i. Comprender los desafíos del sol del mediodía:
* sombras duras: La luz solar directa crea sombras profundas y poco halagador debajo de los ojos, la nariz y la barbilla.
* entrecerrando: El sol brillante obliga a los sujetos a entrenar, haciéndolos parecer incómodos.
* sobreexposición: La intensidad del sol puede conducir fácilmente a reflejos sobreexpuestos y un aspecto desgarrado.
* puntos calientes: La iluminación desigual puede crear puntos calientes que distraen en la cara.
ii. Estrategias para retratos exitosos del mediodía:
a. Buscando y creando sombra:
* Priorizar sombra: La mejor manera absoluta de combatir el sol duro es encontrar o crear sombra.
* Sombra natural: Busque sombra proporcionada por:
* Edificios (el lado sombreado)
* Árboles (evite la luz moteada, más sobre eso más tarde)
* Voladizos
* Puentes
* Sombra artificial: Si la sombra natural no está disponible, cree el suyo:
* reflectores con paneles de difusión: Estos actúan como sombra portátil y pueden recuperar la luz en la cara del sujeto. Busque un reflector 5 en 1. El panel de difusión translúcida es clave.
* scrims: Un panel de difusión más grande y independiente puede crear aún más sombra.
* paraguas (paraguas de fotografía): Un paraguas de fotografía blanca grande también puede proporcionar sombra. Evite paraguas claras u oscuras.
b. Posicionando su sujeto a la sombra:
* Sombra abierta: Coloque su sujeto en "Shade Open", donde están sombreados de la luz solar directa pero aún reciben luz ambiental. Esto crea una iluminación más suave, más uniforme.
* Enfrenta la luz: Haga que su sujeto enfrente el área abierta. Esto permitirá que la luz ambiental llene las sombras. Evite que se alejen * de la luz, lo que los hará aún más oscuros.
* Compruebe la luz moteada: Tenga mucho cuidado con la luz moteada (manchas de luz solar que se filtran a través de las hojas). Esto crea patrones de distracción en la cara del sujeto. Si no puede evitar la luz moteada, considere moverse a una ubicación diferente o usar un panel de difusión más grande.
c. Usando reflectores:
* reflectores para llenar las sombras: Los reflectores rebotan en la cara del sujeto, llenando las sombras y agregando un capricho agradable a los ojos.
* Tipos de reflectores:
* Reflector blanco: Proporciona una luz de relleno suave y neutro. Lo mejor para resultados de aspecto natural.
* reflector plateado: Roba la mayor luz y crea un aspecto más brillante y más contrastado. Usar con precaución; Puede ser demasiado duro a la luz del sol.
* Reflector de oro: Agrega un tono cálido y dorado a la piel. Use con moderación, ya que puede ser antinatural.
* Tablero de espuma blanca: Una alternativa más barata a un reflector profesional, que proporciona resultados similares a un reflector blanco.
* Posicionar el reflector:
* Haga que un asistente sostenga el reflector en un ángulo que rebota en la cara del sujeto desde abajo.
* Ajuste el ángulo y la distancia para controlar la cantidad de luz de relleno.
* Si trabaja solo, puede inclinar al reflector contra algo o usar un soporte reflector.
d. Configuración y técnicas de cámara:
* Dispara en Raw: Los archivos sin procesar contienen más información que JPEGS, lo que le brinda una mayor flexibilidad en el procesamiento posterior para recuperar los reflejos y ajustar las sombras.
* Modo de medición:
* Medición evaluativa/matriz: Generalmente funciona bien en situaciones de iluminación equilibrada, pero puede ser engañado por fondos brillantes.
* Medición de manchas: Le permite medir la luz solo en la cara del sujeto, lo que puede ser útil en situaciones de iluminación difíciles. Tenga cuidado de no subexponer el fondo.
* Medición ponderada en el centro: Un buen compromiso, que mide la luz principalmente en el centro del marco.
* Compensación de exposición: Use la compensación de exposición para ajustar el brillo general de la imagen. Es posible que deba subexponer ligeramente (-0.3 a -1 parada) para evitar apagar los reflejos.
* Aperture:
* Aperturas más amplias (por ejemplo, f/2.8, f/4): Cree una profundidad de campo poco profunda, difuminando el fondo y aislando el tema. Tenga en cuenta la nitidez; Asegúrese de que los ojos estén enfocados. Requiere velocidades de obturación más rápidas, lo que ayuda a combatir la luz brillante.
* Aperturas más estrechas (por ejemplo, f/8, f/11): Aumente la profundidad de campo, enfocando más la escena. Requiere velocidades de obturación más lentas, lo que puede ser problemático en luz brillante sin usar filtros ND.
* ISO: Mantenga ISO lo más bajo posible (por ejemplo, ISO 100) para minimizar el ruido.
* Velocidad de obturación: Ajuste la velocidad del obturador para lograr una exposición adecuada. Evite las velocidades de obturación excesivamente altas, ya que pueden introducir artefactos y, por lo general, no ayudar a la situación.
* Balance de blancos:
* Balance de blancos automáticos: A menudo puede ser inexacto a la luz solar dura.
* Balance de blanca de luz diurna: Un buen punto de partida.
* Balance de blanco personalizado: Use una tarjeta gris para establecer un balance de blancos personalizado para la interpretación de color más precisa.
* nd filtros (filtros de densidad neutra):
* Propósito: Reduzca la cantidad de luz que ingresa a la lente, lo que le permite usar aperturas más amplias y velocidades de obturación más lentas en condiciones brillantes.
* Beneficios: Mantenga una profundidad de campo poco profunda y el movimiento desenfoque incluso a la luz solar brillante.
* Tipos: Los filtros variables ND ofrecen una reducción de luz ajustable.
* Subir el sol con flash (avanzado):
* Flash fuera de cámara: Use un flash fuera de cámara con un modificador (por ejemplo, softbox, paraguas) para proporcionar luz de relleno y controlar las sombras. Requiere más equipo y experiencia.
* Sync (HSS): Le permite usar velocidades de obturación más rápidas con flash para superar las limitaciones de la velocidad de sincronización de su cámara.
e. Posar y dirigir su tema:
* ángulo del cuerpo: Haga que su sujeto aleje su cuerpo ligeramente del sol (incluso si están a la sombra) para crear ángulos y sombras más halagadores.
* Posición de la barbilla: Aliente a su sujeto a bajar ligeramente la barbilla para eliminar las sombras duras debajo de la barbilla y el cuello.
* Contacto visual: Dígale a su sujeto que se vea ligeramente por encima de la lente. Esto puede ayudar a reducir los entrecerrar los ojos.
* Relajación: Mantenga su sujeto relajado y cómodo. Habla con ellos, hazlos reír y dales una dirección clara.
iii. Técnicas de postprocesamiento:
* Software: Use un software de edición de fotos como Adobe Lightroom, Capture One o Luminar AI.
* Ajuste la exposición: Ajusta el brillo general de la imagen.
* Recuperar los aspectos más destacados: Reduzca los aspectos más destacados para recuperar los detalles en las áreas de explotación.
* Lift Shadows: Aumente las sombras para revelar detalles en áreas oscuras.
* Ajuste el contraste: Aumentar o disminuir el contraste para crear el aspecto deseado.
* Corrección de balance de blancos: Atrae el balance de blancos para lograr colores precisos.
* afilado: Afilar la imagen para mejorar los detalles. Tenga cuidado de no excesivamente.
* suavizado de la piel (sutil): Aplique una cantidad sutil de suavizado de la piel para reducir las imperfecciones e incluso el tono de la piel.
* esquivar y quemar: Use las herramientas de esquivar y quemar para aligerar y oscurecer selectivamente las áreas de la imagen, mejorando la forma y la dimensión.
iv. Takeaways y consejos clave:
* Priorizar sombra: Encontrar o crear sombra es el paso más importante.
* Use un reflector: Un reflector es una herramienta esencial para llenar las sombras.
* Ajuste la configuración de la cámara: Use la configuración de cámara adecuada para lograr una exposición y profundidad de campo adecuadas.
* Comuníquese con su tema: La dirección clara y un ambiente relajado lo ayudarán a capturar retratos de aspecto natural.
* Abraza la luz: A veces, un ángulo creativo y una voluntad de experimentar pueden producir resultados sorprendentes incluso a la luz solar.
* La práctica hace la perfección: Cuanto más practique, mejor será para fotografiar retratos en condiciones de iluminación desafiantes.
* Hora dorada (si es posible): Si bien esta guía se centra en el mediodía, recuerde que la mejor luz para los retratos es típicamente durante las horas doradas (poco después del amanecer y antes del atardecer). Si es posible, reprograme su disparo para estos tiempos.
* Considere los días nublados: Los días nublados proporcionan una luz suave y difusa que es ideal para retratos.
Siguiendo estas pautas, puede superar los desafíos de fotografiar retratos en el duro sol del mediodía y crear imágenes hermosas y bien iluminadas. Recuerde experimentar y encontrar lo que funciona mejor para usted y sus sujetos. ¡Buena suerte!