Comprender los principios clave
* Distorsión de perspectiva: Este es el efecto principal. La perspectiva se refiere al tamaño relativo y al espacio de objetos dentro de una escena. Diferentes distancias focales cambian cómo se representan estos elementos.
* Compresión: Longitudes focales más largas "comprimir" el espacio, haciendo que los objetos en primer plano y el fondo parezcan más juntos de lo que realmente son.
* Separación: Las distancias focales más largas, con su perspectiva comprimida, tienden a separar el sujeto del fondo, a menudo difuminando el fondo de manera más efectiva.
* Ángulo de visión: Las distancias focales más amplias capturan un ángulo de visión más amplio, obligando a la cámara más cerca de la sujeto para lograr el mismo marco.
Cómo las diferentes distancias focales afectan la forma de la cara
* Muy gran ángulo (por ejemplo, 16-24 mm en el cuadro completo):
* distorsión exagerada: La cara se distorsiona notablemente. Las características más cercanas a la cámara (como la nariz) parecen mucho más grandes y más prominentes, mientras que las características más lejos (como las orejas) parecen más pequeñas.
* alargamiento/ensanchamiento: La cara puede parecer estirada y más ancha de lo que realmente es.
* No halagador: En general, estos son * no * recomendados para retratos a menos que busque un efecto artístico muy específico. Son más adecuados para retratos ambientales donde desea mostrar el tema en un contexto amplio.
* Por qué sucede: Para adaptarse a un campo de visión más amplio, la lente dobla la luz significativamente, exagerando las diferencias en profundidad.
* de ancho a normal (por ejemplo, 24-35 mm en el cuadro completo):
* Alguna distorsión, pero menos severa: Todavía ves una distorsión de perspectiva, especialmente más cerca de los bordes del marco. La nariz todavía puede parecer un poco más grande.
* Retratos ambientales: Más adecuado para capturar el tema en su entorno mientras los mantiene reconocibles.
* Estilo documental: Se puede utilizar para un retrato más sincero de estilo documental donde los alrededores del sujeto son importantes.
* El posicionamiento cuidadoso es clave: Debe tener en cuenta la posición del sujeto en el marco para minimizar la distorsión.
* "normal" (por ejemplo, 50 mm en el cuadro completo):
* generalmente consideró un buen punto de partida: A menudo citado como una visión "natural" aproximada, aunque esto se debate.
* distorsión mínima: Las caras tienden a parecer bastante naturales y proporcionales.
* versátil: Bueno para una variedad de estilos de retratos, desde disparos en la cabeza hasta tomas de cuerpo completo.
* Todavía hay alguna perspectiva: Tenga en cuenta que incluso 50 mm sigue siendo una lente y tendrá * alguna * distorsión de perspectiva, solo menos notable.
* teleobjetivo corto (por ejemplo, 85 mm en el cuadro completo):
* Compresión halagadora: Comienza a comprimir las características faciales, haciéndolas parecer más equilibradas y pares.
* un poco adelgazante: La cara puede parecer un poco más delgada debido a la compresión.
* buena separación: Comienza a proporcionar una mejor separación de fondo, difuminando el fondo de manera más efectiva y llamando la atención sobre el tema.
* Elección popular: Una distancia focal muy popular para retratos, particularmente los disparos en la cabeza y las tomas de la parte superior del cuerpo.
* crea un aspecto suave: A menudo considerado estéticamente agradable.
* teleobjetivo medio (por ejemplo, 100-135 mm en el cuadro completo):
* aumentó la compresión: Otros comprimen las características faciales, haciendo que la cara parezca aún más equilibrada y proporcional.
* Separación de fondo fuerte: Excelente para crear una profundidad de campo poco profunda y aislar el tema.
* puede ser demasiado plano: Si se usa en exceso, a veces puede aplanar la cara * demasiado * mucho, perdiendo cierta profundidad natural.
* requiere más distancia: Deberá mantenerse más lejos del tema, lo que puede afectar la comunicación.
* teleobjetivo largo (por ejemplo, 200 mm+ en el cuadro completo):
* Compresión extrema: Perspectiva muy comprimida, a menudo haciendo que la cara parezca casi bidimensional.
* Separación de fondo más fuerte: Crea un fondo muy borroso, aislando casi por completo el tema.
* requiere una distancia significativa: Necesitas mucho espacio entre tú y el sujeto.
* Bueno para tomas sinceras: Útil para capturar retratos sinceros desde la distancia sin perturbar el tema.
* puede verse antinatural: La compresión extrema puede parecer antinatural si se exagera. Las características aparecen apiladas una encima de la otra.
Takeaways y consejos de llave
* no "perfecta" longitud focal: La mejor distancia focal depende de su estilo deseado, el entorno y las características del sujeto.
* Experimento: Pruebe diferentes distancias focales para ver cómo afectan la cara del sujeto y encuentre lo que más le gusta.
* Considere las características del sujeto: Si alguien tiene una nariz prominente, una distancia focal más larga puede ayudar a minimizar su apariencia. Por el contrario, si alguien tiene una cara muy plana, una distancia focal ligeramente más amplia podría agregar cierta dimensión.
* La distancia es importante: La distancia focal es solo * parte * de la ecuación. Su distancia al sujeto también influye en la perspectiva. Cambiar ambos juntos te da la mayor cantidad de control. (Ejemplo:usar una lente de 50 mm de cerca dará más distorsión que una lente de 50 mm desde más lejos, a pesar de que es la misma lente).
* Considere el factor de cultivo: Si está utilizando una cámara de sensor de cultivo, deberá multiplicar la distancia focal por el factor de cultivo para obtener la distancia focal de fotograma completo equivalente.
* Práctica: ¡La mejor manera de aprender es practicar! Tome retratos del mismo tema en diferentes distancias focales y compare los resultados.
Al comprender cómo la distancia focal afecta las características de perspectiva y faciales, puede tomar decisiones informadas para crear retratos más halagadores y visualmente atractivos.