Uso de la vista facial y el ángulo de la cámara para retratos halagadores
La vista facial y el ángulo de la cámara son herramientas potentes en la fotografía de retratos. Pueden alterar drásticamente cómo se percibe un sujeto, enfatizando las fortalezas y minimizando los defectos percibidos. Aquí hay un desglose de cómo usarlos de manera efectiva:
i. Comprensión de las vistas faciales:
* Vista frontal (cara completa):
* Descripción: El sujeto enfrenta la cámara directamente.
* Fortalezas: Muestra simetría, enfatiza la estructura facial, a menudo transmite honestidad y confianza.
* Consideraciones: A veces puede parecer dura si la iluminación no es halagadora. No siempre es el más halagador para aquellos con características asimétricas.
* 3/4 Vista:
* Descripción: El sujeto gira la cara ligeramente hacia un lado, revelando aproximadamente 3/4 de su cara.
* Fortalezas: Generalmente considerado la visión más halagadora. Slim la cara, agrega profundidad y dimensión, resalta los pómulos y es más indulgente con las asimetrías menores.
* Consideraciones: Necesita una postura cuidadosa para evitar un aspecto antinatural o forzado. Decide qué lado de la cara es el "mejor lado" del sujeto (la mayoría de las personas tienen uno).
* Vista de perfil (vista lateral):
* Descripción: El sujeto se enfrenta completamente a un lado, solo mostrando el contorno de su rostro.
* Fortalezas: Destaca la nariz y la mandíbula, agrega drama y misterio, puede ser muy llamativo y elegante.
* Consideraciones: No halagador para todos. Requiere un perfil bien definido. Puede sentirse distante y separado si no se maneja con cuidado.
ii. Mastering de ángulos de cámara:
* Level de los ojos:
* Descripción: La lente de la cámara se coloca en el nivel de los ojos del sujeto.
* Fortalezas: Crea un sentido de conexión e igualdad. Resulta en un retrato natural y accesible. Un buen punto de partida.
* Consideraciones: A veces puede ser un poco soso si no se combina con otras técnicas.
* Angle alto (mirando hacia abajo):
* Descripción: La cámara se coloca sobre el sujeto, mirando hacia abajo.
* Fortalezas: Hace que el sujeto parezca más pequeño, más joven y, a veces, más vulnerable. Puede adelgazar la cara y el cuerpo. Enfatiza los ojos. Bueno para minimizar la doble barbilla.
* Consideraciones: El uso excesivo puede hacer que el sujeto parezca débil o sumiso. Puede distorsionar proporciones si es demasiado extremo.
* Ángulo bajo (mirando hacia arriba):
* Descripción: La cámara se coloca debajo del sujeto, mirando hacia arriba.
* Fortalezas: Hace que el sujeto parezca más alto, más poderoso y autoritario. Puede crear un efecto dramático.
* Consideraciones: Puede agrandar la barbilla y la nariz. Puede ser poco halagador si no se usa cuidadosamente. Evite los ángulos bajos excesivos, ya que pueden ser muy distorsionantes.
iii. Combinando la vista facial y el ángulo de la cámara para resultados halagadores:
Aquí hay una guía sobre cómo combinarlos para lograr efectos específicos:
* por adelgazar la cara:
* Vista facial: La vista 3/4 es generalmente la más adelgazante.
* ángulo de la cámara: Un ligero ángulo alto también puede ayudar a minimizar una barbilla doble y crear una línea de mandíbula más definida. Evite los ángulos bajos.
* Por enfatizar los ojos:
* Vista facial: Vista frontal o ligera vista 3/4.
* ángulo de la cámara: Nivel de los ojos o un ligero ángulo alto.
* Para una apariencia fuerte y segura:
* Vista facial: Vista frontal o ligera vista 3/4.
* ángulo de la cámara: Nivel de los ojos o un ligero ángulo bajo (use con moderación).
* Para un aspecto suave y accesible:
* Vista facial: Vista 3/4.
* ángulo de la cámara: Nivel de los ojos o un ligero ángulo alto.
* Para retratos dramáticos y artísticos:
* Vista facial: La vista de perfil puede ser muy efectiva.
* ángulo de la cámara: Experimente con ángulos altos y bajos, dependiendo del efecto deseado.
iv. Consideraciones y consejos clave:
* La comunicación es clave: Habla con tu sujeto. Explique lo que está tratando de lograr y solicite su opinión. Conocen mejor su rostro y qué ángulos prefieren.
* Observar y experimentar: Tome una serie de tomas desde diferentes ángulos y con diferentes vistas faciales. Revise las fotos juntos y discuta qué funciona y qué no.
* La iluminación es crucial: La iluminación correcta puede hacer o romper un retrato, independientemente del ángulo y la vista facial. Presta atención a la dirección, la intensidad y la calidad de la luz. La luz suave y difusa es a menudo la más halagadora.
* Posando asuntos: Incluso los ajustes sutiles a la postura, los hombros y la cabeza del sujeto pueden marcar una gran diferencia. Fomente posturas relajadas y naturales.
* Evite "forzarlo": No intente forzar un ángulo o una vista que no se sienta natural para el tema. Los mejores retratos son aquellos que capturan la personalidad y la esencia del sujeto.
* Conozca el mejor lado de su sujeto: Pregúnteles si tienen preferencia y notan de qué lado gravitan naturalmente al posar.
* Considere la distancia focal: Las lentes de gran angular (por ejemplo, 24 mm, 35 mm) pueden distorsionar las características faciales, especialmente cuando se disparan de cerca. Las lentes de teleobjetivo (por ejemplo, 85 mm, 135 mm) son generalmente más halagadoras para los retratos.
* postprocesamiento: Use un software de postprocesamiento para hacer ajustes sutiles a los tonos de piel, el contraste y la nitidez. Sin embargo, evite la edición excesiva, lo que puede hacer que el sujeto parezca antinatural.
* Práctica, práctica, práctica: Cuanto más practique, mejor será para comprender cómo los diferentes ángulos y vistas afectan el resultado final.
En resumen:
Crear retratos halagadores es una combinación de habilidad técnica y visión artística. Al comprender el impacto de las vistas faciales y los ángulos de la cámara, y al comunicarse de manera efectiva con su sujeto, puede crear imágenes que sean técnicamente sólidas y estéticamente agradables. ¡Recuerde experimentar, observar y, lo más importante, divertirse!