1. Planificación y concepto:
* El ambiente: ¿A qué sentimiento vas? Caprichoso, dramático, vanguardista, etéreo? Esto informará su elección de brillo, iluminación y expresión del modelo.
* Inspiración: ¡Reunir inspiración! Mire los retratos de brillo en línea (Pinterest, Instagram, etc.) para ver qué resuena con usted. Presta atención a:
* Colocación de brillo: ¿Por todas partes? ¿Solo en la cara? ¿Centrado en ciertas áreas como los ojos o los labios?
* Tipo de brillo: Fino brillo? Brillo grueso? Brillo iridiscente? ¿Diferentes colores?
* Iluminación: Suave y difuso? Duro y dramático? ¿Geles de color?
* Pose &Expression del modelo: ¿Cómo contribuye la pose a la sensación general?
* Selección del modelo: Elija un modelo cómodo con el brillo aplicado a su cara y cuerpo. Considere su tono de piel y cómo contrastará con el brillo. Además, discuta el concepto y el ambiente deseado con ellos de antemano.
* Safety First! Asegúrese de que el brillo sea de grado cosmético, especialmente si se acerca a los ojos. Nunca use brillo artesanal cerca de los ojos Como puede rayar la córnea. Tenga gotas para los ojos y un limpiador suave a mano.
2. Materiales y equipos:
* Cámara: DSLR o cámara sin espejo es ideal para el máximo control, pero un teléfono inteligente con una buena cámara también puede funcionar.
* lente: Una lente de retrato (50 mm, 85 mm o similar) es excelente para la profundidad de campo poco profunda, pero usa lo que tiene.
* Iluminación:
* Studio Strobe (S) (recomendado): Proporciona luz consistente y potente. Una sola estroboscópica con un blando grande es un buen punto de partida. Dos estribas permiten un control más creativo.
* Iluminación continua: Los paneles LED o incluso una luz de anillo pueden funcionar, pero generalmente no son tan potentes como las estribas.
* Luz natural: Posible, pero más difícil de controlar y menos consistente. Requiere un área sombreada y puede limitar su tiempo de disparo.
* Antecedentes: Un telón de fondo simple (papel sin costuras, tela) en un color neutro es lo mejor para que el brillo establezca. El negro o el negro son opciones populares.
* brillo: Brillo de grado cosmético en los colores y tamaños elegidos. ¡Ten una variedad a mano!
* Adhesivo:
* Glitter Glue/Primer: Diseñado específicamente para sostener el brillo en la piel. Aplique una capa delgada y uniforme.
* spray para el cabello (para brillo del cuerpo): Funciona bien para adherir el brillo al cabello y al cuerpo, pero evite meterlo en los ojos.
* Jalea de petróleo (vaselina): Puede funcionar para áreas pequeñas, pero puede ser desordenada.
* gel de aloe vera: Una opción más natural, pero puede no mantener brillo tan firmemente.
* Herramientas de aplicación:
* Cepillos de maquillaje: Varios tamaños para aplicar el brillo con precisión.
* Pequeña espátula o cuchara: Para verter brillo.
* Botella de spray (para spray de cabello): Para aplicar el cabello spray al cuerpo.
* Hisopos de algodón: Para limpiar el brillo callejero.
* suministros de limpieza:
* desmaquillador: Para eliminar de manera segura el brillo de la piel.
* Roller de pelusa: Para eliminar el brillo de la ropa y las superficies.
* Aspiradora: ¡Esencial para limpiar el brillo!
* cinta: Para recoger partículas de brillo parásito.
* Opcional:
* Reflector: Para rebotar la luz y llenar las sombras.
* geles: Para agregar color a su iluminación.
* Fan: Para crear un efecto dramático de brillo.
* Stand de fondo: Para sostener su fragmento.
3. La configuración:
* Antecedentes: Configure su telón de fondo detrás de su modelo. Asegúrese de que esté limpio y libre de arrugas.
* Iluminación: Coloque sus luces de acuerdo con su aspecto deseado. Experimente con diferentes ángulos y modificadores (softboxes, paraguas). Una configuración común es una luz clave (luz principal) ligeramente a un lado del modelo y una luz de relleno (menos potente) en el otro lado para suavizar las sombras.
* Cámara: Monte su cámara en un trípode para su estabilidad.
* Estación de brillo: Tenga todo su brillo, adhesivo y herramientas de aplicación organizadas y fácilmente accesibles.
* Prepare el modelo: Asegúrese de que la piel del modelo esté limpia y seca. Haga que usen ropa en la que no les importe ponerse brillo.
4. Técnicas de aplicación (aquí es donde se vuelve específico):
* Glitter por completo:
1. Aplique una capa delgada de pegamento o imprimación de brillo en el área deseada de la cara o el cuerpo.
2. Use un cepillo o una cuchara para espolvorear suavemente el brillo sobre el adhesivo.
3. Presione el brillo en el adhesivo con los dedos o un cepillo para asegurarse de que se adhiera correctamente.
4. Déjalo secar por completo antes de seguir adelante.
* brillo dirigido (por ejemplo, ojos, labios):
1. Aplique una pequeña cantidad de pegamento o imprimación de brillo al área específica (por ejemplo, párpados, labios).
2. Use un cepillo con punta fina para aplicar cuidadosamente el brillo al adhesivo.
3. Use un hisopo de algodón para limpiar cualquier brillo callejero.
* Lluvia/lanzamiento de brillo:
1. Haga que un asistente deje caer o arroje brillo frente al modelo. Use un telón de fondo negro y ropa oscura para que el brillo establezca
2. Aumente la potencia de luz estroboscópica y asegúrese de que la velocidad de su obturador sea lo suficientemente alta (1/2 200 de segundo o más rápido) para congelar el brillo en movimiento.
3. Tome varios disparos para capturar el brillo en diferentes etapas de su descenso.
4. Haga que el modelo use protección para los ojos si es posible.
* PROPER: Antes de disparar, pruebe la configuración de su aplicación e iluminación de brillo en usted o un maniquí para asegurarse de que esté satisfecho con los resultados.
5. Configuración de la cámara:
* Modo de disparo: Se recomienda el modo manual (M) para el control completo.
* Aperture: Elija una apertura que le brinde la profundidad de campo deseada. Una apertura más amplia (por ejemplo, f/2.8, f/4) creará una profundidad de campo poco profunda, difuminará el fondo y enfatizando el modelo. Una apertura más estrecha (por ejemplo, f/8, f/11) le dará más profundidad de campo, manteniendo más de la imagen en foco.
* Velocidad de obturación: Ajuste su velocidad de obturación para controlar la cantidad de luz que ingresa a la cámara. Por lo general, querrá una velocidad de obturación de al menos 1/125 de segundo para evitar el desenfoque de movimiento. Si está usando Flash, la velocidad de sincronización es una consideración (a menudo 1/2 200 de segundo).
* ISO: Mantenga su ISO lo más bajo posible (por ejemplo, ISO 100, ISO 200) para minimizar el ruido. Aumente el ISO solo si necesita más luz.
* Balance de blancos: Establezca su balance de blancos para que coincida con sus condiciones de iluminación. Si está utilizando estribas de Studio, use la configuración de balance de blancos flash.
* Enfoque: Concéntrese cuidadosamente en los ojos del modelo. Use el enfoque automático de un solo punto para la máxima precisión.
* Medición: Use la medición de puntos para obtener una lectura de exposición precisa de la cara del modelo.
6. Disparando y posando:
* Dirigir el modelo: Dé a su modelo instrucciones claras y concisas. Anímelos a relajarse y ser ellos mismos.
* Experimento con poses: Pruebe diferentes poses y ángulos para encontrar lo que funciona mejor. Considere el concepto y el ambiente deseado.
* Expresiones faciales: Guíe a su modelo para transmitir las emociones correctas a través de sus expresiones faciales.
* Centrarse en los ojos: Los ojos son la ventana del alma. Asegúrese de que sean agudos y expresivos.
* Tome muchas fotos: No tengas miedo de experimentar y tomar muchas fotos. Cuanto más dispares, más probabilidades tendrás de obtener algunas tomas perfectas.
7. Postprocesamiento (edición):
* Software: Adobe Lightroom y Photoshop son estándares de la industria, pero también se pueden usar otro software de edición como Capture One o Luminar AI.
* Ajustes básicos:
* Exposición: Ajuste el brillo general de la imagen.
* Contrast: Aumente el contraste de hacer que la imagen establezca.
* Respalos y sombras: Ajuste los reflejos y las sombras para recuperar detalles.
* Blancos y negros: Establezca los puntos blancos y negros para optimizar el rango tonal.
* Claridad y textura: Agregue claridad y textura para mejorar los detalles en el brillo.
* Corrección de color:
* Balance de blancos: Atrae el balance de blancos para garantizar colores precisos.
* Vibrancia y saturación: Ajuste la vibración y la saturación para mejorar los colores.
* hsl (tono, saturación, luminancia): Use deslizadores HSL para ajustar los colores individuales.
* retoque:
* Extracción de manchas: Eliminar cualquier imperfección o distracción.
* Dodge &Burn: Dodga y quema para mejorar los reflejos y las sombras y crear dimensiones.
* suavizado de la piel: Alise la piel suavemente, pero evite la suavización, lo que puede hacer que el modelo se vea antinatural.
* afilado: Afila la imagen para mejorar los detalles, pero evite el exceso de aceleración, lo que puede crear artefactos.
* Curting: Recorte la imagen para mejorar la composición.
* Exportar: Exporte la imagen en el formato deseado (por ejemplo, JPEG, TIFF) con la configuración apropiada para su uso previsto (por ejemplo, web, impresión).
Consejos específicos para retratos de brillo:
* resalta el brillo: Use iluminación para hacer que el brillo brille y brille.
* Experimente con colores: Pruebe diferentes colores de brillo para crear diferentes efectos.
* Centrarse en los detalles: El brillo es la estrella del espectáculo, así que asegúrese de que sea agudo y bien definido.
* La limpieza es clave: Mantenga su espacio de trabajo limpio y organizado para evitar la contaminación con brillo.
* comodidad del modelo: Priorice la comodidad y seguridad del modelo.
* ¡Diviértete! Los retratos de brillo son un género creativo y juguetón, así que relájate y disfruta del proceso.
Escenario de ejemplo - Retrato de brillo simple:
1. Concepto: Belleza etérea con un enfoque en los ojos.
2. Materiales: Brillo fino iridiscente de grado cosmético, pegamento con brillo, cepillo de maquillaje suave, fondo blanco sin costuras, estroboste estroboscópico de estudio con un gran softbox.
3. Configuración: Fondo blanco, estroboscópico a la derecha del modelo, reflector en la izquierda del modelo.
4. Aplicación: Aplique una capa delgada de pegamento con brillo a los párpados y el hueso de las cejas del modelo. Pedra suavemente el brillo iridiscente sobre el adhesivo con el cepillo.
5. Configuración de la cámara: ISO 100, f/5.6, 1/160 de segundo.
6. Posando: Modelo mirando directamente la cámara, una ligera inclinación de la cabeza.
7. Edición: Lightroom:ajuste la exposición, el contraste, la vibración y el agudizar. Photoshop:retoque de piel menor.
Para darle consejos más específicos, cuénteme más sobre su proceso! Por ejemplo:
* ¿Qué tipo de iluminación usaste?
* ¿Qué adhesivo usaste?
* ¿Qué tipo de brillo usaste?
* ¿Qué problemas encontraste?
¡Espero que esta guía completa ayude! ¡Buena suerte creando impresionantes retratos de brillo!