1. Aperture (F-Stop):el ingrediente clave
* Comprender la apertura: La apertura se refiere a la abertura en su lente que permite pasar la luz. Se mide en F-Stops (por ejemplo, f/1.4, f/2.8, f/5.6, f/11).
* La relación: A Bajo Número F-Stop (como f/1.4 o f/2.8) significa A más ancho apertura, dejar más luz y crear un más ventoso profundidad de campo. A más alto Número F-Stop (como f/11 o f/16) significa A más estrecho apertura, dejar menos luz y crear un más profundo profundidad de campo (más de la imagen en foco).
* Para fondos borrosos: Use la apertura más ancha que permita su lente. Esto creará la profundidad de campo más poco profunda, difuminando el fondo y haciendo que su sujeto se destaque.
2. Elección de lente
* lentes más rápidas: Las lentes con aperturas máximas más amplias (como f/1.4, f/1.8, f/2.8) son ideales para lograr fondos borrosos. A menudo se llaman lentes "rápidas" porque dejan entrar más luz.
* Longitud focal: Las distancias focales más largas (por ejemplo, 50 mm, 85 mm, 135 mm) comprimen naturalmente el fondo y hacen que sea más fácil lograr un efecto borrosa. Una lente de teleobjetivo (por ejemplo, 70-200 mm) es excelente para maximizar el desenfoque de fondo. Las distancias focales más largas son generalmente mejores para el desenfoque de fondo.
* lentes de kit: Incluso las lentes de kit (las lentes que a menudo vienen con una cámara) pueden producir un desenfoque decente, especialmente en su longitud focal más larga y la apertura más amplia. Solo tenga en cuenta que el efecto puede no ser tan pronunciado como con una lente de retrato dedicada.
3. Distancia de sujeto y distancia de fondo
* Distancia de sujeto: Cuanto más cerca esté de su tema, más menos profundo es la profundidad de campo y más borrosa será el fondo. Acércate físicamente a tu sujeto (dentro de lo razonable) para un desenfoque más fuerte.
* Distancia de fondo: Cuanto más lejos esté su sujeto del fondo, más borrosa aparecerá el fondo. Trate de colocar su sujeto con una distancia significativa entre ellos y cualquier cosa detrás de ellos. Un fondo desordenado cercano al sujeto será menos borrosa y más distractor.
4. Configuración de la cámara y modos de disparo
* Prioridad de apertura (AV o A) Modo: Este es el modo recomendado. Establece la apertura (el F-Stop) en lo más amplio posible para su lente, y la cámara ajusta automáticamente la velocidad del obturador para lograr una exposición adecuada.
* Modo Manual (M): Le brinda control total sobre la apertura y la velocidad del obturador. Útil en condiciones de iluminación desafiantes, pero requiere una buena comprensión de la exposición.
* ISO: Ajuste su ISO para mantener una exposición adecuada. Mantenga ISO lo más bajo posible para evitar el ruido (granidad). Aumente ISO si su velocidad de obturación es demasiado lenta y causa un desenfoque de movimiento.
* Modo de medición: Experimente con diferentes modos de medición (evaluativo/matriz, ponderado en el centro, punto) para ver cuál funciona mejor para la escena. La medición evaluativa suele ser un buen punto de partida.
* Modo de enfoque: Use un modo de enfoque automático (AF) de un solo punto y concéntrese cuidadosamente en los ojos de su sujeto. El ojo-AF en las cámaras más nuevas puede ser extremadamente útil. Back-Button Focus también puede ser una técnica muy útil.
5. Postprocesamiento (opcional)
* Agregar desenfoque selectivo: En el software de postprocesamiento como Photoshop o Lightroom, puede mejorar sutilmente el desenfoque de fondo si es necesario. Sin embargo, siempre es mejor lograr el desenfoque en la cámara si es posible. Tenga cuidado de no exagerar, ya que el desenfoque artificial puede parecer antinatural.
* Retiro de distracciones: Use el postprocesamiento para eliminar cualquier elemento de distracción que permanezca en el fondo borrosa.
Resumen de pasos:
1. Elija una amplia apertura: Use el número F-Stop más bajo que permita su lente (por ejemplo, f/1.8, f/2.8).
2. Use una distancia focal más larga: Si es posible, use una lente con una distancia focal más larga (50 mm, 85 mm o más).
3. Acércate a tu sujeto: Acércate a tu sujeto.
4. Aumente la distancia al fondo: Coloque su sujeto lejos del fondo.
5. Establezca su cámara en modo de prioridad de apertura (AV o A): Controle la apertura mientras deja que la cámara maneje la velocidad del obturador.
6. Enfoque con precisión: Concéntrese en los ojos de su sujeto.
7. Ajuste ISO según sea necesario: Mantenga ISO bajo para evitar el ruido.
8. Considere el postprocesamiento: Mejore sutilmente el desenfoque o elimine las distracciones si es necesario.
Consejos y consideraciones:
* Experimento: No tenga miedo de experimentar con diferentes aberturas, longitudes focales y distancias de sujeto/fondo para ver qué funciona mejor para usted.
* Iluminación: La buena iluminación es crucial para cualquier retrato. Presta atención a la dirección y la calidad de la luz.
* Composición: Piense en la composición general de su imagen, incluso con un fondo borroso. Use la regla de los tercios u otras técnicas de composición para crear una foto visualmente atractiva.
* Selección de fondo: Incluso un fondo borroso puede distraer si está demasiado abarrotado o tiene colores fuertes. Elija un fondo que complemente su tema. A veces, un fondo simple y neutral es mejor.
* Práctica: Cuanto más practiques, mejor serás para lograr el borde de fondo deseado.
Al comprender estos principios y practicar su técnica, puede crear retratos impresionantes con fondos bellamente borrosos que llaman la atención sobre su tema. ¡Buena suerte!