i. Comprender los cimientos de la postura masculina:
* La naturalidad es clave: Evite posturas demasiado estilizadas o forzadas, a menos que esa sea la estética específica que busque. Apunte a las poses que se ven y se sientan cómodas. Un ligero ajuste puede marcar una gran diferencia.
* ángulos y líneas: Los ángulos fuertes enfatizan la masculinidad. Piense en cómo el cuerpo crea líneas:las líneas diagonales son más dinámicas que las líneas rectas.
* lenguaje corporal: Presta atención a lo que se comunica la pose. Una postura encorvada puede sugerir inseguridad, mientras que una postura erguida transmite confianza.
* Las manos son importantes: Las manos pueden hacer o romper una pose. Manténgalos relajados y decididos. Evite el agarre incómodo o los dedos rígidos.
* Definición de Jawline: Inclinar ligeramente la cabeza y extender la barbilla puede afilar la línea de la mandíbula.
* Distribución de peso: Cambiar peso en una pierna a menudo crea una postura más relajada y natural.
* Conexión con la cámara: El contacto visual es poderoso, pero no siempre tiene que ser directo. Aprender la mirada puede crear un estado de ánimo más pensativo o misterioso.
* movimiento (o movimiento implícito): Un ligero giro de la cabeza, un paso adelante o la sugerencia de movimiento pueden agregar dinamismo a la imagen.
* Armario: Asegúrese de que la ropa se adapte bien y complementa la pose.
ii. Posando ideas y ejemplos (categorizado):
a. Poses de pie:
* La postura clásica:
* Pies de ancho de hombro, un pie ligeramente por delante del otro.
* El peso cambió ligeramente a una pierna.
* Las manos en los bolsillos (los pulgares conectados pueden verse bien).
* Brazos cruzados libremente (no demasiado apretados).
* Un brazo relajado al lado.
* Mire directamente a la cámara o ligeramente a un lado.
* inclinado:
* Contra una pared, árbol u otra superficie.
* Un hombro contra la superficie, el otro ligeramente hacia adelante.
* Una pierna recta, la otra doblada en la rodilla.
* Manos en bolsillos o una mano en la superficie.
* Mirada relajada y natural.
* caminar/movimiento:
* Capture el sujeto en el paso medio.
* Centrarse en una marcha natural y una postura.
* Puede estar mirando la cámara o ir a un lado.
* Los brazos balanceándose naturalmente.
* Pose de potencia:
* Pies firmemente plantados, más ancho que el ancho de los hombros.
* Manos en las caderas.
* El cofre, los hombros hacia atrás.
* Contacto visual directo. Use con moderación:puede parecer agresivo si se exagera.
* Estancia urbana:
* Posicione al sujeto en un entorno urbano.
* Use los alrededores para su ventaja (paredes de graffiti, callejones, etc.)
* ¡Una chaqueta genial es imprescindible!
* El "pensador":
* Mano tocando ligeramente la barbilla o la mandíbula.
* Mirando atento y ligeramente hacia abajo.
* Crea un sentido de introspección.
b. Poses sentado:
* El Sit casual:
* Sentado en una silla, taburetes o escalones.
* Una pierna doblada en la rodilla, la otra extendida.
* Inclinándose ligeramente hacia adelante.
* Manos descansando sobre muslos o rodillas.
* El salón relajado:
* Sentado en una silla o sofá.
* Brazos que descansan sobre reposabrazos o un brazo cubierto sobre la parte posterior.
* Piernas cruzadas o extendidas.
* Crea una sensación de comodidad y facilidad.
* El suelo se sienta:
* Sentado con las piernas cruzadas en el suelo.
* Inclinado hacia atrás en las manos.
* Crea un ambiente más informal y accesible.
* El sit de vanguardia:
* Sentado en el borde de una mesa o escritorio.
* Una pierna colgando, la otra plantada en el suelo.
* Brazos cruzados o descansando sobre la pierna.
* Se puede utilizar para crear una sensación de confianza o rebelión.
c. Poses de acción:
* Sports/Fitness:
* Capturar el tema que participa en su actividad deportiva o de acondicionamiento físico.
* Concéntrese en capturar el movimiento dinámico y la emoción.
* Presta atención a la forma y la técnica.
* Trabajo/edificio:
* Muestre el sujeto haciendo un oficio o trabajando en un proyecto.
* Martilleo, pintura, carpintería, etc.
* Centrarse en las herramientas y el proceso.
* Tocando un instrumento:
* Guitarra, piano, saxofón, etc.
* Captura un sentido de pasión y creatividad.
* Senderismo/Explorando:
* Capture el tema en un entorno natural.
* Mochilero, senderismo, escalada, etc.
d. Poses de primer plano:
* Cabeza y hombros:
* Centrarse en la cara y la expresión del sujeto.
* Presta atención a la iluminación y los ángulos.
* Las ligas inclinaciones de la cabeza pueden agregar interés.
* Retrato con manos:
* Incluya las manos en el marco para agregar contexto y emoción.
* Las manos pueden tocar la cara, el cabello o el cuello.
* Expresiones:
* Feliz, triste, enojado, enfocado. Capture la emoción en la cara.
iii. Consejos de fotografía masculina:
* La comunicación es clave: ¡Habla con tu sujeto! Explique la pose que busca y asegúrese de que se sientan cómodos. Déles dirección y aliento.
* Encuentra la luz correcta: La iluminación es crucial para crear un aspecto halagador y masculino. Considere usar luz natural, iluminación de estudio o una combinación de ambos. Las sombras pueden enfatizar las características.
* Considere el entorno: Elija una ubicación que complemente el estilo y la personalidad del sujeto. Los entornos urbanos, naturales o de estudio pueden funcionar bien.
* Presta atención a los detalles: Asegúrese de que la ropa se ajuste bien, el cabello esté peinado y que el fondo esté limpio y ordenado.
* Experimento: No tengas miedo de probar diferentes poses, ángulos y configuraciones de iluminación. La mejor manera de aprender es practicar.
* Dirige los ojos: ¿Dónde está mirando el sujeto? Esto guía la atención del espectador.
* use accesorios (sutiles): Una guitarra, un libro, una motocicleta o un bate de béisbol pueden agregar contexto y personalidad a la imagen.
* Sea respetuoso: Sea siempre profesional y respetuoso con los límites de su sujeto.
* Dé instrucciones claras: Use instrucciones simples y procesables. Por ejemplo, en lugar de decir "Mira natural", intenta "relajar los hombros" o "suavizar tu mirada".
* Revise las imágenes con el sujeto: Deja que vean las imágenes mientras disparas. Esto les permite proporcionar comentarios y hacer ajustes.
* Capture los momentos intermedios: Algunas de las mejores tomas ocurren cuando el sujeto está relajado y no posa conscientemente. Mantenga su cámara lista para esos momentos sinceros.
* postprocesamiento: Use el software de edición para mejorar las imágenes, pero evite la edición excesiva. Concéntrese en el afilado, el contraste y la corrección de color. El retoque debe ser sutil y natural.
* Mira el trabajo de otros fotógrafos: Estudie el trabajo de los exitosos fotógrafos de retratos masculinos. Presta atención a su postura, iluminación y composición. Esto puede darte inspiración e ideas.
iv. Los errores de planteado comunes para evitar:
* poses rígidas y antinaturales: Evite posturas que parezcan forzadas o incómodas.
* Colocación de la mano incómoda: Preste atención a dónde se colocan las manos y asegúrese de que se vean naturales.
* Slouching: Fomente una buena postura para transmitir confianza.
* Double Chin: Preste atención al ángulo de la cabeza y el cuello para evitar crear una barbilla doble.
* Lenguaje corporal cerrado: Evite las poses que hacen que el sujeto parezca cerrado o inaccesible.
* Posición excesiva: Manténgalo simple y evite tratar de hacer demasiado.
V. Adaptarse a diferentes tipos de cuerpo:
* Construcciones más grandes: Evite posturas que compriman el cuerpo. Use posturas y ángulos abiertos que alarguen la figura. La ropa más oscura puede estar adelgazando.
* Slim Builds: Agregue el volumen con capas de ropa y evite la ropa demasiado apretada. Las posturas y el movimiento dinámicos pueden agregar interés.
* Tall Builds: Use posturas que rompan la altura, como sentarse o inclinarse.
* Construcciones más cortas: Use posturas que alarguen las piernas, como pararse con una pierna ligeramente hacia adelante. Los ángulos altos también pueden ayudar.
Al comprender los principios de la postura y practicar regularmente, puede crear retratos que capturan la fuerza, la confianza y la personalidad de sus sujetos. ¡Buena suerte!