usar herramientas Dodge and Burn para mejorar aún más los reflejos y las sombras del brillo, lo que hace que brillar aún más. También puede usar Photoshop para copiar y pegar un brillo para mejorarlo.
V. Mi ejemplo "Cómo lo tomé" (complete los espacios en blanco):
Bien, aquí es donde * lo personalizas. Imagina que estás explicando tu proceso. Ejemplo:
"Está bien, para este retrato de brillo, realmente quería crear un aspecto etéreo, casi de otro mundo. Me inspiró [mencionar su inspiración, por ejemplo, arte de fantasía, un maquillador particular].
* Elección de brillo: Usé un brillo iridiscente fino, porque quería un brillo sutil que cambiara los colores en la luz. Lo apliqué con un cepillo suave a los pómulos del modelo, centrándome en las áreas que captarían la luz.
* Iluminación: Utilicé una sola softbox grande colocada en un ángulo de 45 grados al modelo, y un reflector debajo para rebotar la luz hacia arriba y rellenar las sombras. No quería sombras duras.
* Configuración de la cámara: Disparé con mi [modelo de cámara] usando una lente de 85 mm en f/2.8 para obtener una profundidad de campo poco profunda. Mi ISO fue de 200 para mantener el ruido al mínimo, y mi velocidad de obturación fue 1/160 de segundo.
* postprocesamiento: En Lightroom, ajusté la exposición y el contraste. Luego usé el panel HSL para aumentar la saturación de los azules y los púrpuras en el brillo iridiscente. También hice un suave y afilado de la piel sutil para mejorar los detalles. Agregué una sutil grado de color azul en las sombras. Finalmente, utilicé la herramienta de eliminación de puntos para eliminar cualquier partícula de brillo parásito que distrayera.
* Desafíos: ¡El mayor desafío fue mantener el brillo fuera de los ojos de la modelo! Tuvimos que tener mucho cuidado durante la aplicación. La limpieza estaba bastante loca.
* Lecciones aprendidas: La próxima vez, intentaré usar un pegamento de brillo específicamente diseñado para uso cosmético. ¡También invertiré en un mejor rodillo de pelusa!
Takeaways para "Cómo lo tomé":
* sea específico: No solo digas "usé un softbox". Explique el tamaño, la posición y por qué lo eligió.
* Explica tu razonamiento: ¿Por qué elegiste ese brillo? Esa lente? ¿Esas configuraciones?
* Comparte tus desafíos: ¿Qué salió mal? ¿Cómo lo superaste?
* Oferta de consejo: ¿Qué harías de manera diferente la próxima vez?
Al proporcionar este nivel de detalle, no solo está mostrando su trabajo, sino que está compartiendo un conocimiento valioso que otros pueden aprender. ¡Buena suerte!