1. Aperture (F-Stop):el control primario
* Comprender la apertura: La apertura es la abertura en su lente que permite que la luz pase al sensor de la cámara. Se expresa como un número F (por ejemplo, f/1.4, f/2.8, f/5.6). Números F más bajos (denominadores más pequeños) significa una abertura más amplia.
* Cómo la apertura crea desenfoque: Una apertura más amplia (número F más bajo) crea una profundidad de campo poco profunda (DOF). DOF es el área de su imagen que parece nítida. Un DOF poco profundo significa que solo una pequeña porción de su imagen estará enfocada (generalmente los ojos del sujeto), mientras que el fondo y el primer plano se quedan fuera de foco, creando el desenfoque.
* Aplicación práctica: Use la apertura más ancha que permita su lente. Para los retratos, esto a menudo significa disparar a f/1.4, f/1.8, f/2.0 o f/2.8, dependiendo de su lente. Tenga en cuenta que las aberturas muy amplias pueden hacer que el enfoque sea de manera crítica importante, ya que el área en el enfoque es muy estrecha.
2. Longitud focal
* Comprensión de la distancia focal: La distancia focal (medida en milímetros, como 50 mm, 85 mm, 135 mm) determina el ángulo de visión y el aumento de su lente. Las longitudes focales más largas comprimen la perspectiva y crean una profundidad de campo menos profunda (más desenfoque).
* Cómo se crea la distancia focal: Las longitudes focales más largas aumentan el aumento del fondo, lo que hace que parezca más borrosa, incluso con la misma apertura.
* Aplicación práctica: Use una lente de distancia focal más larga. Las opciones populares para retratos incluyen 50 mm, 85 mm, 100 mm, 135 mm e incluso 200 mm. El 85 mm generalmente se considera una lente de retrato clásica, que ofrece un buen equilibrio de perspectiva y desenfoque de fondo.
3. Distancia de sujeto a background
* Comprender la relación: Cuanto más lejos esté su sujeto del fondo, más borrosa será el fondo. Piénselo de esta manera:cuanto más fuera de enfoque sea el fondo para empezar, más borrosa aparecerá.
* Aplicación práctica: Coloque su sujeto lejos del fondo. Si es posible, mueva su sujeto varios pies o incluso metros de cualquier objeto detrás de ellos.
4. Distancia de cámara a sujeto
* Cuanto más cerca, el desenfoque: Cuanto más cerca esté de su tema, más menos profundo es la profundidad de campo y más borrosa se vuelve el fondo.
* Aplicación práctica: Acércate a tu sujeto. Sin embargo, tenga en cuenta la distorsión de la perspectiva que puede ocurrir cuando se acerca demasiado con lentes de gran angular. Con lentes más largas, puede estar más cerca mientras mantiene una distancia halagadora.
5. Tamaño del sensor (factor de cultivo)
* Tamaño del sensor de comprensión: Las cámaras vienen en diferentes tamaños de sensores. Las cámaras de fotograma completo tienen sensores más grandes que las cámaras de sensores de cultivo (APS-C o Micro Four Thirds). Los sensores más grandes tienden a producir una profundidad de campo menos profunda.
* Cómo el tamaño del sensor crea desenfoque: Una cámara de fotograma completo generalmente le dará más desenfoque de fondo en la misma apertura y distancia focal en comparación con una cámara del sensor de recorte.
* Aplicación práctica: Si desea un desenfoque máximo de fondo y está invirtiendo en nuevos equipos, considere una cámara de fotograma completo. Sin embargo, las cámaras del sensor de cultivos aún pueden producir excelentes resultados con las técnicas correctas. Para compensar el sensor más pequeño, use aberturas más anchas y largas longitudes más largas. Calcule la longitud focal equivalente de su lente multiplicando la distancia focal marcada por el factor de cultivo (por ejemplo, 1.5x para Nikon APS-C, 1.6x para Canon APS-C, 2x para micro cuatro tercios). Por ejemplo, una lente de 50 mm en una cámara Nikon APS-C tiene una distancia focal efectiva de 75 mm.
6. Calidad de lente
* Las lentes rápidas son clave: Las lentes con aperturas máximas más amplias (por ejemplo, f/1.4, f/1.8, f/2.0) son esenciales para lograr un desenfoque de fondo significativo. Estas lentes a menudo se denominan lentes "rápidas" porque dejan entrar más luz, lo que permite velocidades de obturación más rápidas y profundidad de campo menos profunda.
* Características de Bokeh: Algunas lentes son conocidas por producir bokeh más suave y estéticamente agradable que otras. El diseño de lentes juega un papel crucial en la calidad del desenfoque.
7. Técnicas para refinar sus resultados
* Use el enfoque manual (a veces): En situaciones en las que las luchas de enfoque automático (fondos de baja luz y desafiante), el enfoque manual puede ayudarlo a clavar el enfoque exactamente donde lo desea (por ejemplo, los ojos del sujeto).
* Enfoque precisamente: Con una profundidad de campo poco profunda, el enfoque preciso es crítico. Use el enfoque automático de un solo punto y busque los ojos del sujeto (o el ojo más cercano a la cámara).
* Considere el fondo en sí mismo: Incluso un fondo borroso puede distraerse visualmente. Elija fondos que sean simples y liberados. Los fondos con puntos de luz interesantes pueden crear hermosas "burbujas" bokeh.
* Postprocesamiento (mejoras sutiles): Si bien es mejor lograr el desenfoque deseado en la cámara, puede mejorar sutilmente el bokeh en el procesamiento posterior utilizando herramientas en programas como Photoshop o Lightroom. Evite exagerarlo, ya que puede parecer artificial.
* Experimento: Practique con diferentes configuraciones de apertura, distancias focales y distancias de sujeto a respaldo para ver cómo afectan el desenfoque. La mejor manera de aprender es experimentar y observar los resultados.
Lista de verificación de resumen:
* Aperture: Use la apertura más amplia posible (número F más bajo).
* Longitud focal: Use una lente de distancia focal más larga.
* Distancia de sujeto: Maximice la distancia entre su sujeto y el fondo.
* Distancia de la cámara: Acércate a tu sujeto (mientras mantiene una perspectiva favorecedora).
* Tamaño del sensor: Considere una cámara de fotograma completo si desea el máximo potencial de desenfoque.
* elección de la lente: Use una lente "rápida" con una apertura máxima amplia.
* Enfoque: Concéntrese precisamente en los ojos del sujeto.
* Antecedentes: Elija un fondo simple y ordenado.
Al comprender y aplicar estos principios, puede crear retratos impresionantes con fondos bellamente borrosos que llamen la atención del espectador a su tema. ¡Buena suerte!