Comprender los conceptos básicos
* flash vs. luz ambiental: La idea central es usar Flash como su fuente de luz principal y luego usar la luz ambiental (natural) para llenar las sombras o crear un estado de ánimo específico. HSS le permite usar velocidades de obturación rápidas que normalmente no estarían disponibles con Flash.
* Sync (HSS): Esta es la tecnología clave. Normalmente, la velocidad de sincronización flash de su cámara es limitada (por ejemplo, 1/200 de segundo). Esto se debe a que el sensor debe estar completamente expuesto en un momento para que el flash se dispare. HSS le permite usar velocidades de obturación más rápidas (por ejemplo, 1/1000, 1/2000 o más rápida) disparando el flash en una serie de pulsos rápidos a medida que el cortina del obturador se mueve a través del sensor.
* ¿Por qué es importante HSS?
* abrumando el sol: Le permite usar aperturas anchas (por ejemplo, f/2.8, f/1.8) en la luz solar brillante sin sobreexponer la imagen. Esto crea profundidad de campo superficial (fondos borrosos) que son deseables en los retratos.
* Control de luz ambiental: Puede oscurecer el fondo o crear cielos dramáticos, incluso durante el día.
* Control creativo: Más flexibilidad para equilibrar el flash y la luz ambiental.
Equipo necesario
* Cámara: Una cámara DSLR o sin espejo con zapatilla caliente y compatibilidad HSS.
* flash: Un flash externo (luz de velocidad o estroboscópica) con capacidad HSS. Revise su manual de flash para confirmar esto. Godox, Profoto y muchas otras marcas ofrecen destellos compatibles con HSS. Muchos flashes modernos admiten la medición TTL (a través de la lente), que puede simplificar el proceso.
* disparador flash (set de transmisor/receptor): Requerido si su flash no está directamente en la zapatilla de acceso de la cámara. Esto se comunica de forma inalámbrica con el flash y lo desencadena para disparar. Algunos destellos tienen receptores incorporados, o algunas cámaras tienen un transmisor incorporado.
* Modificador de luz (opcional pero muy recomendable):
* Softbox: Crea luz suave y halagadora. Genial para retratos.
* paraguas: Otra forma de suavizar la luz, y a menudo más portátil que un softbox.
* plato de belleza: Crea una luz más especular (ligeramente más dura) con un resaltado definido.
* Reflector: Para recuperar la luz en las sombras y llenarlas.
* Stand (si usa flash fuera de cámara): Para mantener su flash y modificador.
Configuración y flujo de trabajo
1. Configuración de la cámara:
* Modo de disparo: Prioridad de apertura (av o a) o manual (m). El manual le brinda el mayor control, pero la prioridad de apertura puede ser un buen punto de partida.
* Aperture: Establezca la apertura deseada para su profundidad de campo. Aperturas anchas (por ejemplo, f/2.8, f/1.8, f/1.4) crearán profundidad de campo y fondos borrosos. Las aperturas más estrechas (por ejemplo, f/5.6, f/8) le darán más enfoque.
* ISO: Mantenga el ISO lo más bajo posible (por ejemplo, ISO 100, ISO 200) para minimizar el ruido.
* Velocidad de obturación: Aquí es donde entra HSS. Comience con una velocidad de obturación que sea más rápida que la velocidad de sincronización de su cámara (por ejemplo, 1/500, 1/1000). Ajustarlo para controlar la luz ambiental. Las velocidades de obturación más rápidas oscurecerán el fondo.
* Balance de blancos: Establezca su equilibrio de blanco en función de la luz ambiental o el aspecto deseado. La "luz del día" o "nublado" son puntos de partida comunes. También puede ajustar en el procesamiento posterior.
* Modo de enfoque: El AF de un solo punto es a menudo mejor para los retratos. Concéntrese en el ojo del sujeto.
2. Configuración flash:
* Modo: TTL (a través de la lente) o manual (M).
* ttl: El flash ajusta automáticamente su potencia en función de la medición de la cámara. Esto puede ser muy conveniente, pero es posible que deba utilizar la compensación de exposición flash para ajustar los resultados.
* Manual: Establece la potencia de flash manualmente (por ejemplo, 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 de potencia). Esto le da más control, pero requiere más experimentación.
* HSS (sincronización de alta velocidad): Habilite el modo HSS tanto en su flash como en su transmisor/receptor. El método exacto depende de su equipo, así que consulte los manuales.
* Compensación de exposición flash (FEC): En el modo TTL, use FEC para ajustar la potencia de flash sin cambiar su apertura o velocidad de obturación. Los valores positivos aumentan la potencia flash, mientras que los valores negativos la disminuyen.
3. Colocación y modificación de flash:
* Flash fuera de cámara (recomendado): Coloque el flash fuera de la cámara, a un lado o ligeramente frente a su sujeto. Esto crea una luz más halagadora que el flash en la cámara.
* Modificador de luz: Use un plato de softbox, paraguas o belleza para suavizar y difundir la luz. El tamaño del modificador afecta la suavidad de la luz (más grande =más suave).
* Distancia: Cuanto más cerca esté el flash para su tema, más suave será la luz.
4. Medición y exposición:
* luz ambiental: Ajuste su velocidad de obturación para controlar el brillo del fondo. Una velocidad de obturación más rápida oscurecerá el fondo.
* Flash Power: Ajuste la alimentación de flash (ya sea manualmente o usando FEC en modo TTL) para exponer adecuadamente su sujeto. Mire su pantalla LCD y use el histograma para juzgar la exposición. El objetivo es tener detalles tanto en los aspectos más destacados como en las sombras.
5. Tomando la toma y revisión:
* Tome una toma de prueba y revise la imagen en la pantalla LCD de su cámara.
* Presta atención a la exposición del sujeto, los antecedentes y el equilibrio general de la luz.
* Ajuste su potencia de flash, velocidad de obturación o apertura según sea necesario.
* Repita hasta que obtenga los resultados deseados.
Consejos y trucos
* Comience simple: Comience con una sola fuente de luz y un modificador simple como un softbox.
* Fumiring la luz: No apunte el flash directamente a su tema. "Plume" la luz apuntando ligeramente a un lado. Esto crea una luz más suave y más agradable.
* Ley de cuadrado inverso: Recuerde que la luz se cae rápidamente con la distancia. Mover el flash más cerca de su sujeto aumentará drásticamente su intensidad.
* Práctica: Cuanto más practiques, mejor será para equilibrar el flash y la luz ambiental.
* Flash Power y HSS: Tenga en cuenta que HSS reduce la potencia efectiva de su flash. Es posible que deba aumentar significativamente la potencia flash cuando se usa HSS, especialmente a la luz solar brillante. Esto se debe a que el flash está pulsando rápidamente, en lugar de entregar una sola explosión de potencia.
* duración de la batería: HSS puede drenar sus baterías flash rápidamente. Asegúrese de tener baterías frescas o un paquete de energía externo.
* Luz de modelado: Algunas estribas tienen una luz de modelado (una fuente de luz continua) que le permite ver cómo la luz caerá sobre su tema antes de tomar la foto.
* Backlighting: HSS es excelente para la luz de fondo. Destaca el sol para que se expusen adecuadamente las imágenes de fondo borrosas con una luz suave y encantadora en su tema.
Escenario de ejemplo:
Digamos que quieres tomar un retrato de alguien en un parque en un día soleado con antecedentes borrosos.
1. Establezca su cámara en modo de prioridad de apertura (AV).
2. Elija una abertura amplia (por ejemplo, f/2.8) para difuminar el fondo.
3. Establezca su ISO en 100.
4. Habilite HSS en su flash y activador.
5. Coloque su flash fuera de la cámara, al lado de su sujeto, con un softbox conectado.
6. Comience con una velocidad de obturación de 1/1000 de segundo.
7. Tome una prueba de prueba. El fondo puede estar oscuro, pero su sujeto probablemente estará subexpuesto.
8. Ajuste la potencia flash (usando la compensación de exposición TTL o la configuración de potencia manual) hasta que su sujeto esté correctamente expuesto.
9. Si el fondo está demasiado oscuro, disminuya la velocidad del obturador (por ejemplo, 1/500, 1/250) para dejar entrar más luz ambiental. Tenga cuidado de no sobreexponer la imagen.
10. Continúe ajustando la potencia flash y la velocidad del obturador hasta que logre el equilibrio deseado entre el sujeto y el fondo.
Postprocesamiento
* Corrección de color: Ajuste el equilibrio de blancos y los tonos de color para crear el estado de ánimo deseado.
* Ajustes de exposición: Ajuste la exposición general y el contraste.
* retoque: Retire las imperfecciones, suaviza la piel y mejore los ojos.
* esquivar y quemar: Aligere y oscurece sutilmente las áreas para esculpir la luz y agregar dimensión.
Al comprender estos conceptos y practicar regularmente, puede crear retratos impresionantes utilizando flash y sincronización de alta velocidad, independientemente de las condiciones de iluminación ambiental. ¡Recuerda experimentar y divertirte!