Retratos de estilo (pros):
* Control y visión: Tiene un control completo sobre cada elemento de la imagen, desde el vestuario y el maquillaje hasta la ubicación y la iluminación. Esto le permite dar vida a una visión muy específica.
* Expresión artística: Los retratos de estilo son una gran vía para expresar su creatividad y mostrar su estilo único como fotógrafo.
* Edificio de cartera: Los retratos de estilo bien ejecutado pueden elevar significativamente su cartera y atraer clientes que se sienten atraídos por su estética.
* Valor percibido más alto: Los clientes pueden estar dispuestos a pagar más por los retratos de estilo porque los perciben como un servicio más lujoso y artístico.
* Oportunidades temáticas: Excelente para brotes temáticos, trabajo editorial y colaboraciones con diseñadores, maquilladores y estilistas.
* narración de historias: Puede crear una narración a través de las imágenes, contar una historia sobre el tema o transmitir una emoción específica.
* Transformación: Puede transformar completamente un sujeto para adaptarse a un personaje o estética deseado.
* potencial de publicación: Es más probable que los retratos de estilo se publiquen en revistas y blogs.
Retratos de estilo (contras):
* Tiempo y esfuerzo: Los brotes de estilo requieren significativamente más planificación, preparación y coordinación que los retratos sin estilo. Debe obtener un guardarropa, accesorios, ubicaciones y, a menudo, reunir un equipo.
* Costo: Los gastos pueden acumularse rápidamente, incluidos alquileres de vestuario, tarifas de maquillaje, permisos de ubicación y compras de accesorios.
* potencial de estrés: Manejar a varias personas y garantizar que todo salga de acuerdo con el plan puede ser estresante.
* Riesgo de exagerar: Es fácil dejarse llevar por el estilo y terminar con un resultado que se siente artificial o artificial.
* Menos enfoque en la personalidad del sujeto: El enfoque a veces puede cambiar de la belleza natural y la personalidad del sujeto al estilo en sí.
* Expectativas del cliente: Los clientes pueden tener expectativas muy específicas (y a veces poco realistas) para el resultado.
* puede sentirse impersonal: Si no se hace bien, el estilo puede abrumar la belleza natural del sujeto y hacer que el retrato se sienta menos personal.
Retratos no estilados (pros):
* Autenticidad y naturalidad: Captura el verdadero yo, la personalidad y la belleza natural del sujeto.
* Simplicidad y facilidad: Requiere menos planificación y preparación, por lo que es un proceso más eficiente y directo.
* Enfoque en la conexión: Le permite concentrarse en conectarse con el sujeto y capturar emociones genuinas.
* atemporalidad: Los retratos que se centran en la belleza natural del sujeto tienden a envejecer mejor y siguen siendo relevantes por más tiempo.
* Más asequible: Los costos más bajos asociados con el estilo lo convierten en una opción más amigable para el presupuesto tanto para usted como para sus clientes.
* Accesibilidad: Más fácil de acceder a una gama más amplia de clientes, ya que no necesitan invertir en guardarropa o maquillaje especializado.
* Ambiente relajado: A menudo crea un ambiente más relajado y cómodo para el tema, lo que lleva a expresiones más naturales.
* énfasis en la habilidad: Destaca sus habilidades para posar, iluminar y capturar emociones genuinas, en lugar de depender del estilo externo.
retratos no estilados (contras):
* menos control: Tiene menos control sobre el aspecto general de la imagen, ya que está trabajando con el estilo y las preferencias del sujeto.
* potencial de inconsistencia: Los resultados pueden variar según las opciones de vestuario del sujeto y la voluntad de seguir su dirección.
* menos visualmente llamativo (potencialmente): Puede no ser tan visualmente llamativo como los retratos con estilo, especialmente si el guardarropa del sujeto es simple o sin inspiración.
* puede no atraer a algunos clientes: Los clientes que buscan imágenes altamente estilizadas o editoriales pueden estar menos interesados en retratos no estilados.
* menos diferenciación: Puede ser más difícil de diferenciar su trabajo de otros fotógrafos si todos están filmando estilos similares de retratos naturales.
* dependencia de las elecciones del sujeto: Usted depende de que el sujeto tome buenas decisiones sobre su guardarropa y preparación.
Consideraciones para ayudarlo a decidir:
* Tu estilo personal: ¿Qué tipo de fotografía te apasiona más? ¿Disfrutas de una planificación meticulosa y una dirección creativa, o prefiere un enfoque más espontáneo y documental?
* Tu público objetivo: ¿A quién intentas atraer como clientes? ¿Están buscando imágenes editoriales de alta moda, o están más interesados en retratos naturales y auténticos?
* Su presupuesto y recursos: ¿Tiene el tiempo, el dinero y los recursos para invertir en brotes de estilo? De lo contrario, los retratos sin estilo pueden ser una opción más realista.
* Tu nivel de habilidad: ¿Confía en su capacidad para diseñar y dirigir una sesión, o se siente más cómodo enfocándose en los aspectos técnicos de la fotografía?
* Tus objetivos: ¿Qué esperas lograr con tu fotografía? ¿Está tratando de construir una cartera que atraiga a clientes editoriales, o está más interesado en capturar recuerdos genuinos para las familias?
* Preferencias del cliente: ¿Qué quieren sus clientes? ¿Vienen a buscar su visión creativa, o tienen una idea específica en mente que requiere un estilo mínimo?
* Ubicación: ¿Puede acceder a ubicaciones que ayudarán a mejorar el estilo? Un hermoso fondo puede ser un activo importante para los retratos de estilo.
* colaboración: ¿Estás interesado en colaborar con otros creativos (estilistas, maquilladores, diseñadores) para crear algo único?
En última instancia, no hay una respuesta correcta o incorrecta. Muchos fotógrafos incorporan con éxito retratos de estilo y no estilo en su trabajo. Incluso puedes combinar elementos de ambos. Por ejemplo, puede tomar una sesión de "estilo de vida" que sea principalmente natural pero que incluya algo de estilo y dirección ligeros.
Mi sugerencia:
* Experimento: Pruebe ambos tipos de fotografía para ver lo que más disfruta y lo que produce los mejores resultados para usted.
* comienza pequeño: Si eres nuevo en los retratos de estilo, comience con un concepto simple y aumente gradualmente la complejidad a medida que obtienes experiencia.
* comunicarse: Tenga una comunicación clara con sus clientes sobre sus preferencias de estilo y lo que pueden esperar de la sesión.
* Enfoque en el tema: Ya sea que esté filmando retratos de estilo o no estilo, recuerde siempre que el elemento más importante es la conexión que tiene con su tema y la historia que está contando.
Al considerar cuidadosamente estos factores, puede tomar una decisión informada sobre si los retratos de estilo son la opción correcta para usted y su negocio de fotografía. ¡Buena suerte!