i. Planificación y equipo
* Consideraciones de sujeto:
* Ropa: Piensa en el contraste. La ropa oscura se mezclará más, destacando la cara y la piel. La ropa ligera o de colores brillantes aparecerá dramáticamente contra el negro. Evite los patrones ocupados que puedan distraer.
* Tono de piel: Considere cómo los tonos de piel interactuarán con el fondo. Los tonos de piel más oscuros pueden requerir una iluminación más cuidadosa para evitar perderse en las sombras.
* Joyas y accesorios: Tenga en cuenta cómo aparecerán estos. Los objetos brillantes reflejarán la luz y se destacarán.
* Cámara:
* dslr o espejo: Ofrece la mayor calidad de control y imagen.
* teléfono inteligente: Puede funcionar, pero necesitará una buena iluminación y potencialmente edición para mejorar el fondo negro.
* lente:
* Lente de retrato (50 mm, 85 mm o similar): Proporciona una perspectiva halagadora y una profundidad de campo poco profunda para difuminar el fondo. Las lentes Zoom también pueden funcionar, especialmente en la configuración de estudio.
* iluminación (¡crucial!): Este es el factor más importante.
* Studio Strobe/Flash: Proporciona la mayor potencia y control. Ideal para lograr verdaderos fondos negros. Necesitarás uno o más.
* pistola de flash/luz de flash: Una buena alternativa a las estribas, más portátiles y asequibles. Requiere práctica para dominar.
* Iluminación continua (panel LED, etc.): Más fácil de ver el efecto a medida que lo ajusta, pero a menudo no tan potente como el flash.
* modificadores (esenciales):
* Softbox: Crea suave, incluso ligero, ideal para tonos de piel halagadores.
* paraguas: Otra forma de suavizar la luz. Los paraguas de brote se colocan entre la fuente de luz y el sujeto. Los paraguas reflectantes rebotan la luz hacia el sujeto.
* Snoot/Grid: Narra el haz de luz, evitando que se derrame sobre el fondo. *Muy útil para aislar el sujeto y mantener el fondo oscuro.*
* Puertas de granero: Similar a Snoots, pero con colgajos ajustables para dar forma a la luz.
* Antecedentes:
* tela negra/terciopelo/muselina: El más común y rentable. Cuelga suavemente y lo suficientemente lejos del sujeto para evitar el derrame de luz. El terciopelo absorbe la luz lo mejor para un verdadero negro.
* papel negro/papel sin costura: Una buena opción para un fondo limpio y consistente.
* pared negra/superficie: Si tiene una pared negra mate, puede funcionar bien, pero asegúrese de que esté uniformemente oscura.
* trípode (opcional pero recomendado): Ayuda a mantener la cámara estable, especialmente en la baja luz.
* medidor de luz (opcional): Ayuda a medir la luz con precisión, especialmente con estribas de estudio.
ii. Configurar y disparar (configuración de estudio con flash)
Esta es la forma más controlada y efectiva de obtener un verdadero fondo negro.
1. Posicione el fondo: Cuelgue su tela negra/telón de fondo de papel. Cuanto más lejos esté de su sujeto, menos luz lo golpeará. Apunte a al menos 6-8 pies (2-2.5 metros) entre su sujeto y el fondo, si el espacio lo permite. Cuanto más, mejor.
2. Posicione el sujeto: Coloque su sujeto frente al fondo.
3. Configuración de la cámara (pautas generales):
* Aperture: f/2.8 a f/5.6 (o más ancho si desea una profundidad de campo muy poco profunda). Ajuste en función de cuánto del tema desea en foco.
* ISO: Manténgalo lo más bajo posible (por ejemplo, ISO 100 o 200) para minimizar el ruido.
* Velocidad de obturación: Típicamente 1/125 a 1/200th de segundo. Con Flash, esta velocidad está determinada principalmente por la velocidad de sincronización flash de su cámara (verifique el manual de su cámara). Ajuste para controlar la luz ambiental, aunque es mucho menos impactante con flash.
* Dispara en Raw: Te brinda la mayor flexibilidad en el postprocesamiento.
4. Configuración de iluminación (Luz de llave y luz para el cabello): Este es un punto de partida común. ¡Experimento!
* Luz de llave: La principal fuente de luz, posicionada para iluminar la cara del sujeto. Coloque ligeramente hacia un lado y por encima del sujeto (alrededor de 45 grados). Adjunte un softbox o paraguas para suavizar la luz.
* Luz de cabello (opcional): Colocado detrás y ligeramente por encima del sujeto, apuntando hacia su cabello. Esto crea separación entre el cabello y el fondo negro. Un snoot o cuadrícula es ideal para controlar la luz y evitar que golpee el fondo. Úselo sutilmente!
* Luz de fondo (evite si es posible): Evite cualquier luz directa en el fondo en sí. El objetivo es mantenerlo completamente desapercibido.
5. Configuración de potencia: Comience con la configuración de baja potencia en sus flashes y aumente gradualmente hasta lograr la exposición deseada en la cara de su sujeto. Use un medidor de luz para un control preciso o chimpancé (revise las fotos en la pantalla LCD de su cámara) y ajuste.
6. Medición: Concéntrese en medir la cara del sujeto. Quieres una buena exposición allí. Deje que el fondo se vuelva negro.
* Medición de manchas: Use la medición de manchas en su cámara para medir la luz directamente en la cara del sujeto, ignorando el fondo.
* medidor flash: Si usa estribas de estudio, use un medidor de flash para medir con precisión la salida de luz.
7. Tome tiros de prueba: Revise sus imágenes en la pantalla LCD de su cámara. Ajuste la configuración de iluminación y cámara según sea necesario.
8. Shoot! Concéntrese en capturar la expresión correcta y posar.
iii. Configuración de luz natural (desafiante pero posible)
Esto es más difícil de lograr un fondo negro * verdadero *, pero se puede hacer con una planificación cuidadosa.
1. Encuentre la ubicación correcta: Interiores cerca de una ventana con luz ambiental mínima. Una habitación con paredes oscuras puede ayudar.
2. Use un fondo negro: Igual que arriba:tela, papel o pared.
3. Coloque su sujeto: Coloque su sujeto * lejos * de la ventana y lo más lejos posible del fondo.
4. Bloquear la ventana: Use una pieza grande de tela negra o cartón para bloquear la mayor parte de la luz de la ventana, creando una pequeña fuente de luz controlada. Esta es * clave * para controlar el derrame de luz sobre el fondo.
5. Configuración de la cámara:
* Aperture: f/2.8 a f/5.6 (para profundidad de campo superficial).
* ISO: Manténgalo bajo, pero es posible que deba aumentarlo ligeramente si la luz es débil.
* Velocidad de obturación: Ajuste para lograr una exposición adecuada en la cara del sujeto. Es probable que sea más lento que con flash.
6. Medición: Medidor de la cara del sujeto. Deje que el fondo caiga en la sombra.
7. Postprocesamiento: Es casi seguro que necesitará oscurecer el fondo en el procesamiento posterior para lograr un aspecto verdaderamente negro.
iv. Postprocesamiento
No importa qué método use, el procesamiento posterior generalmente es necesario para refinar la imagen.
* Software: Adobe Lightroom, Photoshop, captura uno o similar.
* Ajustes:
* Exposición: Ajuste el brillo general de la imagen.
* Contrast: Aumente el contraste para que el sujeto se destaque más.
* destacados/sombras: Atrae el brillo de los reflejos y las sombras.
* NEGROS: Baje los negros para oscurecer aún más el fondo. Tenga cuidado de no aplastar detalles en el cabello o la ropa del sujeto.
* Dodge &Burn: Use las herramientas de esquivar y quemar para aligerar sutilmente o oscurecer áreas específicas de la imagen.
* Reducción de ruido: Si tuvo que usar un ISO más alto, aplique la reducción de ruido.
* Extracción de manchas: Retire las manchas de polvo o las imperfecciones.
* Vignetting (opcional): Agregue una viñeta sutil para dibujar el ojo del espectador al centro de la imagen.
V. Consejos y trucos
* La distancia es clave: Cuanto más lejos esté el tema del fondo, más fácil será mantener el fondo oscuro.
* Ángulo de luz: Use un snoot o cuadrícula para controlar la luz y evitar que se derrame sobre el fondo. Cupa la luz para evitar sombras duras.
* Esté atento a las reflexiones: Tenga en cuenta los reflejos de joyas, anteojos u otros objetos brillantes. Ajuste la iluminación o el ángulo de la cámara para minimizar los reflejos.
* Experimente con posar: Pruebe diferentes poses para encontrar lo que funciona mejor para su tema.
* La práctica hace la perfección: No tenga miedo de experimentar con diferentes configuraciones de iluminación y configuraciones de cámara. Cuanto más practiques, mejor serás creando retratos con un fondo negro.
* Dispara en una habitación oscura: Cuanto menos luz ambiental tenga, más fácil será controlar la luz y lograr un fondo negro.
* Black V-Flats: Use en V-Flats negros (grandes piezas de núcleo de espuma negra) para bloquear la luz no deseada o crear sombras más profundas.
Siguiendo estos pasos y experimentando con diferentes técnicas, puede crear retratos impresionantes con un fondo negro llamativo que realmente capturará la esencia de su tema. ¡Buena suerte!