Uso de la vista facial y el ángulo de la cámara para retratos halagadores
La vista facial y el ángulo de la cámara correctos pueden mejorar drásticamente su fotografía de retratos. Ayudan a esculpir la cara, enfatizan las características deseadas y minimizan los defectos percibidos. Aquí hay un desglose de cómo usarlos de manera efectiva:
i. Comprensión de las vistas faciales
* cara completa: El sujeto enfrenta la cámara directamente. Esto es bueno para mostrar simetría, confianza y una personalidad directa.
* Cuándo usar: Para disparos en la cabeza, retratando la confiabilidad, o si el sujeto tiene características simétricas fuertes.
* cosas a considerar: Puede acentuar la redondez y la asimetría. Requiere una buena iluminación para evitar un aspecto plano.
* Turnter Turn: El sujeto gira ligeramente la cabeza, generalmente unos 45 grados, hacia la cámara. Este es un ángulo muy versátil y halagador.
* Cuándo usar: La mayoría de los retratos. Slima la cara, crea profundidad y agrega interés.
* cosas a considerar: Le permite elegir qué lado de la cara se enfatiza. Puede esconder una línea de mandíbula más débil en el lado giratorio.
* Perfil: La cara del sujeto se gira completamente hacia un lado.
* Cuándo usar: Para resaltar una fuerte mandíbula, la nariz o el cuello elegante. Puede crear una sensación de misterio o contemplación.
* cosas a considerar: Menos común para los retratos generales. Destaca las características faciales que podrían considerarse prominentes.
* Turno de tres cuartos: El sujeto gira significativamente la cabeza, casi a un perfil, pero aún así con un vistazo al ojo lejano.
* Cuándo usar: Para adelgazar la cara o crear un aspecto dramático e intenso.
* cosas a considerar: Puede ser poderoso, pero evite si el sujeto tiene una cara significativamente asimétrica.
ii. Mastering de ángulos de cámara
* Nivel de ojos: La cámara está a la misma altura que los ojos del sujeto. Esto crea una conexión neutral y atractiva con el espectador.
* Cuándo usar: Para la mayoría de los retratos. Se siente natural y enfatiza los ojos.
* cosas a considerar: Puede ser algo menos dinámico que otros ángulos.
* Angle alto (mirando hacia abajo): La cámara se coloca sobre el sujeto, mirando hacia abajo.
* Cuándo usar: Hacer que el sujeto parezca más pequeño, más vulnerable o infantil. Se puede usar para enfatizar la configuración. Además, puede alargar visualmente el cuello y hacer que la cara parezca más delgada (hasta cierto punto).
* cosas a considerar: Puede ser poco halagador si se exagera, haciendo que la cabeza parezca grande y el cuerpo pequeño. Puede crear una dinámica de potencia (fotógrafo sobre sujeto).
* Ángulo bajo (mirando hacia arriba): La cámara se coloca debajo del sujeto, mirando hacia arriba.
* Cuándo usar: Hacer que el sujeto parezca más alto, más poderoso e imponente. Puede enfatizar la altura del sujeto o crear una perspectiva dramática.
* cosas a considerar: Puede ser poco halagador, enfatizando la barbilla, el cuello y las fosas nasales. Puede crear una dinámica de potencia (sujeto sobre el fotógrafo).
iii. Combinando vistas faciales y ángulos de cámara para resultados halagadores
* adelgazando la cara:
* El cuarto de vuelta + nivel de ojo o ángulo ligeramente alto: El trimestre giró la cara, y el nivel del ojo o el ángulo ligeramente alto mejora aún más este efecto.
* Evitar: Disparos de cara llena desde un ángulo bajo.
* enfatizando los ojos:
* Cualquier vista facial + nivel de los ojos: El contacto visual es crucial para involucrar al espectador. Asegúrese de que los ojos estén afilados y bien iluminados.
* Ángulo ligeramente alto: Hace que los ojos parezcan más grandes.
* Evitar: Sombras duras que oscurecen los ojos.
* Fortalecer la línea de la mandíbula:
* Perfil o giro de tres cuartos + nivel de ojo o ángulo ligeramente bajo: Destaca la línea de la mandíbula. Los ángulos ligeramente bajos pueden definirlo aún más.
* minimizando una barbilla doble:
* Quartería + ángulo alto: Inclinar la barbilla ligeramente hacia abajo también ayuda.
* Buena postura: Fomenta el sujeto a sentarse o ponerse de pie.
* Evitar: Ángulos bajos y tomas de cara completa.
* Agregar altura:
* Ángulo bajo: Hace que el sujeto parezca más alto.
* Evitar: Ángulos altos.
iv. Consejos para el éxito
* Comuníquese con su tema: Explique lo que está tratando de lograr y haga que se sientan cómodos. Pregúnteles qué lado de su cara prefieren.
* Observe su tema: Busque sus mejores ángulos y características. Experimente con diferentes poses y expresiones.
* La iluminación es clave: La luz suave y difusa es generalmente más halagadora que la luz dura y directa. Presta atención a las sombras.
* Considere el fondo: Un fondo limpio y ordenado ayudará a mantener el enfoque en su tema.
* Use una lente de distancia focal más larga (85 mm o más): Esto puede crear una perspectiva más halagadora y comprimir las características.
* Práctica, práctica, práctica: Cuanto más experimente, mejor será para comprender cómo los diferentes ángulos y vistas afectan el aspecto de sus retratos.
* Use posar para complementar los ángulos: Fomente una buena postura, ángulos de hombro e inclinación de la cabeza para mejorar aún más el efecto halagador.
* Editar con cuidado: El procesamiento posterior puede ayudar a mejorar la imagen final, pero evite la edición excesiva, lo que puede hacer que el sujeto parezca antinatural.
* Considere la personalidad del sujeto: Si bien los ángulos halagadores son importantes, el mejor retrato captura la personalidad y el carácter del sujeto. No sacrifiques la autenticidad por el bien de la "perfección".
* No tengas miedo de romper las reglas: Si bien estas son pautas, a veces los mejores retratos provienen de correr riesgos y experimentar.
Al comprender y aplicar estos principios, puede tomar retratos favorecedores que capturan la belleza y la personalidad de su tema. ¡Recuerde experimentar, comunicarse y, lo más importante, divertirse!