i. Comprender el objetivo:por qué los fondos son importantes
* contexto y narración de cuentos: El fondo proporciona contexto, ayudando a contar una historia o transmitir un estado de ánimo. Puede insinuar la personalidad, los intereses o el estilo de vida del sujeto.
* Separación y enfoque: Un buen fondo ayuda a separar su tema del medio ambiente, atrayendo el ojo del espectador hacia ellos.
* Estética y composición: Un fondo visualmente agradable mejora la estética general del retrato, contribuyendo a una composición equilibrada y armoniosa.
* Evitar distracciones: Un fondo desordenado o distractor puede robar el enfoque de su sujeto y arruinar la foto.
ii. Elementos clave a considerar:
* Color:
* colores complementarios: Los colores uno frente al otro en la rueda de color (por ejemplo, azul y naranja, rojo y verde) crean un contraste vibrante.
* colores análogos: Los colores uno al lado del otro en la rueda de colores (por ejemplo, azul, azul verde, verde) crean un efecto armonioso y calmante.
* monocromático: Usar diferentes tonos del mismo color puede ser muy elegante.
* silenciado frente a vibrante: Considere el estado de ánimo general. Los tonos apagados pueden ser calmantes, mientras que los colores vibrantes pueden ser enérgicos.
* Temperatura de color: Caliente (rojos, naranjas, amarillos) vs. Cool (azules, verdes, púrpuras).
* textura:
* Paredes de ladrillo, follaje, corteza áspera, agua, arena, etc. Agregue profundidad e interés visual.
* Evite las texturas que compitan con la ropa del sujeto o la textura de la piel.
* Light:
* Dirección: La luz de fondo, la luz lateral y la iluminación frontal afectan cómo se ve el fondo.
* Calidad: La luz suave y difusa es generalmente más halagadora que la luz solar dura y directa.
* sombras: Las sombras interesantes pueden agregar profundidad y drama.
* Profundidad de campo (DOF):
* El uso de una amplia apertura (bajo número F como f/2.8 o f/1.8) crea un DOF poco profundo, difuminando el fondo y aislando el sujeto.
* Una apertura estrecha (alto número F como f/8 o f/11) mantiene más de los antecedentes de enfoque.
* líneas y formas:
* Las líneas principales pueden atraer el ojo del espectador al tema.
* Los patrones de repetición pueden ser visualmente atractivos.
* Evite distraer o formas incómodas que se cruzan con el sujeto.
* Simplicidad:
* A menudo, los mejores fondos son simples y ordenados. Menos es a menudo más. Una pared simple, un campo de hierba o un cuerpo de agua pueden ser muy efectivos.
iii. Encontrar tipos específicos de fondos:
* Fondos naturales:
* Parques y jardines: Ofrezca una variedad de opciones, que incluyen árboles, flores, estanques y bancos.
* bosques: Puede ser dramático y atmosférico, especialmente con la luz filtrada. Busque texturas y patrones interesantes en los árboles y la maleza.
* campos y prados: Proporcione una sensación suave y natural. Considere la hora del día para la luz de la hora dorada.
* playas: Ofrezca arena, agua y cielo como fondos potenciales. Considere la marea y la hora del día.
* Montañas: Grand y majestuoso, proporcionando un sentido de escala y aventura.
* ríos y lagos: Los reflejos en el agua pueden agregar interés.
* Naturaleza urbana: Incluso en las ciudades, puedes encontrar bolsillos de la naturaleza:un solo árbol, un parche de flores silvestres, una pendiente cubierta de hierba.
* Presta atención a la temporada: Cada temporada ofrece paletas de colores y texturas únicas.
* Fondo urbano:
* paredes de ladrillo: Proporcione un telón de fondo texturizado y a menudo neutral. Busque colores y patrones interesantes.
* paredes/murales coloridos: Puede agregar personalidad y vitalidad a sus retratos.
* Arquitectura: Los edificios, puentes y otras estructuras pueden proporcionar líneas y formas interesantes. Considere el estilo de arquitectura y cómo complementa su tema.
* Arte callejero/graffiti: Agrega una sensación vanguardista y urbana.
* escaleras y escalones: Crear interés visual y se puede usar para posar.
* callejones: A menudo ofrecen interesantes patrones de luz y sombra.
* puertas y ventanas: Proporcionar oportunidades de encuadre.
* Áreas industriales: Puede ser arenoso y dramático, con texturas como metal, concreto y tuberías.
* Esté atento a los fondos limpios y simples: Una pared simple y pintada en un color único puede ser tan efectiva como una escena más elaborada.
* Fondo creado/administrado:
* paredes texturizadas (inicio o estudio): Puede ser cualquier cosa, desde paredes pintadas, hasta papel tapiz, hasta paneles de madera.
* Hojas y telas: Drape las sábanas o la tela para un telón de fondo simple y portátil.
* Flores y follaje: Cree un telón de fondo personalizado con flores, hojas o ramas. Considere un arco floral.
* Props: Use accesorios como sillas, bancos, columpios o escaleras para crear interés y proporcionar opciones de postura.
* globos: Un puñado de globos puede crear un ambiente juguetón y festivo.
iv. Scouting y preparación:
* ubicaciones de exploración por adelantado: No espere hasta el día de la sesión para encontrar un fondo. Scout ubicaciones de antemano para identificar posibles puntos y evaluar la iluminación en diferentes momentos del día. Use Google Maps, sitios web de parques locales y redes sociales para encontrar ubicaciones.
* Visite en diferentes momentos del día: La iluminación cambia dramáticamente durante todo el día. Presta atención a cómo cae la luz sobre tu fondo elegido en diferentes momentos.
* Use una aplicación de exploración de ubicación (opcional): Aplicaciones como Sun Surveyor pueden ayudarlo a predecir la posición del sol y la luna en cualquier lugar.
* Considere la temporada: Diferentes estaciones ofrecen diferentes colores y texturas.
* Obtenga permisos (si es necesario): Si está filmando en una propiedad privada, asegúrese de obtener permiso primero.
V. Consejos para la ejecución:
* Comuníquese con su tema: Asegúrese de que su sujeto esté cómodo y comprenda la visión del retrato.
* Presta atención a los detalles: Elimine los objetos de distracción del fondo (basura, señales, etc.).
* Use un reflector o relleno flash: Si la luz es dura, use un reflector o llene flash para suavizar las sombras en la cara de su sujeto.
* Muévete: No tengas miedo de experimentar con diferentes ángulos y perspectivas. A veces, un ligero cambio en la posición puede marcar una gran diferencia.
* Cambie la configuración de su cámara: Ajuste su apertura, ISO y velocidad de obturación para lograr el aspecto deseado.
* Centrarse en los ojos: Los ojos son la parte más importante de un retrato. Asegúrese de que sean agudos y enfocados.
* Dirige su tema: Guíe a su sujeto con instrucciones de postura para crear una pose natural y favorecedora.
* Dispara en formato RAW: Shooting in Raw le brinda más flexibilidad para ajustar la imagen en el procesamiento posterior.
* postprocesamiento: Use el software de edición para mejorar los colores, el contraste y la nitidez de sus imágenes.
vi. Ejemplos e inspiración:
* Mira el trabajo de otros fotógrafos de retratos: Presta atención a cómo usan fondos para crear imágenes impactantes.
* Explorar sitios web y revistas de fotografía: Inspirarse en una variedad de fuentes.
* Crear un tablero de ánimo: Recopile imágenes de fondos que encuentre atractivos.
vii. Evitar errores comunes:
* distrayendo elementos de fondo: Evite los fondos desordenados con demasiados objetos que distraen.
* Pobre iluminación: Presta atención a la calidad y dirección de la luz.
* Antecedentes compitiendo con el sujeto: Asegúrese de que el fondo no domine o distraiga del sujeto.
* Ignorando la paleta de colores: Tenga en cuenta cómo los colores en el fondo interactúan con la ropa y el tono de la piel del sujeto.
* Fondos estáticos: Agregue profundidad e interés al fondo utilizando una profundidad de campo poco profunda o incorporando líneas principales.
Siguiendo estos consejos, puede encontrar y utilizar excelentes fondos para crear impresionantes retratos al aire libre que capturan la esencia de sus temas. Recuerde practicar y experimentar para desarrollar su propio estilo único.