Cómo fotografiar retratos fantásticos con un flash

Cómo fotografiar retratos fantásticos con un flash

Dominar la fotografía de retratos con One Flash es una habilidad increíblemente versátil y valiosa. Te obliga a comprender la luz, la sombra y cómo darle forma. Aquí hay un desglose de cómo lograr retratos fantásticos con un solo flash:

i. Comprender los conceptos básicos

* Fuente de luz: Su único flash es su principal fuente de luz. Comprenda su calidad:la luz dura crea sombras definidas, mientras que la luz suave difunde las sombras.

* Ley de cuadrado inverso: La intensidad de la luz disminuye exponencialmente con la distancia. Una luz dos veces más lejos es solo 1/4 que brillante. Use esto para su ventaja para controlar la caída de la luz.

* luz ambiental: ¡No lo ignores! La luz existente en la escena puede contribuir a su imagen. Puede subexponerlo para crear un efecto dramático o equilibrarlo con su flash para un aspecto más natural.

* Flash Power: Aprenda a controlar la potencia de salida de su flash. La mayoría de las luces rápidas le permiten ajustar la potencia en las fracciones (por ejemplo, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8).

* ttl (a través de la lente) vs. flash manual:

* ttl: La cámara ajusta automáticamente la alimentación de flash en función de la lectura del medidor. Bueno para configuraciones rápidas y entornos cambiantes, pero puede ser inconsistente.

* Manual: Establece la potencia de flash manualmente. Ofrece más control y resultados consistentes, pero requiere más experimentación.

ii. Equipo

* Cámara: Es esencial una cámara DSLR o sin espejo con modo manual.

* flash: Una luz de luz o una luz estroboscópica de estudio. Las luces rápidas son portátiles y asequibles.

* Stand de luz (opcional pero recomendado): Eleve su flash para obtener mejores ángulos.

* disparador flash (inalámbrico o cableado): Te permite disparar el flash fuera de la cámara. Los desencadenantes inalámbricos son más convenientes.

* Modificador de luz (crucial): Esto da forma y suaviza la luz. Las opciones incluyen:

* paraguas: Refleja la luz nuevamente sobre el sujeto, creando una luz más amplia y suave.

* Softbox: Encierra el flash y difunde la luz a través de un panel frontal. Crea una luz más controlada e incluso.

* plato de belleza: Crea una luz hermosa y suave con una especularidad sutil.

* Reflector: Una superficie blanca, plateada u dorada utilizada para rebotar la luz y llenar las sombras.

* Opcional:Grid Spot, Snoot, Geles Estos crean luz dura, derrame controlado y color, respectivamente.

iii. Configuraciones de iluminación comunes

Aquí hay algunas configuraciones clásicas de retratos de una luz:

* Iluminación Rembrandt:

* Colocación: Coloque el flash ligeramente hacia un lado y ligeramente detrás del sujeto.

* Efecto: Crea un triángulo característico de luz en la mejilla frente a la fuente de luz. Este es un aspecto dramático y halagador.

* clave: La colocación precisa es esencial. Experimente hasta que veas el triángulo.

* Iluminación de bucle:

* Colocación: Coloque el flash ligeramente hacia un lado y ligeramente por encima del nivel del ojo del sujeto.

* Efecto: Crea una pequeña sombra de bucle suave en la mejilla opuesta a la fuente de luz. Una configuración muy halagadora y común.

* Iluminación de mariposas (iluminación de Paramount):

* Colocación: Coloque el flash directamente frente al sujeto y por encima del sujeto.

* Efecto: Crea una sombra simétrica debajo de la nariz que se asemeja a una mariposa. Funciona bien para sujetos con características fuertes.

* clave: Mantenga la fuente de luz centrada para la simetría.

* Iluminación lateral (iluminación dividida):

* Colocación: Coloque el flash al lado del sujeto, creando una cara dramática a medio iluminación.

* Efecto: Destaca un lado de la cara mientras el otro está en la sombra. Se puede usar para crear una sensación de misterio o drama.

* clave: Requiere una cuidadosa consideración de las características del sujeto.

* Backlighting (iluminación de borde):

* Colocación: Coloque el flash detrás del sujeto, apuntando hacia la cámara.

* Efecto: Crea un halo de luz alrededor del sujeto, separándolos del fondo. A menudo combinado con un reflector para llenar el frente.

iv. Consejos prácticos para retratos fantásticos

1. Comience simple: Comience con una luz y un reflector. Concéntrese en dominar la ubicación y la calidad de la luz.

2. Posicionamiento: Experimente con la posición del flash en relación con su sujeto. Incluso pequeños cambios en el ángulo pueden alterar drásticamente la apariencia de la luz.

3. Distancia: Controle la intensidad de la luz ajustando la distancia entre el flash y su sujeto. Mueva la luz más cerca para obtener una luz más brillante y sombras más duras, y más lejos para obtener una luz más suave y sombras menos definidas.

4. Tamaño del modificador: Los modificadores más grandes crean una luz más suave. Un gran softbox o paraguas es más indulgente que un pequeño flash desnudo.

5. Frezar la luz: "Plumación" La luz implica incluir el modificador ligeramente lejos del sujeto. Esto crea un gradiente más suave y reduce los puntos calientes.

6. Bouncing the Flash: Rebar el flash de una pared o techo blanco puede crear una luz suave y difusa. Tenga en cuenta las superficies de colores, ya que teñirán la luz.

7. Use un reflector: Los reflectores vuelven a recuperar la luz en las áreas de la sombra, llenándolos y creando un aspecto más equilibrado. Experimente con reflectores blancos, plateados y de oro por diferentes efectos.

8. Balance de luz ambiental: Determine cuánta luz ambiental desea en la toma. Subexponirlo crea más drama; Hacer coincidir con un aspecto más natural. Ajuste la ISO, la apertura y la velocidad del obturador de su cámara para controlar la luz ambiental.

9. Flash manual es tu amigo: Aprenda a usar el modo de flash manual. Le permite controlar constantemente la potencia flash y lograr resultados repetibles. Use un medidor de flash para mediciones precisas, o comience revisando sus tomas en la pantalla LCD y ajustando la alimentación de flash en consecuencia.

10. Centrarse en los ojos: Los ojos son la ventana del alma. Asegúrese de que sean agudos y bien iluminados. Un capricho (un reflejo de la fuente de luz en el ojo) agrega vida y brillo.

11. Pose tu sujeto: Una buena pose es crucial para un retrato convincente. Considere el lenguaje corporal, la expresión facial y el estado de ánimo general de su sujeto. Proporcione una dirección suave y aliéntelos a relajarse.

12. Dispara en Raw: El disparo en formato bruto conserva más datos de imágenes, lo que le permite realizar ajustes más significativos durante el procesamiento posterior.

13. Postprocesamiento: Use el software de postprocesamiento (por ejemplo, Adobe Lightroom, Capture One) para ajustar sus imágenes. Ajuste la exposición, el contraste, el equilibrio de blancos y el color. Retoque las imperfecciones y la piel suave, pero tenga cuidado de no exagerar.

14. Práctica, práctica, práctica: La clave para dominar la fotografía de retratos de una luz es la práctica consistente. Experimente con diferentes configuraciones, posiciones de iluminación y modificadores. Analice sus resultados y aprenda de sus errores.

Configuración de ejemplo:iluminación Rembrandt con un softbox

1. sujeto: Coloque su sujeto frente a un fondo neutral.

2. soporte de luz: Coloque un soporte de luz con su luz de velocidad y softbox unidos al lado derecho del sujeto, ligeramente detrás y por encima de su cabeza. La luz debe estar en ángulo hacia su cara.

3. Configuración flash: Establezca su flash en modo manual y comience con una configuración de baja potencia (por ejemplo, 1/16 o 1/32 de potencia).

4. Configuración de la cámara: Configure su cámara en modo manual. Elija una apertura que proporcione suficiente profundidad de campo (por ejemplo, f/5.6 o f/8). Ajuste su velocidad de obturación para controlar la luz ambiental. Establezca su ISO en la configuración más baja posible para minimizar el ruido.

5. Shoot and Review: Tome una toma de prueba y revise en la pantalla LCD de su cámara. Ajuste la potencia de flash, la posición de luz y la configuración de la cámara según sea necesario hasta lograr el patrón de iluminación Rembrandt deseado.

6. Agregue un reflector: Coloque un reflector blanco en el lado izquierdo del sujeto para recuperar algo de luz en las áreas de sombra.

Técnicas avanzadas:

* usando geles: Los geles de color pueden agregar efectos creativos a sus retratos. Experimente con diferentes colores para crear el estado de ánimo y la atmósfera.

* Sync (HSS): HSS le permite usar velocidades de obturación más rápidas con su flash, lo que es útil para disparar a la luz solar brillante o crear una profundidad de campo poco profunda.

* Combinando flash con luz natural: Aprenda a mezclar sin problemas con la luz disponible para un aspecto más natural y equilibrado.

Al comprender estos principios y practicar regularmente, puede crear retratos impresionantes con solo un flash. No tengas miedo de experimentar, romper las reglas y desarrollar tu propio estilo único. ¡Buena suerte!